Новые складчины | страница 27

​

Что вы получите? Готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать каждому иллюстратору по темам:

Спойлер: Программа

Портфолио Иллюстратора. Как показать свой талант
– Что такое Портфолио
– Как собрать Портфолио? Очередность и визуальная стимуляция
– Наполнение Портфолио: персонажи, их взаимодействие, композиция
– Советы и Примеры удачных Портфолио
– Что хотят видеть Издатели и Агенты?
– Что делать со Стилем?
– 9 Полезных Советов по оформлению Портфолио
– Заключение. Вопросы-ответы

Детская Иллюстрация. Как создать первую книгу с картинками
На этом семинаре Элина поделится с вами своей личной историей и расскажет как успешно построить карьеру Иллюстратора:

• Точные пошаговые инструкции, которые помогут вам придерживаться заданного пути, избегая ошибок и нежелательной потери сил и времени.
• Практические советы, с чего начинать и как структурировать свою работу и планомерно продвигаться на международный рынок.
• Секреты и ноу-хау профессионалов при презентации своих проектов и портфолио Издательствам и Арт-агентам.
• Практические советы, с чего начинать и как структурировать свою работу по созданию книги.
• Секреты и ноу-хау профессионалов при работе над текстом и иллюстрациями.

Творческий Стиль. Как найти свою индивидуальность

• Вы получите готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать любому творческому человеку о формировании личного стиля:
• Нестандартный подход к теме личного стиля и его необходимости для начинающего творца.​
• Структурированные и последовательные шаги на пути формирования собственного стиля.​
• Реальные примеры из жизни Элины Эллис и других художников/иллюстраторов​

Дизайн Персонажа. Как создавать неповторимые образы
Вы получите готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать каждому иллюстратору по разработке персонажей:

• Подробные и пошаговые инструкции по созданию персонажей от начальной концепции до финальной презентации
• Профессиональные секреты и ноу-хау, которые позволят вам быстро и креативно находить оптимальные решения при создании персонажей
• Множество реальных промеров от ведущих иллюстраторов и дизайнеровтекстом и иллюстрациями.

От Хобби к Профессии. Как зарабатывать на своем творчестве
Вы получите готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать любому творческому человеку по продвижению своих услуг:

• Пошаговую и четко структурированную инструкцию по созданию и организации творческого бизнеса, начиная с нуля​
• Широкий обзор рынка и ваших возможностей в условиях нестабильности и высокой турбулентности​
• Полезные советы, ссылки и ресурсы для творческих людей, которым есть, что показать и что продать​

Профессия Иллюстратор. Как вести творческий бизнес
Вы получите готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать, чтобы вести успешный бизнес иллюстратора:

• Комплект пошаговых видео-уроков общей длительностью 3 часа:
  – Кто ваш Клиент и где ваш Рынок
  – Все, что вам нужно знать об Агентствах и Издательствах
  – Основные Правила профессионала, Контракты, Переговоры
  – Авторское право, Лицензирование, Пиратство
  – Ценообразование – международные стандарты
  – Организация рабочего места и времени. Вопросы-ответы
• PDF-презентация всей лекции
• Образец международного Контракта Иллюстратора (на англ)

Секреты Иллюстрации. Основные принципы построения рисунка
Вы получите готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать каждому иллюстратору:

• Комплект пошаговых видео-уроков общей длительностью 3 часа:
  – Принципы Композиции (2 части)
  – Кадрирование и Перспектива
  – Тональность и Светотень
  – Цвет в Иллюстрации
  – Заключение. Вопросы-ответы
• PDF-презентация всей лекции

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

ПОДНИМИСЬ ДО СЕРОВСКОГО УРОВНЯ В ПОРТРЕТЕ!
Интерактивный онлайн-семинар для всех, кто интересуется изобразительным искусством вообще и русским искусством в частности, а также для тех, кто совершенствуется в экранной портретистике.
Кто не знает имени культового русского портретиста Валентина Серова? Вместе с тем, мало кому в голову придет, что культ этот возник из целой гаммы противоречий в творчестве блестящего художника. Мало кто задумывается над тем, что первый учитель Серова — Репин, далеко не всегда восторженно отзывался о работах ученика.
Но что-то заставляет публику по сей день буквально ломиться на выставки мастера. Что же? Поразительное портретное сходство? Вибрантный мазок? Экспрессия? Или, может... феноменальное проникновение вглубь русского характера?
Где общечеловеческое, а где чисто русское? Образный ответ на этот ключевой для русского ума вопрос дает творчество Валентина Александровича Серова. Семинар рекомендован не только как один из образцовых в серии о русском искусстве, но и как чрезвычайно познавательный для всех, кого интересует портретный жанр.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Феликс Шайнбергер призывает быть смелыми в работе с альбомом для эскизов и дает ценные советы. Он рассказывает, как передать внутренние ощущения и преодолеть страх перед самой первой, ослепительно белой страницей. Позвольте альбому для эскизов войти в вашу жизнь, и он станет интимным визуальным дневником, предназначенным только для ваших глаз! Он будет вашим спутником и источником вдохновения. Цель книги состоит вовсе не в том, чтобы вы, словно по волшебству, создали "первый гениальный эскиз" и передали его потомкам как отправную точку вашего успеха. Речь не о совершенстве перспективы, точности пропорций или красках. Значение имеют только ваши воспоминания, фрагменты и наброски. И мало-помалу эти изображения составят ценный и очень личный архив.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Программа интенсива

1. Композиция: базовые понятия. Иерархия и композиционные центры. Основные законы композиции. Доминанта и субдоминанта.Симметрия и асимметрия
2. Динамика и равновесие. Масса, баланс тона. Динамика в композиции. Ритм и метр.
3. Линия и пятно. Линия и пятно, движение по диагоналям, направление движения глаза.
4. Некоторые приемы декоративной композиции. Характер формы, стилизация. Способы декоративной организации пространства. Орнамент.
5. Цвет и тон в композиции. Еще немного о балансе тона и цвете как композиционном средстве.
6. Композиция в графике: тон, фактура, воздух белого
7. Композиция в живописи: пятно, роль цвета и тона
8. Композиция в декоративно-прикладном искусстве. Характер объекта, пропорции, украшения, распространенные ошибки
9. Композиция натюрморта. Композиционные центры, принципы создания композиции. Декоративная композиция в натюрморте.
10. Композиция портрета. Акценты, иерархия. Детали и целое.
11. Композиция пейзажа. Ритм и метр, город и природа. Слои сцены.
12. Композиция серии иллюстраций. Динамика в серии. Целостность и разнообразие.
13. Композиция с большим количеством элементов. Сложности с соподчинением. Геометрия и массы. Важность структуры.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для кого этот курс? Мы поможем, если вы:

• новичок и всегда мечтали научиться рисовать, но не знали с чего начать
• дизайнер и хотите развить навык рисования персонажей
• художник и у вас «хромает» техника рисования людей
• иллюстратор и желаете поднять уровень своих работ
• просто хотите заняться творчеством, найти новый способ самовыражения

Спойлер: Программа курса

• Голова: пропорции лица, основные части лица
• Голова: объем и ракурс
• Голова: в деталях
• Голова: светотень
• Голова: рисование с натуры
• Голова: автопортрет
• Голова: мимика
• Фигура: основные пропорции
• Фигура: с чего начинается пластическая анатомия
• Фигура: от контрапоста к движению
• Фигура: движение и ракурс (часть 2)
• Фигура: движение и ракурс (часть 2)
• Фигура: движение и ракурс (часть 3)
• Фигура: плечевой пояс
• Фигура: тазобедренный пояс
• Фигура: ноги и стопы
• Фигура: кисти рук
• Фигура: светотень (часть 1)
• Фигура: светотень (часть 2)
• Фигура: как сидит одежда

Каждая тема — это видеоурок с практическим заданием в конце.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Художница Кэрол Марин обращается к тем, чей страх пересиливает желание заняться живописью. Уникальный подход даст новый толчок креативности, творческим экспериментам и профессиональному росту и поможет поднять продажи художникам всех уровней, как начинающим, так и состоявшимся.С помощью вдохновляющей информации и полезных упражнений Кэрол Марин научит вас: управлять композицией и тональным соотношением; приобрести уверенность при работе с любым материалом; мудро подходить к выбору объекта; сохранять взгляд свежим, а технику - свободной; репродуцировать, публиковать и продавать свои работы онлайн.
Эта книга для всех, кто любит рисовать и ищет вдохновения. Для начинающих и опытных художников.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

• ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ: Искусство и архитектура Италии 1250-1300 гг. В ожидании Ренессанса

ЦИКЛ ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЙ: В ОЖИДАНИИ РЕНЕССАНСА: ИСКУССТВО И АРХИТЕКТУРА ИТАЛИИ 1250-1400 ГГ.
Как часто мы восхищаемся искусством эпохи Возрождения! Чтим гений Рафаэля и Микеланджело… Но у каждого периода в истории искусства есть «свой пролог», свои «источники вдохновения».
Какие великие художники, скульпторы и архитекторы заложили основы будущего величия?
Мы проделаем путешествие длиною в 150 лет, посетим прекрасные города Италии: Флоренцию, Сиену, Милан и не только... Рассмотрим основные архитектурные шедевры, созданные в эту удивительную эпоху: храмы, замки и палаццо предстанут перед восхищенным зрителем и откроют свои тайны. Невероятные мастера – Арнольфо ди Камбио, Пьетро Каваллини, Чимабуэ, Дуччо, Джотто, Симоне Мартини и многие другие раскроют секреты мастерства, отраженные в их непревзойденных шедеврах.
ЛЕКЦИЯ 1: ИСКУССТВО И АРХИТЕКТУРА 1250-1300 ГГ.
Нас ждет архитектура францисканского и доминиканского монашеских орденов (Ассизи, Болонья, Флоренция и др.), готические соборы Сиены, Орвието, Флоренции, а также светские постройки Италии. «Освободившиеся от своих каменных оков» скульптурные произведения Николо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио предстанут в своем великолепии, а Пьетро Каваллини, Чимабуэ и многие другие живописцы «раскроют тайные источники» своего вдохновения.

• ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ: Искусство и архитектура Италии 1300-1350 гг. В ожидании Ренессанса

ЛЕКЦИЯ 2. ИСКУССТВО И АРХИТЕКТУРА 1300-1350 ГГ.
Наше путешествие продолжается и перед любознательным слушателем открывается архитектура Тосканы, Умбрии, Ломбардии и других регионов Италии. Живопись Дуччо, Джотто, Симоне Мартини, братьев Лоренцетти отражает противоречивые тенденции в искусстве эпохи, а скульптура Тино ди Камаино, Лоренцо Маитани и Андреа Пизано позволяет понять, почему Ренессанс стал возможен именно на территории Апеннинского полуострова.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для кого подходит курс?
Для тех, кто хочет:
• продвинуться в ряды профессиональных художников;
• научиться писать оригинальные картины;
• рисовать и продавать свои работы;
• найти свой особый стиль;
• и просто для тех, кто ищет творческое вдохновение и готов поэкспериментировать с цветом и формой.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

ЧЕМУ НАУЧИТЕСЬ? Портрет вполборота — один из самых популярных портретных ракурсов. Этот ракурс мы часто видим в фотографиях, иллюстрациях, картинах у художников и фотографов. В этом онлайн-интенсиве вы узнаете, как пошагово рисовать женский портрет в «три четверти» (вполоборота). Мария расскажет, как рисовать классический женский портрет, наносить светотень, рисовать в смешанной технике, используя маркеры и акварельные карандаши. На основе пройдённого онлайн-интенсива вы сможете рисовать разные женские портреты вполоборота.

МАТЕРИАЛЫ. Ниже приведены материалы, которые использует Мария в этом онлайн-интенсиве. Вы можете рисовать любыми другими материалами.

• Акварельная бумага мелкозернистая от 180 грамм
• Акварельные карандаши Derwent Inktense: красный 0600, синие 0850, 0840, 1210
• Derwent watercolor (54 умбра жжённая)
• Карандаш HB
• Ластик Milan
• Клячка Faber-Caste
• Мультилайнеры Сopic 0,03 и BM
• Маркеры Copic: тон кожи E01, E11, E33, E25; глаза T3, B41, T6, BG 72, BG00; губы E04, R32, RV10, E33, E11; украшения B99, B06, BG00, T6, T3, E51, E33, E25, Y23

КОМУ ПОДХОДИТ

• Для тех, кто уже рисовал портрет
• Для тех, кто хочет научиться рисовать портреты маркерами
• Для тех, кто хочет рисовать профессионально портреты в 3/4

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы познакомитесь с классическом построением женского портрета.

ЧЕМУ НАУЧИТЕСЬ
Фокус данного курса на построение женского портрета. Вас ожидает:

• Построение классического женского портрета карандашом
• Разбор правил светотени на портрете
• Построение стилизованного женского портрета с референса
• Рисунок маркерами Copic
• В результате вы сможете рисовать стилизованные женские портреты маркерами.

Спойлер: МАТЕРИАЛЫ

Ниже приведены материалы, которые использует Мария в этом онлайн-интенсиве. Вы можете рисовать любыми другими материалами.
· Белая ручка Sakura
· Мультилайнер Copic чёрный 0,3
· Карандаш HB
· Ластик Milan
· Клячка Faber Castel
· Бумага принтерная А4 или специальная бумага для маркеров от Copic
· Линер черный BM или брашпен чёрный Edding
· Если используете маркеры Copic:
Маркеры Copic для глаз: T3 — средний серый, G82 — зелёный, B41 — голубой , E00 — светло-жёлтый , E11 — светло-бежевый, T6 — тёмно-серый
Маркеры Copic для губ: R20 — охра, E33 — тёмно-бордовый, E04 — нюд или нежно розовый, R21 — холодный светло-розовый, E11 — бежевый , E25 — коричневый, E11 — бежевый
· Маркеры Copic для кожи: E11 — светлый тон кожи, E33 — основной темный, E01 — тонированный светлый, E00 — тонированный светлый, E11 — растушёвка среднего тона
· Если используете маркеры ProMarker:
О518, R937, Y129, O535 — основные цвета для кожи
· Остальные цвета — на ваш выбор

КОМУ ПОДХОДИТ
Для новичков, которые начинают рисовать портреты.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Один и самых приятных материалов для любого иллюстратора — это маркеры. Яркие, сочные цвета, простота и удобство пользования позволяют создавать поистине завораживающие своей красотой рисунки! Заранее удачно подобранная цветовая палитра маркеров позволит вам быстрее освоиться и облегчит процесс рисования fashion-иллюстрации в цвете. И если вы давно хотели попробовать себя в качестве fashion-иллюстратора, то вам точно будет полезен этот онлайн-курс.

Чему научитесь:

• Научитесь работать с профессиональными маркерами Copic
• Изучите основные пропорции женской фигуры
• Создадите свою собственную fashion-иллюстрацию

МАТЕРИАЛЫ
Ниже приведены материалы, которые использует Мария в этом онлайн-интенсиве. Вы можете рисовать любыми другими материалами.

• Карандаш HB
• Серая клячка Faber-Castel
• Ластик Milan
• Мультилинейр Copic 0,3 чёрный
• Маркеры Copic для кожи цвета: Е33, Е11, Е01, RV00, B93, B41, T6, RV14, RV09, RV21, V93, V25, BV00, V09, RV14, V25, BG000, T6, RV14, RV21, E25, E51, E33
• Маркеры Pro Marker: Coral R937, SatinY129, R519, R228, R738, B617, B637, B736, B119, B528, C719, CG02, CH03, R156, M647
  M865, R365, R244, M727, M328, V528, V518, V546, V626, V518, V735, 0324, 0535, 0929
• Белая ручка Sakura
• Принтерная бумага А4 или специальная бумага для маркёров Copic

КОМУ ПОДХОДИТ

• Для новичков, которые только начинают свой путь в Fashion-иллюстрации
• Тем, кому интересен стиль Марии Вьюновой

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На этом курсе вы познакомитесь с fashion-иллюстрацию на примере трёх образов:

• художницы
• путешественницы
• романтической девушки

ВЫ УЗНАЕТЕ

• Как создавать статичную и динамичную фигуру
• Как добавлять дополнительную атрибутику для иллюстрации:
  мопед, мольберт, велосипед
• Создавать сложный фон
• Познакомитесь со смешанной техникой

МАТЕРИАЛЫ

• Ниже приведены материалы, которые использует Мария в этом онлайн-интенсиве. Вы можете рисовать любыми другими материалами.
• Мультилайнер Copic 0.03 и 0.3, BM (можно использовать любой чёрный маркер вместо BM)
• Карандаш HB
• Ластик Milan и клячка серая Faber Castel
• Маркеры Copic
• Бумага на выбор: принтерная, плотная акварельная от 180 грамм
• Маркеры Copic — Е01, Е11, Е33, Е25, Е29, RV10, RV21, T3, RV2, B93, B41, E25, E51, T6, W3, E0000, R29 и R59, R05, YG91, YG95, G99, BG72, BG09, BV31, E0000, R32, RV10, RV21, BV00, B41Е33, Е25, Е51, W3, YG95, YG91, G99, BG72, RV14, RV00, V25
• Белая ручка Sakura
• Кисть синтетика или кисть с резервуаром
• Акварельные карандаши Derwent — номер цвета 54, жёлтый 1720, розовый 0600, голубой 1210

КОМУ ПОДХОДИТ

• Новичкам, которые только знакомится с техникой fashion-иллюстрация
• Тем, кому интересен стиль Марии Вьюновой
• Тем, кто хочет развивать свои навыки в fashion-иллюстрации

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

• Искусство станет ближе за 2 недели:
• Вы научитесь "читать" картины и "слышать" скульптуры
• Поймете, на каком языке с вами говорит архитектура
• Узнаете, где в музее спрятаны подсказки для посетителей
• Сможете в любом маршруте и путешествии отыскать следы искусства
• Попробуете себя в роли современного художника

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс fashion-иллюстрации под руководством Лены Кер — это погружение в профессию модного иллюстратора, от основ рисования и постановки техники рисунка, характерного для элегантного мира моды, до знакомства с важными профессиональными секретами. Домашние задания после каждого урока помогут отточить навыки и развить собственный стиль. Курс целиком посвящен красоте, блеску и роскоши, но чтобы добиться этого настроения в картинке, трудиться придется по-настоящему и совсем не «гламурно».
Больше трех столетий fashion-иллюстраторы создают образы, учащающие сердцебиение женщин и мужчин во всем мире

Спойлер: Кому подойдет курс

Курс будет интересен любителям моды и модных журналов, а так же всем, кто хочет научиться изображать девушек в туманах и шелках и собственно шелка, бархат и прочие роскошные фактуры. Вы познакомитесь с основами fashion-иллюстрации, научитесь создавать работы в различных техниках и узнаете много нового о работе с модными картинками. Сегодня они по-прежнему востребованы в глянцевых журналах, широко используются в рекламе, при изготовлении принтов для одежды, сумок, в полиграфическом дизайне, упаковке и даже в оформлении помещений. Также мы приветствуем частных стилистов и fashion-блогеров: собственноручно сделанные иллюстрации очень украшают онлайн-журналы и социальные сети — примером служит известная всем Гаранс Доре.

Чему вы научитесь

• Познакомитесь с основами построения женской и мужской фигур, нарисуете стилизованные образы, которые хорошо смотрятся в журналах
• Освоите технику изображения разнообразных фактур, используя разные инструменты и материалы
• Ознакомитесь с манерой и приемами рисования преподавателя и выработаете близкий вам стиль
• Создадите иллюстрацию по техническому заданию
• Поработаете с референсами для иллюстрации
• Получите представление о том, как работать с клиентами из глянца
• Заложите основу портфолио или добавите в существующее портфолио иллюстрации на новую тему

Спойлер: Расписание

1 урок. Пропорции женского и мужского тела. Пропорции в стилизованном наброске.
2 урок. Вариации наброска фигуры. Позы и движение.
3 урок. Пропорции лица, рисуем лицо фас, профиль, ¾.
4 урок. Рисуем глаза, губы, нос, волосы.
5 урок. Руки.
6 урок. Ноги.
7 урок. Приемы изображения тканей, фактуры ткани, мех.
8 урок. Женская иллюстрация. Рисунок в цвете. О бумаге, об используемых средствах.
9 урок. Мужская иллюстрация. Рисунок в цвете. О портфолио, с чего начать и где искать работу.
10 урок. Рисуем аксессуары и бьюти-продукцию. О работе с заказчиками, тех. Задание.
11 урок. Рисуем подиум. Быстрый скетч. О работе с заказчиками, ч.2
12 урок. Различные стили и техники рисования. Поиск своего стиля.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О чем книга «Скетч на завтрак: Сотня способов добавить в жизнь творчества, даже если времени нет совсем»
Знаете ли вы, что даже 10 минут занятий рисованием в день наполняют жизнь радостью, помогают снять стресс, развивают память, воображение и логику?

Вдохновляющее руководство художника Дэнни Грегори сделает творчество частью вашей жизни, даже если вы очень заняты и времени не хватает вообще ни на что.
До краев полная стратегий и идей, эта книга учит выкраивать время для творчества в любых обстоятельствах.
Не умеете рисовать? Не беда!
Оптимистичный подход автора, короткие простые упражнения и практические инструкции по техникам и материалам быстро помогут вам научиться рисовать, даже если вы никогда этого не делали.
Ваши навыки будут совершенствоваться, а вы сами — получать огромное удовольствие от процесса и результатов.
Сами не заметите, как начнете рисовать буквально везде: в самолете, на совещании или за завтраком, и ежедневное творчество станет вашей хорошей привычкой.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...