Новые складчины | страница 18

​

Rock Art покоряет мир! И это не преувеличение, ведь трудно представить себе творческое увлечение, настолько открытое экспериментам и самовыражению, не ограниченное ни стоимостью и недоступностью материалов, ни обязательностью знаний и навыков. Расписывать, разрисовывать, украшать и превращать округлые камушки в настоящие произведения искусства можно в любом возрасте и миллионом различных способов! А еще можно прятать свои сокровища в самых разных местах, даря радость случайным людям, делиться своими достижениями и находками в соцсетях, использовать красивые камушки в обучении и играх с детьми, украшать ими интерьер, дарить друзьям и просто творить чудеса. Автор этой книги делится своим опытом и множеством самых неожиданных идей по росписи и украшению камней с помощью самых разных материалов и техник – от декупажа до рисования цветными карандашами или использования глиттера или лака для ногтей. Подробное описание материалов и самых разных приемов поможет вам шагнуть в мир нового увлечения вместе с детьми и сделает ваш досуг ярким и увлекательным!

Дата написания: 2018
Объем: 163 стр.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что в абонементе?

• 10 курсов
• Полноформатные курсы от ведущих преподавателей. Более 250 сюжетов.
• Проработка всех базовых приемов самых популярных техник. 588 уроков!
• Навсегда!

Учитесь на курсах 6 месяцев или получите к ним доступ навсегда — занимайтесь без стоп-уроков, в удобном режиме, начинайте и продолжайте с любого урока, проходите курсы повторно.

Спойлер: Программа курса

Академический рисунок. Основы

Акварель 2.0

Базовый курс масляной живописи

Базовый курс рисования 2.0

Ботаническая иллюстрация

Вебинары и лекции

Городской скетчинг

Иллюстрация для начинающих

Курс по истории искусств

Леттеринг с Татьяной Чулюскиной

Пастель для начинающих 2.0

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс "Цветоведение" включает в себя 7 мастер-классов.

Из материалов вам понадобятся: акварель, масляная пастель, кисти и бумага формата А3. Никаких карандашей и ластика!

Наша онлайн-школа это лучший путь развития вашего ребенка через создание шедевров! Мастерская Белой Вороны NINENOKS создана профессиональным художником - педагогом Анастасией Оляда - Уссаковской. Учу детей рисовать уже 20 лет.

• Видео уроки разработаны для всех возрастных групп от 2-3 лет и выше, с учётом физических и психологических возможностей в каждом конкретном возрасте.
• В наших мастер-классах для дошкольников мы не используем простой карандаш.
• Не стираем по сто раз одно и тоже, а рисуем сразу кистью и красками!
• Мы учимся уверенно работать, понимать пропорции, сочетания цветов, их смешения и возможности нашей руки и кисточки!

Погрузитесь в атмосферу самых лучших уроков рисования!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Важные вещи, которые должен знать каждый начинающий художник.​

• Как художнику быть успешным на арт-рынке.
• Как найти свой авторский стиль и разработать стратегию продвижения.

О чем я хочу рассказать на вебинаре

- Почему сейчас очень хорошее время для художников
- Зависит ли успех художника от таланта и образования
- Как и когда начинать продавать свои картины
- Что такое стратегия художника и как уйти с наёмной работы
- Что делать, если нет творческой среды или ваше окружение против вашей реализации в творчестве
- С чего начать, когда тебе "далеко за" — "возрастной" начинающий художник
- Минусы и плюсы сотрудничества с агентами и галереями
- 5 шагов, без которых вы не сможете стать успешным художником
- Как выстраивать партнерство с агентами и галереями?

Вебинары прошли 12 и 14 марта

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Историк и эксперт по краскам Патрик Бейти рассказывает о развитии пигментов и красок, цветовых систем и стандартов, а также об их влиянии на цветовые решения интерьеров на протяжении нескольких веков: с 1650-х до 1960-х.

Вы узнаете о самых популярных и дорогих цветах из натуральных пигментов прошлого (добывавшихся из почвы, различных минералов и даже живых организмов) и влиянии технического прогресса на стойкость красок; составе, видах и различиях материалов для покрытия внутренних и внешних поверхностей зданий. Кроме того, здесь вы найдете более 1000 уникальных фотографий интерьеров и страниц архивных книг. Почему основные цвета были популярны на кухнях в послевоенное время? Почему в эпоху ар-деко в моде были плавные линии и пастельные оттенки? Книга Патрика Бейти ответит на эти и многие другие вопросы.

Спойлер: От автора

Не все знакомы с теорией цвета, но многие выбирают гармоничные сочетания интуитивно. Занимаясь реставрацией построенной в 1740-х картинной галереи Темпл-Ньюсам в Лидсе, на севере Англии, я с удивлением обнаружил, что изначально потолок был выкрашен бледно-розовой краской, а стены темно-зеленой. Классическое сочетание дополнительных цветов применили за век до первой публикации теории цвета на английском языке.

Цвет бывает радостным. Он поднимает настроение, бодрит или дарит умиротворение. Выбор цветовой гаммы говорит о степени конформизма человека, его устремлениях и художественном вкусе. Для воссоздания интерьеров домов исторических личностей важно знать терминологию и историю цвета. Сейчас уже возможно определять изначальные цвета красок и максимально приближать обстановку к оригиналу.

Формат: pdf (скан)
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О марафоне

Загадочный Босх, экспрессивный Ван Гог, яркий Матисс — мы хорошо знаем их картины, но много ли мы знаем о них самих? На онлайн-марафоне погрузимся в искусство семи великих художников. Разберём их живописные приёмы, проследим их биографии и увидим за знаменитыми полотнами живых людей.

Каждый вечер на протяжении 7 дней преподаватели будут знакомить вас с искусством одного автора.

Программа курса:

День 1. Босх: загадки и тайные смыслы

День 2. Фрида Кало

День 3. Ван Гог

День 4. Густав Климт

День 5. Анри Матисс

День 6. Питер Брейгель

День 7. Ян Ван Эйк

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Рассмотрены основные теоретические аспекты научного цветоведения и колористики: физические факторы, влияющие на восприятие цвета зрительным аппаратом человека; психологическое и физиологическое воздействие цвета окружающей природной и антропогенной среды; проблемы цветовой гармонизации и целенаправленного использования возможностей цвета как средства художественной выразительности в изобразительном искусстве и архитектурном дизайне. Даны практические рекомендации для создания колористического решения проекта архитектурного экстерьера и интерьера.

Для студентов бакалавриата, изучающих дисциплины блока "Архитектурное проектирование", и магистратуры, изучающих дисциплины "Живопись" и "Цветоведение" по направлению "Архитектура". Может быть полезно студентам и специалистам направлений, в которых практическая деятельность связана с использованием цвета.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс, на котором ты познакомишься с наукой о цвете, его природой, особенностями, законами и правилами
​

О чем этот курс?

• Курс состоит из двух расширенных уроков: основы и применение.
• В уроках ты знакомишься с базовыми основами колористики, с ее терминами
• и понятиями. Наверное, как и в любом другом предмете, понимание основ колористики, уже является гарантийным залогом успеха.
• Колористика — это наука о цвете, которая включает в себя изучение его свойств, характеристик и значения.
• Грамотно выстроенный курс, поможет тебе повысить свои теоретические
• и практические знания о предмете.

Для кого предназначен курс?

Составляя курс, мы подготовили программу, для тех, кто считает, что изучение возможностей цвета, является необходимым условием профессионального роста любой творческой личности.

Почему стоит учиться именно у нас?

Авторы курса – профессиональные, опытные, практикующие художники, архитекторы и дизайнеры. Этот курс прошли более 85 учеников и продолжили своё обучение в Культуре.

По окончании курса ты узнаешь все тонкости применения цвета в работе, атакже научишься грамотно применять правила и законы колористики.
Мы будем рады видеть тебя в качестве нашего постоянного ученика образовательного проекта Культура!

Тариф Без проверки

Спойлер: Программа курса

Урок 1. Основы

• Модуль 1. Материалы
• Модуль 2. Цветовой круг. Основные и смешанные цвета
• Модуль 3. Ахроматическая композиция
• Модуль 4. Контраст. Нюанс
• Модуль 5. Цветовой тон. Выявление композиционного центра
• Модуль 6. Насыщенность и светлота. Выявление композиционного центра

Урок 2. Применение

• Модуль 1. Цвет в живописи мастеров
• Модуль 2. Трёхцветная композиция
• Модуль 3. Хроматическая композиция
• Модуль 4. Применение яркости цвета в жипописи
• Модуль 5. Сложная цветовая композиция
• Модуль 6. Цвет в интерьере

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс «Иллюстрация: идея и сюжет» поможет научиться вызывать призрачное вдохновение по щелчку пальцев и претворять в жизнь самые смелые замыслы!
Мы рассмотрим весь процесс создания иллюстрации от генерации идеи до построения повествовательной композиции. После курса ваша графика научится разговаривать со зрителем на самом понятном и международном языке — языке образов.

Вам предстоит нарисовать 7 раздичных интерпретаций одного и того же рассказа - это упражнение разовьет Ваше Творческое мышленик и закалит терпение!

Темы занятий:
1. Работа с текстом
2. Работа с образом
3. Создание идеи
4. Построение изобразительного повествования
5. Линейная композиция
6. Диалог
7. Гротеск и аллегория
8. Коллаж
9. Двойная экспозиция
10. Серия
11. Комикс
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Уникальная программа, которая одновременно знакомит ребенка с основами живописи и композиции и учит передавать свое настроение и чувства с помощью цвета и форм.
На несложных и понятных примерах мы объясним ребятам главные законы композиции и цветоведения.

В форме интересных видео-уроков рисования дети получат новые знания о том, как правильно начать рисовать, какие есть правила и хитрости в изобразительном искусстве.

Под руководством педагога-художника они создадут много картин и научатся впоследствии применять полученные знания на практике.

Программа курса:

1. Материалы. Названия цветов краски. Смешение цветов.
2. Как передать эмоции в работе.
3. От простого к сложному - от большого к мелкому.
4. Линия. Графическая работа "Петушок".
5. Форма. Пятно. Силуэт. "Деревья".
6. Статика и динамика. "Летящие птички".
7. Картина в тёплой гамме "Осенние листья".
8. Работа в холодной гамме "Снежинка".
9. Работа на нюанс "Горы".
10. Работа на контраст "Лубяная и ледяная избушка".

Рекомендуемый возраст 5-9 лет.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Краткий курс Алексея Шадрина «Введение в изобразительное искусство» — это системный «ликбез» для всех, кто хочет понимать язык изобразительного искусства.​

Три шага к пониманию искусства

На курсе закладывается способность критически отбирать базовую информацию по «лексике», теории и методологии искусства, что послужит огромным подспорьем для дальнейшего саморазвития в изобразительной сфере.

Домашние задания на курсе присутствуют в объеме, необходимом для эффективного построения эстетической базы восприятия и трактовки произведений вообще и современного искусства в частности, а также для личного творчества в фотографии, видео, компьютерной графике и дизайне.

Чему вы научитесь?

• Пониманию искусства как жизненной необходимости.
• Пониманию логического стержня искусства.
• Пониманию причинно-следственных связей в искусстве.
• Пониманию целей, ценностей и смыслов искусства.
• Получите представление о перспективах развития искусства.
• Представлению о своем текущем положении в искусстве и пониманию перспектив саморазвития.
• Созданию взаимосвязи между текущими работой и хобби с мэйнстримом в искусстве.

Для кого это?

Онлайн курс ориентирован на людей, начинающих изучать искусство. В особенности приглашаются представители «визуальных» профессий: фотографы, видео-операторы, режиссеры, дизайнеры, учащиеся, которым в работе и жизни помогут твердые знания по истории искусства и сертификат о полученном образовании.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

История искусств: от Барокко до Модерна​

Итак, с основными этапами развития европейского искусства от древнегреческого периода до Ренессанса вы можете разобраться на первом курсе «История искусств: от Античности до Возрождения». А сейчас с гордостью представляем вам вторую часть большого теоретического курса, курс «История искусств: от Барокко до Модерна»!
Пройдите его – и мир уже не будет прежним!

Любой поход в музей превратится для вас в увлекательное приключение, вы начнете различать основные сюжеты мировой живописи, разберетесь с библейскими историями и древнегреческими мифами, узнаете тысячу и один факт из европейской истории, гарантировано научитесь отличать готику от неоготики, а Моне – от Мане, и поймете, почему «Черный квадрат» Малевича – шедевр.

Курс для всех, кто хочет:

- Лучше понимать искусство, в том числе современное.
- Расширить кругозор и по-новому взглянуть на историю.
- Развить чувство стиля и вкус.
- Превратить поход в музей в увлекательное событие.
- Разобраться со стилями и направлениями искусства: от Барокко до Модерна.
- Изучить терминологию и иметь возможность поддерживать беседу об искусстве.
- Прокачать способности к самообразованию и организации своего времени.

• 14 онлайн уроков.
• 7 образовательных тем и эпох.
• Техническая поддержка куратора курса.
• Доступ к курсу навсегда в личном кабинете

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В XXI веке с наступлением эры визуальной информации мы хотим знать о цвете как можно больше. Откуда взялся тот или иной оттенок? Как устроены цветовые «семьи»? Какие драматические и комические истории связаны с тем или иным оттенком? Английская журналистка Кассия Сен-Клер, изучающая цвет всю свою жизнь, провела целое расследование и предлагает вам окунуться в удивительный и непредсказуемый мир цвета.

Объем: 410 стр. 98 иллюстраций
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Эта книга кратко, просто и интересно расскажет историю современного искусства с конца XIX века до наших дней. Вы узнаете об основных направлениях и течениях, художниках, темах и техниках, а также познакомитесь с 50 выдающимися работами — живописными полотнами, скульптурами, инсталляциями, — которые сумели преобразовать современное искусство. Сьюзи Ходж исследовала произведения разных периодов — от первых работ модернизма до образцов ультрасовременного искусства. Каждое произведение описывается в контексте особенностей художника, его окружения, исторических и социальных событий, используемых материалов и методов. И хотя некоторые временные периоды и направления пересекаются с книгой «Главное в истории искусств», здесь вы найдете дополнительную информацию, описания и иллюстрации совершенно других выдающихся произведений. Более того, в каждом направлении появились имена женщин-художниц, оказавших сильное влияние на развитие современного искусства.

Спойлер: Как читать эту книгу

Структура книги позволяет любому читателю легко перемещаться по ключевым направлениям, художникам и техникам и дает глубокое понимание современного искусства с конца XIX века до наших дней.
В книге четыре раздела: «Стили и направления», «Произведения», «Темы» и «Техники». Каждый раздел можно изучать отдельно или вместе с другими. Ключевая часть книги — «Произведения» — включает 50 наиболее важных работ.
Полезные ссылки внизу каждой страницы ведут читателя от одного раздела к другому, а во врезках рассказывается о ключевых достижениях того или иного направления и жизни художников.

Спойлер: От автора

Искусство с 1860-х годов до середины XX века, а иногда и до 1970-х годов в основном связывают с модернизмом. Более поздние образцы сейчас называют современным и иногда актуальным искусством. В этой книге представлены и модернизм, и новые течения вплоть до настоящего времени, а также творческие находки и техники, темы, интерпретации, способы выражения, художественные объединения, инсталляции и выставки.

Сварочные конструкции и гравюры по дереву, трафаретная печать и картины-кляксы, созданные при помощи краскопульта, коллаж и компьютерная графика… Художники позволили себе освободиться от принятых канонов, установили собственные правила, и с тех пор возможности воплощения идеи — как в искусстве модернизма, так и в современном — стали бесконечно разнообразными.

Для кого эта книга

• Для поклонников серии «Главное в истории…»
• Для всех, кто интересуется искусством, но пока мало знает про современных художников и направления.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Введение в удивительный мир искусства. Автор исследует 50 ключевых работ — от наскальной живописи до современных инсталляций, а затем связывает их с разделами художественных направлений, жанров и техник. Все просто и понятно. Содержание книги позволяет кому угодно, студенту или любителю искусства, легко перемещаться по ключевым периодам, художникам и стилям. Доступно, лаконично и в упрощенной форме книга поясняет наиболее важные концепции в искусстве и показывает, как они взаимосвязаны.

В книге 4 раздела: «Стили и направления», «Произведения», «Темы» и «Техники». Каждый можно изучать отдельно или вместе с другими. Полезные ссылки внизу каждой страницы ведут читателя от одного раздела к другому, а во врезках рассказано о ключевых достижениях и жизни художников.

Изучение истории искусства, если уж копать глубоко и внимательно, — это лишь одна из дверей, ведущих к пониманию устройства мира. Это изучение истории человечества: от наскальных рисунков к концептуализму и далее. Во что верили люди, чему удивлялись, о чем мечтали и чего боялись? Искусство напитано эмоциями. В нем море впечатлений, ощущений и даже больше — чего-то неуловимого, не выражаемого словами. Искусство — это смысловой, чувственный код, который, однако, способен уловить любой человек. В книге объясняется, как, почему и когда искусство изменилось, кто представлял определенные направления, где они были созданы и какое имеют значение. Раскрываются секреты художественной терминологии, что дает читателям глубокое понимание и дарит настоящее наслаждение искусством.

5 причин прочитать эту книгу

• Отсутствие воды и понятная структура
• Все представленные в книге работы уникальны, в них отражены новаторские идеи, они раскрывают характерные особенности изобразительных техник
• Больше 200 произведений искусства для рассматривания
• Вы будете знать об искусстве ВСЕ
• Красивая книга для подарка

Для кого? Для всех, кому хочется разбираться в искусстве.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...