Новые складчины | страница 3

​

Вместе с Никой Сабрековой мы записали новый курс по работе цветными карандашами в технике гиперреализма. В новом курсе мы сделали упор на передачей текстур и фактур.
Мы изобразим глянцевую поверхность мазка краски, текстуру кожи, волос на бровях и ресницах, блестящую фольгу, поверхность панциря креветки, тычинки и прожилки хризантемы.

Гиперреализм цветными карандашами — это техника, позволяющая создавать изображение с поразительной детализацией и глубиной. Используя проработку текстур и наложение цветов, художник добивается эффекта, при котором работа выглядит как фотография.

Программа
1. Материалы и техники
2. Мазок краски
3. Хризантема
4. Конфета в блестящем фантике
5. Собака-шарик
6. Креветки
7. Глаз
Работы из курса

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Натюрморт, сюжет, выношенный душой, из моей личной сердечной коллекции.

Он стоит дороже других. Но после выполнения этого прекрасного сюжета он не оставит равнодушным ни одного зрителя, каждый захочет его унести с собой, и затраты на урок окупятся!

В натюрморте сложные задачи. Тут нужно переломить свое желание нарисовать все, что видите. Я знаю, цветочки в чехле скрипки и на корсете будут вас очень отвлекать. Мы будем работать над главным! Во всех своих уроках я учу правильно смотреть на то, что мы изображаем, учу выделять главное, учу анализировать. Именно так создается художественное произведение.

Этот урок отлично подойдет тем, кто:

• Хочет начать учиться технике письма маслом у профессионала или продолжить активно совершенствоваться и развиваться
• Стремится расширить границы своего творческого потенциала за счет использования новых техник и приемов письма
• Стремится работать легко и получать удовольствие от процесса, преодолеть индивидуальные трудности в технике работы маслом
• Собирает свою собственную коллекцию работ или хочет выставляться и писать картины на заказ
• Всем, кто развивает в себе чувство прекрасного, чутья гармонии и работает над профессиональным восприятием искусства

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Хватит бояться чистого листа и откладывать рисование «на потом» — пришло время действовать!

Запускаем новый 21-дневный челлендж по графическому скетчингу «В ритме линий» — для тех, кто хочет рисовать свободно, уверенно и с удовольствием. Стартуем 26 мая.

По результатам нашего голосования стало понятно: больше всего в рисовании мешают отсутствие времени, страхи и нехватка практики. Поэтому мы готовим для вас этот челлендж, чтобы вы смогли преодолеть ваши трудности и быстро прокачать ваши навыки за 15 минут в день.

Челлендж по графическому скетчингу «В ритме линий» — это программа из 21 урока - на 21 день, чтобы шаг за шагом почувствовать уверенность в своих линия, отпустить страх «сделать неправильно» и выработать практику рисовать регулярно. Вас ждут простые и интересные задания, упражнения на постановку руки, глазомер и фантазию — по авторской методике художницы и преподавателя Анастасии Козловой.

Что вы получите на челлендже «В ритме линий»:

• 21 короткий урок на каждый день
• Простые и эффективные упражнения
• Короткие уроки по рисованию
• Упражнения на глазомер, воображение и композицию
• Достаточно только ручки и бумаги
• Всего 15 минут в день — и вы уже рисуете лучше, чем вчера!
• Уроки с доступом навсегда

Если вы откладываете рисование, боитесь ошибиться, не знаете, с чего начать и как встроить творчество в вашу жизнь — этот челлендж для вас. Мы берём за руку и ведем вас, убираем страхи и показываем, как легко и приятно рисовать каждый день.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Каждый сезон года наполнен своими красками и эмоциями. Весна вдохновляет небесной лазурью и пробуждением природы, лето радует яркой зеленью, осень привлекает своей особенной охристой гаммой, а зима — монохромностью и строгостью расцветки. Внимательный художник найдет в каждом времени года то, что сможет его вдохновить!

Вместе с Анастасией Бесединой попробуем различные акварельные техники, которые помогут точно передать особые настроения каждого времени года. В зимнем пейзаже будем рисовать по мокрому листу и разберем технику работы с пятном. В весеннем пейзаже изобразим талую воду и ажурную крону деревьев — активно поработаем с воздушной перспективой и тоном. В летнем сюжете пойдем по стопам импрессионистов и будем писать мазками: с помощью мазков передадим контрастное освещение и игру солнечных бликов. В осеннем сюжете потренируемся работать с полутонами и передавать глубину пространства с помощью плановости и воздушной перспективы.

Как итог — поймем, в чем особенность пейзажа каждого времени года и закрепим на практике разнообразные приемы и техники акварельной живописи!

О материалах
Анастасия Беседина рассказывает о материалах к курсу.

Весенний парк. Доступ с 10 мая!
Пишем апрельский пейзаж с прозрачным лесом и талой водой. Соединяем живопись с графикой. Учимся легко передавать паутинку веток и глубину пространства — работаем с законами воздушной перспективы. Доступ с 10 мая!

Летний полдень. Доступ с 13 мая!
Пишем летний полдень в лесу. Поработаем со светом. С помощью мазков акварели будем учиться передавать контрастное освещение и игру бликов. Доступ с 13 мая!

Осень в тайге. Доступ с 16 мая!
Рисуем сдержанный по цвету пейзаж. Учимся передавать глубину пространства с помощью плановости и воздушной перспективы. Поработаем с полутонами. Доступ с 16 мая!

Зимний монастырь. Доступ с 19 мая!
Рисуем зимний солнечный пейзаж в технике «по-сырому». Учимся работать с пятном. Затронем тему построения рисунка здания по правилам линейной перспективы. Доступ с 19 мая!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Новый курс от Dari Art
Зооскетчинг: творческий подход, а не простое копирование
Курс "Акварельный зоопарк" - это программа по созданию необычных скетчей с разными животными
Сразу после оплаты вы получаете: список материалов, вводный урок + первый урок по скетчингу животных (барсук)
Следующие уроки будут добавлены постепенно в течение 2 недель
Старт обучения 28 апреля

Что вас ждет?

• Открываем увлекательное направление творчества: зоо-скетчинг, и вместе рисуем прекрасных животных в разных ракурсах!
• Сюжеты курса - это не просто рисунки, а возможность развить наблюдательность, проработать художественную выразительность, прокачать чувство формы.
• Ваш скетчбук наполнится интересными разворотами, в которых будут сочетаться эффектные акварельные скетчи и небольшие заметки, такой формат неизменно привлекает внимание и дарит чувство новизны.

Программа курса

• Подробный список материалов со ссылками, чтобы заказать необходимое
• Вводный урок, чтобы познакомиться с темой и основными нюансами
• Дополнительные материалы: схемы для самостоятельной тренировки, авторские прописи
• 10 уроков по созданию скетчей с животными

Барсук / Выдра / Бобр / Енот / Суслик / Капибара / Красная панда

Курс "Акварельный зоопарк" - новый подход к скетчингу!
Ключевые особенности программы обучения:

• Легко и комфортно.
  Научитесь упрощать сложные элементы без потери выразительности
• Работа с фактурами
  Узнаете, как передать акварелью разные виды шерсти, не тратя много времени на прорисовку
• Добавим эмоций!
  С помощью работы над глазками, усами и выражением мордочек сделаем животных особенно привлекательными!

Присоединяйтесь - создайте свой мини-зоопарк в скетчбуке и проведите время в творчестве с удовольствием!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Чёрно-белая графика часто выглядит сложно, «устрашает» своим академизмом. Штриховка, тональные переходы, работа с деталями – всё это может вызывать мысль: «Я не готов к такому, у меня нет столько времени!». Но если у нас есть синяя ручка, тут же меняется контекст: «Это не похоже на какую-то суперофициальную, выверенную чёрную тушь с пером. Это — всего лишь ежедневный инструмент, который лежит у меня в пенале, на работе, дома, в сумке, в школе или институте».

Это не значит, что мы будем рисовать небрежно и без разбора. Мы отработаем базовые графические навыки: линию, пятно, силуэт, а также композицию листа, воздушную перспективу, работу с деталями (чтобы не перегружать и сохранять лёгкость зарисовки).
Моя задача – дать «базу» и вдохновить, чтобы каждая работа выглядела интересно, завершённо, живо и динамично. А главное — чтобы вы перестали бояться белого листа! Мы не рискуем испортить дорогущий акварельный лист или дорогие чернила. Мы берём простую синюю ручку, листок (хоть тетрадку в клетку или кусок «офисной» бумаги!) и просто погружаемся в творчество.

На курсе вас ждёт:
17 свежих разворотов в скетчбуке и 12 отдельных, чуть более длительных работ (где поработаем и с деталями, и с перспективой). Всего за курс мы нарисуем более 50 различных скетчей.
Абсолютно все работы будут быстрыми и нетрудозатратными (по сравнению с традиционными чёрно-белыми академическими заданиями).
Кому-то понадобится 30 минут на работу, кому-то — побольше, но ни одна из них не требует пяти часов кропотливой штриховки. Такой курс легко впишется в любой распорядок, даже при плотной занятости.

Для кого курс?
Если говорить коротко – для всех!
Полные новички в графике. Если вы только начинаете свой путь, никогда ничего не рисовали. Здесь вы получите все основы, но в более «щадящем» формате. Вы научитесь видеть и передавать форму, понимать композицию и многое другое.
Продолжающие. Люди, которые уже занимались чем-то (акварель, скетчинг, чёрно-белая графика) и хотят найти «новое дыхание».
Те, у кого нет времени на многочасовые курсы (офисные сотрудники, студенты, сильно занятые люди). Под рукой всегда есть листок и синяя ручка, которую вы используете для записей. Почему бы не развить навык быстрых зарисовок прямо во время перерывов и кофе-брейков, чтобы расслабиться или «перезагрузить» мозг?
И самое главное — никаких специальных материалов! Всё, что вам нужно, — 2-3 ручки синего цвета и любая бумага (недорогой скетчбук, листы А4 или даже тетрадки в клетку и линейку).

Пройдя курс:
Вы перестанете думать, что нужны какие-то дорогие художественные принадлежности, чтобы начать «нормально рисовать».
Получите массу идей, как черпать вдохновение из обыденной жизни: от раскиданных носков до очереди в банке.
Навсегда избавитесь от страха «вдруг не получится!», потому что синяя ручка настолько проста и доступна, что сама среда располагает к эксперименту.
Научитесь видеть композицию в любом сюжете и понимать, где ставить акценты, как упрощать и обобщать формы.
Обретёте внутреннюю свободу, которая пригодится и с другими материалами (акварель, акрил, карандаш, маркеры и т. д.).
…и самое главное — вы получите удовольствие!

Сюжеты курса
Мы будем рисовать повседневные, простые сюжеты, которые окружают нас каждый день:
Лёгкий бардак: разбросанная одежда в комнате, вешалки, детали в гостиной.
Предметы на кухне: бытовые детали, продукты, «кадры» с плиты и столешницы.
Интерьеры: гостиная, книжные шкафы, рабочие столы и даже случайная обстановка в кафе.
Уличные сценки: дома, дорожные работы, стройка, архитектура, панорамы.
Природные виды: деревья, лес, горные пейзажи, небо, снег.
Ботаника: листья, ветки, цветы или зелень.

Спойлер: Список уроков

Знакомство с лектором
1. Знакомство с лектором
Добро пожаловать на курс! В этом вводном уроке знакомимся с программой, преподавателем и тем, что нас ждёт впереди.

Материалы
2. Материалы
В уроке лектор рассказывает о плюсах и минусах разных видов ручек и показывает, какие использует для рисования.

Линия, штрих и пятно. Грибы
3. Линия, штрих и пятно. Грибы
Линия и пятно — два столпа графики! Рисуем грибочки, чтобы потренироваться в рисовании линий и почувствовать их выразительность.

Разворот с деревьями. Часть 1
4. Разворот с деревьями. Часть 1
В уроке обсудим общую концепцию разворота. Лектор поделится лайфхаками для поиска вдохновения и разберёт особенности горизонтальной и вертикальной штриховки. В итоге создадим 2 интересных сюжета, используя противоположные направления штриха: чтобы добавить динамики и контраста!

Разворот с деревьями. Часть 2
5. Разворот с деревьями. Часть 2
В уроке сосредоточимся на рисовании части дерева: ствола и ветвей. Освоим технику штриховки под наклоном, чтобы передать объём и текстуру коры. Лектор делится секретами детализации и показывает, как создать реалистичное изображение дерева, используя простые приёмы.

Разворот с деревьями. Часть 3
6. Разворот с деревьями. Часть 3
В заключительном уроке по теме завершаем разворот, добавив захватывающий пейзаж! Потренируем ещё одно направление штриховки, чтобы создать глубину и передать атмосферу.

В горах. Часть 1
7. В горах. Часть 1
В этом уроке создадим 2 сюжета и придадим нашему развороту уникальный стиль с помощью цветной бумаги для заметок. Поработаем со штриховкой, чтобы добавить объём и текстуру, а также освоим технику обобщения теней.

В горах. Часть 2
8. В горах. Часть 2
...ещё 2 увлекательных сюжета! Кроме того, поговорим о том, как быстро и эффектно рисовать деревья.

Как рисовать небо?
9. Как рисовать небо?
Учимся рисовать небо в графике. Рассмотрим и нарисуем 4 разных варианта, чтобы вы могли выбрать наиболее подходящий для своих работ и освоить разные приёмы передачи атмосферы.

Пейзаж с кучевыми облаками. Часть 1
10. Пейзаж с кучевыми облаками. Часть 1
Поговорим о построении композиции и о том, что интересного нас ожидает во время рисования данного сюжета.

Пейзаж с кучевыми облаками. Часть 2
11. Пейзаж с кучевыми облаками. Часть 2
Небо – основная часть нашего пейзажа. Нарисуем облака, поговорим о штриховке фона и о том, как рисовать мягкие текстуры.

Пейзаж с кучевыми облаками. Часть 3
12. Пейзаж с кучевыми облаками. Часть 3
Без переднего плана никуда! Разберем, как быстро нарисовать фактуру дерева и пучки травы.

Лес. Часть 1
13. Лес. Часть 1
В этом уроке посвятим себя рисованию дальнего плана лесного пейзажа. Научимся изображать деревья, ориентируясь на воздушную перспективу, чтобы создать ощущение глубины и реалистичности.

Лес. Часть 2
14. Лес. Часть 2
Завершаем зарисовку. Работаем над передним планом и рисуем воду. Добавляем последние штрихи, чтобы оживить наш пейзаж!

Волна. Тренируем живую линию
15. Волна. Тренируем живую линию
Живая линия: что это и как её добиться? В качестве практики нарисуем волны.

Ботанический разворот. Цветы бабушки. Часть 1
16. Ботанический разворот. Цветы бабушки. Часть 1
Посвящаем время тренировке в рисовании ботаники! Разберём ещё один удобный и эффективный подход к созданию гармоничной композиции.

Ботанический разворот. Цветы бабушки. Часть 2
17. Ботанический разворот. Цветы бабушки. Часть 2
Финальный рывок: завершаем работу над разворотом. Рисуем очаровательную телегу, наполненную цветами. И даём волю фантазии, создавая оригинальный сюжет с использованием цветочных мотивов!

Ботаническая иллюстрация: макроракурс. Часть 1
18. Ботаническая иллюстрация: макроракурс. Часть 1
Тщательно поработаем с композицией сюжета. Это — важный шаг, который определит выразительность будущей работы.

Ботаническая иллюстрация: макроракурс. Часть 2
19. Ботаническая иллюстрация: макроракурс. Часть 2
Завершаем работу над лилиями штриховкой лепестков. Уделяем особое внимание плановости: передние лепестки прорабатываем более детально и контрастно, а дальние – более мягко и легко, чтобы создать ощущение глубины и объёма.

Перспектива
20. Перспектива
Разбираемся с перспективой. Узнаем, из чего она состоит и какие типы перспективы существуют.

Предметный скетчинг. Продукты. Часть 1
21. Предметный скетчинг. Продукты. Часть 1
Погружаемся в увлекательный мир предметного скетчинга! Обсудим эффективный метод создания композиции, а затем воплотим его в жизнь, рисуя предметы и вкусные овощи прямо с вашей кухни.

Предметный скетчинг. Продукты. Часть 2
22. Предметный скетчинг. Продукты. Часть 2
Разбираемся, как преобразовать референс в интересный скетч с нотками абстракции. А также научимся создавать воздушную и лёгкую сеточку с помощью линий.

Предметный скетчинг. Продукты. Часть 3
23. Предметный скетчинг. Продукты. Часть 3
Знакомимся с новой техникой, включающей в себя плотную обводку. Также изучим новый подход к распределению объектов на листе.

Кухня. Разворот первый. Часть 1
24. Кухня. Разворот первый. Часть 1
Рисуем 4 отдельных кухонных атрибута. Наша задача – упростить их форму, используя минимум штрихов, и выделить самые важные детали. Фокусируемся на лаконичности и выразительности.

Кухня. Разворот первый. Часть 2
25. Кухня. Разворот первый. Часть 2
Учимся быстро и легко запечатлевать кухню в перспективе: даже с самых интересных и сложных ракурсов!

Одежда
26. Одежда
Погружаемся в быстрый и лёгкий скетчинг. Обращаем внимание на окружающее пространство дома, зарисовываем повседневные элементы гостиной и гардеробной. Ловим момент и передаём атмосферу!

Уголок гостиной
27. Уголок гостиной
Рисуем уютный уголок гостиной. Добавляем заливку листьев растениям, детально прорисовываем предметы на полках и изображаем могучее кресло.

Частички дома
28. Частички дома
Используя быстрый рисунок силуэта, детализацию и выборочную заливку, создаём ячейки, заполненные разнообразными предметами.

Люди в городе
29. Люди в городе
На уроке поговорим о способах создания быстрых зарисовок людей!

Зарисовки людей. Скетчинг
30. Зарисовки людей. Скетчинг
В линейном стиле, напоминающем раскраску, нарисуем две разные ситуации: в обеих главным объектом изображения будет человек.

Велосипед у ресторана. Часть 1
31. Велосипед у ресторана. Часть 1
Рисуем основу для будущего рисунка, используя файнпен и гелевую ручку. Начнём с велосипеда.

Велосипед у ресторана. Часть 2
32. Велосипед у ресторана. Часть 2
В этой работе мы будем использовать сразу 2 инструмента, работая в разных тональностях: и добьёмся интересного эффекта!

В кафешке: на чашечку кофе. Часть 1
33. В кафешке: на чашечку кофе. Часть 1
Заходим в кафе и рисуем интерьер: столики, стулья, стойку, светильники, декор.

В кафешке: на чашечку кофе. Часть 2
34. В кафешке: на чашечку кофе. Часть 2
Теперь, когда интерьер в целом готов, уделите особое внимание деталям вокруг. Работаем с линией и штрихом.

Открытка
35. Открытка
Рисуем открытку! Будем делать акцент на плоском изображении и передаче фактур.

Рыбы
36. Рыбы
Тренировочная работа по рисованию рыбок: с её помощью подготовимся к следующему уроку.

Принт
37. Принт
Изучаем ещё один способ стилизации рисунка: создаём принт с рыбками.

Осьминог. Часть 1
38. Осьминог. Часть 1
Создаём основу для будущей иллюстрации. Лектор делится полезным лайфхаком с использованием самоклеящейся бумаги.

Осьминог. Часть 2
39. Осьминог. Часть 2
Приступаем к детализации: добавляем узоры и текстуру на щупальца осьминога. Полезный бонус: интересный переход с помощью белой ручки!

Кавалер-кинг-чарльз-спаниель. Часть 1
40. Кавалер-кинг-чарльз-спаниель. Часть 1
Ответственный момент: рисуем основу будущего изображения (глаза, нос, основные силуэты). От точности этого этапа зависит успех всей работы!

Кавалер-кинг-чарльз-спаниель. Часть 2
41. Кавалер-кинг-чарльз-спаниель. Часть 2
Начинаем прорабатывать тон с самых тёмных участков на шерсти и мордочке. Это поможет задать правильный тон всей работе и выявить объём.

Кавалер-кинг-чарльз-спаниель. Часть 3
42. Кавалер-кинг-чарльз-спаниель. Часть 3
Урок по кропотливой штриховке шерсти. Наберитесь терпения и будьте внимательны к деталям: именно в них кроется секрет реалистичной шерсти.

Вертикали и горизонтали
43. Вертикали и горизонтали
В уроке лектор расскажет, почему ровные вертикали и горизонтали так важны в рисунке.

Принт из кондиционеров, проводов и труб
44. Принт из кондиционеров, проводов и труб
В этом развороте особое внимание уделяем тренировке вертикальных и горизонтальных линий. Для достижения точности и чистоты используем метод "сетки".

Китайский домик
45. Китайский домик
Применяем на практике навыки, полученные в прошлом уроке: с помощью ярких элементов рисуем очаровательный китайский домик!

Восточные мотивы. Линейная архитектура
46. Восточные мотивы. Линейная архитектура
Как давно вы не рисовали на листочках в клетку? Давайте вернёмся к этому простому материалу и нарисуем китайскую архитектуру в линейной манере.

Городская атмосфера. Часть 1
47. Городская атмосфера. Часть 1
В ближайших двух уроках мы погружаемся в мир города! Будем линейно рисовать панорамы и уютные городские улочки.

Городская атмосфера. Часть 2
48. Городская атмосфера. Часть 2
Вторая часть погружения в быстрый линейный архитектурный скетчинг.

Стройка и краны
49. Стройка и краны
Сосредоточимся на тонкой работе с плановостью на примере стройки и кранов.

Крыши Санкт-Петербурга
50. Крыши Санкт-Петербурга
Отличный пример воздушной перспективы на примере крыш Санкт-Петербурга.

Деревенский домик
51. Деревенский домик
Погружаемся в реализм, уделяя внимание каждой детали. Нарисуем небольшой пейзаж с домиком в технике плавного реализма.

Лодочки у пристани. Часть 1
52. Лодочки у пристани. Часть 1
...снова экспериментируем с техникой наложения!

Лодочки у пристани. Часть 2
53. Лодочки у пристани. Часть 2
Завершаем разворот, добавляя лодочки на передний план.

Сюжет с лодкой: тушь
54. Сюжет с лодкой: тушь
Рисуем лодочки с помощью оргстекла, туши и перьевой ручки. Это — интересный способ создания детализированных и стильных иллюстраций с использованием необычных материалов и техник.

Бонусный урок: синий+красный
55. Бонусный урок: синий+красный
Нарисуем экспериментальную работу методом наложения, используя красную и синюю ручки.

Заключение
56. Заключение
Пора подводить итоги нашего курса и прощаться. Смотрим работы и ностальгируем!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Пишем пастелью весеннюю ветку яблони — от построения до финальных бликов. Лёгкое, живое занятие с подробными комментариями: про тени, цвет, выбор бумаги и мелков. Подходит для начинающих и влюблённых в пастель художников

Приглашаем вас в атмосферное весеннее путешествие — мы будем писать пастелью цветущую ветку яблони. Это мягкий этюд, который дарит ощущение света и настоящей весны.

Урок разбит на пять подробных лекций. Мы начинаем с самого начала: как увидеть форму, как построить схему цветка, как подобрать фон и правильно расположить композицию на листе. Мария Павлова расскажет про бумагу и мелки для урока.

Дальше мы постепенно добавим цвет, поработаем со светом и тенью, подберем оттенки. Солнечный весенний свет очень особенный, и важно понять: тени не всегда серые, в них много жизни, цвета и нюансов. Мы будем учиться их видеть и передавать.

Особое внимание уделим деталям. Как показать объём цветка, как нарисовать бутон, который повернут не к нам, а в сторону света. Как не переборщить с цветом. Всё это — шаг за шагом, с объяснениями, с подсказками.

Это не просто обучение — это маленький праздник, момент замедления. Урок подойдёт тем, кто любит чувствовать материал, хочет погрузиться в атмосферу и получить не только результат, но и удовольствие от самого процесса

Что будем изучать

• Как построить цветок яблони с нуля — от формы лепестков до финальной композиции
• Как подбирать пастельные оттенки для света и тени
• Как работать на серо-голубой бумаге, чтобы фон помогал, а не мешал
• Как добавлять объём без перебора, используя рефлексы и блики
• Как создать цельную композицию даже на маленьком листе

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Освоите профессиональные инструменты (Midjourney, Kandinsky, Aigital), научитесь писать точные промты, создавать референсы в разных стилях и адаптировать результаты под свои проекты.

Начинающим
Для тех, кто пробует работать с нейросетями и хочет с нуля освоить создание изображений: от составления промтов до обработки результатов. Курс даст вам структурированные знания и практические навыки для уверенного старта.

Продолжающим
Если вы уже знакомы с генерацией изображений, но хотите выйти на профессиональный уровень: научиться тонкой настройке параметров, работе с разными нейросетевыми платформами и интеграции нейросетей в рабочие процессы. Программа поможет систематизировать опыт и освоить продвинутые техники.

Программа
Введение в нейросети
Вы узнаете, что такое генеративные нейросети и как они работают. Сравним популярные сервисы: Midjourney, Kandinsky, Aigital и выявим плюсы и минусы каждой платформы для творческих задач.

Основы создания промтов
Будем учиться создавать точные промты: от подбора слов до стилевых указаний для генерации нужных изображений.

Функционал нейросетей
Учимся редактировать детали и композицию изображений, осваиваем инструменты точечной коррекции на практике.

Натюрморт с магнолией
Сгенерируем натюрморт с магнолией в разных нейросетях, сравним результаты по детализации и стилю, а также выберем оптимальный вариант для работы.

Пейзаж в стиле импрессионизма
Создадим серию вариаций одного пейзажа с Эйфелевой башней в стиле импрессионистов, экспериментируя с утренним, дневным и вечерним освещением для передачи разного настроения.

Генерация портрета
На этом уроке будем генерировать стилизованные портреты в разных техниках и образах, а также редактировать элементы изображения.

Авторский стиль
Учимся адаптировать нейросети под ваш уникальный стиль, создавая новые работы на основе собственных эскизов.

Дизайн интерьеров
Создадим эскиз росписи для детской комнаты в сиреневой гамме с помощью нейросетей, а затем доработаем его в графическом редакторе и реалистично интегрируем в фотографию помещения.

Создание мокапов
Освоим технику визуализации дизайнов на различных носителях (футболки, сумки). Научимся создавать фотореалистичные мокапы для презентации работ в портфолио и коммерческих предложениях.

Дизайн текстиля
Освоим полный цикл дизайна текстиля: создание принта с нейросетями, его профессиональную доработку и презентацию на 3D-модели одежды.

Праздничная графика
Создадим яркую открытку к 8 Марта с изображением котенка в цветах и подготовим файлы для публикации в соцсетях и профессиональной печати.

Разработка паттернов
На этом уроке создадим бесшовные узоры с декоративными элементами и адаптируем их для текстильных изделий на примере стильной сумки-шоппера.

Фирменный стиль
Будем учиться создавать логотип кофейни с помощью нейросетей, дорабатывать его в графическом редакторе и профессионально презентовать на различных носителях.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Кому подойдет этот курс:
-Начинающим художникам, кто хочет наполнить свою жизнь творчеством и научиться писать абстрактные интерьерные картины, даже если совсем нет опыта.
-Художникам, кто уже пишет работы, курс поможет погрузиться в техники, научиться использовать приемы Евгении по работе со свечением, внести в свои картины новое звучание.

На курсе вы:
- Освоите свечение - вау- эффект, который поможет вам создать картину, без покупки которой невозможно уйти.
- По шагам, с нуля, создадите до 12 притягивающих внимание картин, на примере которых, напишите разные варианты свечения и отработаете техники.
- Получите ссылки на все самые доступные материалы.

Программа курса:
1 модуль. Создание картины “Гравитация”
На этом уроке вы:

• Создадите самое выразительное свечение - множественное свечение.
• Работаете с техникой, когда картина рисует сама себя. Это особый прием колористики, который позволяет краске свободно смешиваться.
• Сделаете декоративные элементы и сможете их использовать в картине.

2 модуль. Создание картины “Портал”
На этом уроке вы:

• Научитесь создавать магическое таинственное свечение.
  Освоите работу с композицией со смещенным центром
• А также технику “живописи по-мокрому” на базе 3 основных цветов.
• В завершении урока работаете над созданием виньетирования.

3 модуль. Создание картины “Атлантида”
На этом уроке вы:

• Создадите свечение в абстрактном пейзаже.
• Поработаете с сухими и аэрозольными красками, изучите их особенности.
• Создадите с помощью гибкого трафарета дугообразную композицию.

4 модуль. Создание картины “Туман”
На этом уроке вы:

• Создадите фирменное туманное свечение.
• Изучите технику “живопись по-мокрому”.
• При помощи мастихинов создадите архитектурные элементы и абстрагируете их.

5 модуль. Создание картины “Поток”
На этом уроке делаете отражение света в воде.

• Работаете с малярным скотчем, это самый простой и бюджетный способ создать в работе эффектные элементы.
• Создадите популярные фактуры трещин и камня.
• Разберете технику по созданию эффекта падающей воды.

6 модуль. Создание картины “Рассвет”
На этом уроке создадите свечение, лучи и блики, а также отражение солнца в воде в абстрактном пейзаже.

• Используете все элементы в одной работе.
• Сможете правильно распределить их на холсте, изучите закон перспективы.
• Работаете с трещинами, учитесь их создавать и раскрашивать.
• Пишете воду и отражение берега в воде.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Марафон по акварельному скетчингу - это сборник мастер-классов по лучшим авторским скетчам художницы-преподавателя Анастасии Козловой, собранные в атмосферную коллекцию на определенную тему.

Уникальные сюжеты от автора
Для марафонов мы тщательно отбираем лучшие из тысяч работ Анастасии, созданных за 6 лет и собираем из них коллекции на определенную тему.

Объяснение простым и понятных языком по четкому алгоритму
Уроки выстроены по уникальной пошаговой методике, разработанной Анастасией. Даже если вы только начинающий вы сможете нарисовать, следуя шагам и объяснению в уроке

Более сложные уроки
Уникальные авторские техники скетчинга и акварели. Более сложные и интересные сюжеты с большим количеством деталей

Продвинутые материалы
В уроках Анастасия расскажет подробно про свои продвинутые материалы: кисти, краски, цвета и смешения цветов. Не волнуйтесь, даже если вы не найдете какой-то из особых цветов, Анастасия расскажет как смешать похожий цвет из базовых цветов

В программе:

• Весенний капкейк
• Весеннее путешествие
• Нежный розовый букет
• Английские глицинии
• Улочка в Ноттинг-Хилл
• Утята

Старт 7 апреля
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот мини-курс рассказывает об основных понятиях, с которыми предстоит столкнуться каждому автору, который захочет распечатать свои работы. Будь то открытки, стикеры, приглашения, визитки, постеры, — вы неизбежно столкнётесь с обсуждением технического задания на печать с сотрудниками типографии.

Чтобы не поплыть в непонятных терминах и выстроить грамотное взаимодействие с типографией или печатным центром, Виктория Остапченко, графический дизайнер с более чем 20-летним опытом и наш педагог, разложит для вас по полочкам все основные вопросы, с которыми вы столкнётесь при профессиональном распечатывали своих работ.

Вы сможете заранее предусмотреть настройки вашего изображения и предупредить возможные сложности печати даже до того, как приступите к созданию иллюстрации или выполнению дизайн-проекта. Наглядно разберётесь в терминах, которые станут для вас понятными и простыми.

На курсе вы научитесь

• Узнаем, какие существуют основные способы печати, и как выбрать нужный именно вам;
• Поймём разницу между цветовыми моделями CMYK и RGB и разберёмся в цветовых профилях;
• Выстроим систему правильного обозначения размеров изображения и его связью с вылетами под обрез;
• Предусмотрим взаимоотношения цвета на экране и цвета на цветопробе;
• Научимся грамотно составлять техническое задание для типографии.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Кукольный мейк своими руками

Как оживить кукольное лицо, придать ему характер, объём и выразительность? Какие нужны материалы и как с ними работать, как накладывать тени, текстуры, рисовать ресницы и брови, как заставить готовое лицо ожить и заиграть? Много нужной и полезной информации по делу, мои наработки, секреты и лайфхаки почти 12 летней практики, а так же опыта живых мастер-классов в Москве. Каждый ученик узнает и освоит все этапы рисовки мейка, а в конце сможет нарисовать свой собственный мейк на своей кукле.

Кукольный мейк своими руками

Как оживить кукольное лицо, придать ему характер, объём и выразительность? Какие нужны материалы и как с ними работать, как накладывать тени, текстуры, рисовать ресницы и брови, как заставить готовое лицо ожить и заиграть? Много нужной и полезной информации по делу, мои наработки, секреты и лайфхаки почти 12 летней практики, а так же опыта живых мастер-классов в Москве. Каждый ученик узнает и освоит все этапы рисовки мейка, а в конце сможет нарисовать свой собственный мейк на своей кукле.

Спойлер: Программа курса

Вступление
Урок-знакомство с общей информацией по курсу
Материалы
Обзор минимального комплекта необходимых материалов и инструментов
Чистка
Очистка куклы и подготовка к покраске
Работа с клиром
Особенности работы с закрепляющим лаком
Тренировка
Тренируемся работать с пастелью
Базовый блаш 1й слой
Первые шаги в работе над мейком: учимся видеть объём, наносить тени, света и цвета
Базовый блаш 2й слой
Углубляем работу по нанесению теней, а так же делаем намётки бровей
Веснушки и текстуры
Работаем с текстурами кожи и учимся наносить веснушки
Мелкая рисовка
Учимся наносить мелкие детали мейка и рисовать нижние ресницы
Брови
Как правильно нарисовать реалистичные брови: подробный поэтапный урок
Губы
Учимся прорисовывать губы, от более простых до самых сложных вариантов рисовки
Акценты и детали
Учимся наносить мелкие завершающие детали мейка, а так же расставлять акценты, доводящие образ до совершенства
Приклейка ресниц
Учимся клеить кукле ресницы: лентой, пучками и поштучно
Макияж
Урок-бонус: как наносить сложные макияжные тени и рисовать помаду на губах

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Тема сезона - портрет.
Старт обучения 1 марта 2025 г.

Темы уроков:

• Построение частей лица
• Части лица в акварели
• Мышечная основа. Сложные ракусы головы. Кисти рук
• Пропорции головы в разных ракусах
• Эмоции

6 портретов цветными карандашами
9 портретов акварелью

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Освойте искусство работы с тушью под руководством Ники Сабрековой. Вы научитесь работать тушью в разных техниках, узнаете, как комбинировать их между собой и раскроете потенциал этого удивительного материала.

О курсе
Вы откроете для себя удивительный мир искусства работы с тушью под наставничеством опытного преподавателя — Ники Сабрековой. Атмосферные и вдохновляющие композиции в разных жанрах позволят раскрыть потенциал этого удивительного материала.

Программа обучения
Материалы и техники
Вы познакомитесь с материалами, которые понадобятся для прохождения курса и узнаете, чем разные виды перьев отличаются друг от друга. Также вы познакомитесь с основными техниками, которые будут задействованы на курсе.
Роза
Работаем на черной бумаге и учимся показывать объем с помощью штриховки. На занятии мы также уделим внимание прорисовке мелких деталей, таких как капли воды и прожилки на листьях.
Фонарь
На данном занятии мы будем рисовать цветной тушью и научимся комбинировать в одной композиции работу пером и кистью.
Птица
Учимся изображать птицу, уделяем особое внимание проработке перьев и пишем живописный фон с помощью кисти и набрызга.
Дерево
На данном занятии мы будем учиться с помощью нажима на перо создавать линии разной толщины. Мы нарисуем дерево на переднем плане и изобразим пейзаж на дальнем.
Тушь и перо
Тонируем бумагу тушью и создаем на ней фактуру. Изображаем перо и баночку с тушью, показываем объем с помощью света и тени, используем тушь трех цветов в работе.
Купол Казанского собора
Выполняем построение купола Казанского собора и отрисовываем все элементы пером. Также добавляем в работу цвет кистью.
Капитель
Рисуем капитель и выполняем построение архитектурной детали с учетом перспективного сокращения, прорабатываем тени с помощью штриховки.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Научитесь рисовать акварельный пион с нуля! Подробный мастер-класс по ботанической живописи поможет освоить технику мягких растяжек, проработку деталей и создание реалистичной текстуры лепестков. Пошаговое обучение с рекомендациями по материалам и приемам
Откройте для себя мир ботанической живописи с акварелью и создайте потрясающий пион шаг за шагом! В этом мастер-классе Светлана Лансе подробно объясняет процесс работы: от начального эскиза до финальной детализации. Вы узнаете, как правильно передавать светотень, работать с тональными переходами, добавлять фактуру и объём. Урок включает детальные рекомендации по выбору материалов, смешиванию оттенков и технике работы с акварелью, чтобы добиться максимально реалистичного результата. В результате вы получите красивый, профессионально выполненный ботанический рисунок, который украсит ваш интерьер или станет отличным подарком.

На курсе вы научитесь
Создавать гармоничный рисунок пиона с проработанными деталями.
Работать с основными акварельными техниками: заливка, лессировка, растяжки.
Передавать текстуру и объём лепестков с помощью светотени.
Использовать грамотный подбор оттенков для реалистичности.
Избегать ошибок при работе с акварелью и исправлять неточности.
Работать со слоями и деталями, чтобы довести работу до идеала

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...