Новые складчины | страница 17

​

Новое направление в нашей школе - анималистика.
Жанр популярный и разнообразный среди рисующих.
Будем рисовать харизматичную иллюстрацию котика с глазами невероятного цвета и утеплившегося по-осеннему.​

Урок от профессионала своей темы Екатерины Шидловской, ее маркерные кошки - визитная карточка художника.
Автор поделится фирменной техникой иллюстрации изображения фактур мягкой шерсти, расскажет, как их сделать реалистично и детально, как нарисовать эффект живых выразительных глаз, разберёт дополнительно фактуру вязанных аксессуаров нашей котейки: шапочка и шарф с помпонами.

Очень много техник и очень хорошие задачи для одного урока!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О чем курс: Конечно, он о животных! Прекрасных и милых!
Таких разных, и каждый по своему интересен художнику этими отличиями.​

Жанр анималистика в искусстве совмещает два начала:
художественное и естественнонаучное, когда животное должно быть узнаваемо с его характерностью, начиная от построения в рисунке и анатомических особенностей вида или породы, до технических навыков и умения передавать всё это в иллюстрации.
Будь это колючие иголки ёжика или кучерявая шерсть козочки, светлое и пушистое, лохматое и темное, разнообразное и главное - живое.
С первого взгляда считывать: кто это и узнавать в деталях.

А в нашем курсе будут еще и особо милые животные, потому что мы будет рисовать детенышей !Мимимитер в дребезги !!
Обаяние в глазах и неподдельные любпытво в позах! Будем искать оптимальное соотношение достоверности и стилизации для выразительного и очень душевного результата.

НА КУРСЕ РАЗБЕРЕМ

• Технику работы со спиртовыми маркерами и работа в смешанной технике разными материалами для «вау» результата
• С чего нужно начать работу и как делать животных индивидуальными по характеру
• Как ограниченной палитрой маркеров, не ограничивать себя в передаче любой: текстуры шерсти других
• Какие Must Have нужны материалы для анималистических иллюстраций
• Построение и анатомические особенности, как анализировать и применять это в работе
• Большую деталировку в работе
• Как подбирать удачные ракурсы, что хорошо, а что не очень
• Как переосмысливать референсы, совмещать настоящее с желаемым
• Различие взрослых особей от детенышей и как это отражается на работе
• Как сделать глаза живыми и бездонными как у котика из «Шрека»
• Много много много фактур, различных по цвету, по сложности и по длине меха )))

ЧЕМУ НАУЧИТЕСЬ

• На курсе вы получите пошаговый план с чего стоит начать в работе над иллюстрацией;
• Что учитывать для лучшего результата;
• Поймете как наделить выразительностью рисунок;
• Авторской технике спиртовыми маркерами с использованием смешенных техник;
• Подчините себе различные текстуры по сложности и характеру;
• Поймете зачем нужна большая палитра похожих светлых оттенков;
• Научитесь подходу к работе от простых форм к деталям;
• Освоите рабочую палитру для анималистических иллюстраций;
• Получите массу удовольствия от обаятельных сюжетов и процесса!

Спойлер: Автор:

Один из самых узнаваемых маркерных художников по анималистике и в портретном скетчинге. Большой практик и любитель деталировки.
Умеет передавать портретную схожесть и характер в своих работах!
Большой потенциал как лектора с широким диапазоном тем и художественной подаче: от реалистичного до шикарной стилизации.

Сотрудничает с зарубежными заказчиками и издательствами.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Многие творческие люди стараются не распространяться о своей жизни, но мои личность и опыт неразрывно связаны с тем, что я делаю и к чему стремлюсь. Дизайн открыл мне двери в потрясающее сообщество, и в частности поэтому я и продолжаю рисовать. Я хочу дать всем прекрасным людям, которых повстречала (или еще встречу), возможность почувствовать то же, что и я во время работы. Когда вы соприкоснетесь с тем, что вам нравится, что бы это ни было, ваше сердце станет колотиться, а эмоции захлестывать. Мне повезло, что я нашла свое призвание, и я хочу, чтобы такой шанс выпал и другим. Надеюсь, эта книга поможет вам найти способ заниматься любимым делом и получать за это деньги. А если нет, то, по крайней мере, вы сможете полюбоваться красивыми картинками.

Когда я задумала написать книгу, у меня были разные мысли насчет того, как она должна выглядеть. Я думала, что покажу эскизы и немного введу читателей в процесс — с нуля до готового проекта. Но когда я начала писать, все завертелось. В итоге получилась не просто книга с красивыми иллюстрациями, а источник информации и вдохновения. Она намного глубже, чем мне виделось в начале, и каждый день я думаю о том, что мне хотелось бы поместить на эти страницы. Это не полное руководство по леттерингу и шрифтам, такое создать невозможно. Есть много прекрасных книг о леттеринге, и я надеюсь, что моя станет дополнением или возможностью заглянуть в увлекательный мир леттерингозависимых.

Формат: PDF
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Это 25 видео уроков, которые обучат самым используемым шрифтам в коммерческой сфере: антиква, английский курсив, готический шрифт, каллиграфия кистью и брашпеном, композиции в леттеринге. ​

Современная каллиграфия широко применима в современной рекламной индустрии, свежо смотрится на иллюстрациях и открытках, украшении интерьеров и ресторанов, а также это своего рода медитация. Каллиграфия – одна из древнейших областей культуры, которая развивалась шаг за шагом, от простых инструментов письма к современной шрифтовой графике. Это слово происходит от греческого «callos» — красота и «grapho» — пишу, красивое и четкое письмо (не путать с прописями, которые все мы писали в школе шариковой ручкой в первых классах).

Искусство каллиграфии прошло долгий, тысячелетний путь развития и в настоящий момент трансформировалась в отдельную сферу искусства. Приглашаем насладиться искусством каллиграфии от Fantasy Room!

Спойлер: Программа курса

УРОК №1. ВВОДНОЕ ЗАНЯТИЕ (ПРОБНОЕ)
На этом занятии ты познакомишься с устройством личного кабинета. Нарисуем простую шрифтовую композицию брашпеном.

РЕЗУЛЬТАТ:
ты познакомишься с основами композиции, антиквой и курсивом, а также нарисуешь простую, но эффектную шрифтовую композицию брашпеном.

УРОК №2. НАБОР НАЧИНАЮЩЕГО КАЛЛИГРАФА.
Знакомимся с основными материалами для каллиграфии и создания шрифтовых композиций.

РЕЗУЛЬТАТ:
изучим основные материалы, которые используются в каллиграфии для создания шрифтовых композиций. Научимся подбирать инструменты и материалы в соответствии с выбранным стилем.

УРОК №3. РАЗЛИЧИЕ ЛЕТТЕРИНГА И КАЛЛИГРАФИИ.
Разбираем понятия леттеринга и каллиграфии, в чем их отличия и сходства.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся создавать леттеринг, основываясь на каллиграфии.

УРОК №4. АНАТОМИЯ БУКВ.
Знакомимся с основными понятиями такими как: гротеск, антиква, строка, выступающие элементы, штамб, засечки и т.д.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся отличать буквы по их стилю, размеру и значению относительно строки. Изучим архитектуру букв.

УРОК№ 5. СОЗДАНИЕ СТРОК И СТРОЧНЫЕ ГОТИЧЕСКИЕ БУКВЫ.
Учимся пользоваться плоским пером и создавать строки для готики и других стилей, основанных на плоском пере. Учимся писать строчные буквы плоским пером в стиле Textura quadrata.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим строки для готического шрифта и научимся создавать поля для любого плоского пера и выбранного стиля. Научимся работать плоским пером и писать в готическом стиле.

УРОК №6. ШРИФТОВАЯ ГОТИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ.
Изучаем основы композиции. Составляем композицию из трех слов в стиле Textura quadrata.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим шрифтовую композицию, используя пройденный ранее готический шрифт.

УРОК№ 7. СОЗДАНИЕ СТРОК И СТРОЧНЫЕ БУКВЫ В ИТАЛЬЯНСКОМ КУРСИВЕ
Учимся создавать строки для итальянского курсива. Учимся писать строчные буквы плоским пером в стиле Italic.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим строки для италика и научимся работать Pilot Parallel Pen и писать итальянским курсивом.

УРОК №8. ЗАГЛАВНЫЕ БУКВЫ В ИТАЛЬЯНСКОМ КУРСИВЕ.
Учимся писать заглавные буквы плоским пером в стиле Italic.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать все буквы в стиле Italic, используя Pilot Parallel Pen.

УРОК №9. АНГЛИЙСКИЙ КУРСИВ.
Учимся пользоваться мягким остроконечным пером на примере английского курсива.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся прописывать строчные буквы в стиле Copperplate.

УРОК №10. ЗАГЛАВНЫЕ БУКВЫ, COPPERPLATE.
Учимся писать заглавные буквы английским курсивом. Учимся сопрягать буквы в слове.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся прописывать слова в стиле Copperplate.

УРОК №11. ПРИМЕНЕНИЕ АНГЛИЙСКОГО КУРСИВА.
Учимся составлять композицию на чистовой работе. Подписываем конверт.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся работать с тонированной бумагой и безошибочно выполнять работы.

УРОК№ 12. СОВРЕМЕННАЯ КАЛЛИГРАФИЯ
Учимся писать строчные буквы в стиле современной каллиграфии мягким остроконечным пером. Изучаем способы накопления чернил в мягком остроконечном пере.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать текст в свободном стиле мягким пером.

УРОК №13. КОМПОЗИЦИЯ В СОВРЕМЕННОЙ КАЛЛИГРАФИИ.
Учимся создавать шрифт, учитывая особенности твоего почерка.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся учитывать особенности букв в кириллице и создавать, видоизменять буквы, основываясь на композиции в пределах слова.

УРОК №14. КАЛЛИГРАФИЯ КИСТЬЮ.
Учимся выбирать инструмент для каллиграфии брашпеном. Учимся использовать кисть в каллиграфии.

РЕЗУЛЬТАТ:
научишься базовым движениям в каллиграфии кистью.

УРОК №15. ЛАТИНИЦА БРАШПЕНОМ.
Учимся писать брашпеном строчные буквы латиницей.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать весь латиничный алфавит.

УРОК №16. КИРИЛЛИЦА БРАШПЕНОМ.
Учимся писать брашпеном строчные буквы кириллицей.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать весь латиничный алфавит кириллицей.

УРОК №17. КОМПОЗИЦИЯ БРАШПЕНОМ.
Учимся создавать композицию в пределах короткой фразы, слова.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим композицию брашпеном. Научимся учитывать особенности букв, основываясь на композиции в пределах слова. Научимся сопрягать буквы, учитывая особенности брашпена.

УРОК №18. БОЛЬШИЕ ГОТИЧЕСКИЕ БУКВЫ.
Учимся писать универсальные заглавные готические буквы плоской кистью.

РЕЗУЛЬТАТ:
научишься работать плоской кистью в готическом стиле.

УРОК №19. ГОТИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ
Создаем композицию, основываясь на базе изученного шрифта.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим композицию готическим шрифтом с применением буквицы.

УРОК №20. АНТИКВА.
Подробней знакомимся с антиквой, ее особенностями и разновидностями.

РЕЗУЛЬТАТ:
В результате подробно познакомимся с антиквой и её особенностями.

УРОК №21. КОМПОЗИЦИЯ.
Учимся рассчитывать пропорции букв в слове, подбирать уникальные сопряжения между разными буквами. Потренируемся добавлять художественные элементы в шрифтовых композициях.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся подготавливать шрифтовые композиции для обработки в графических редакторах. Узнаем, что такое типографика и где она применяется.

УРОК №22. ОБЪЕМ В БУКВАХ
Создаем слово, основываясь на антикве. Рассчитываем размер каждой буквы. Учимся создавать объём в буквах.

РЕЗУЛЬТАТ:
пишем слово латиницей. Научимся использовать тень, объем, фактуру и цвет.

УРОК №23. ШРИФТОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ
Учимся применять брашпен в композиции. Создаем леттеринг за ограниченное количество времени с помощью одного или двух инструментов.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим шрифтовую композицию с помощью изученных приемов и инструментов. Научимся создавать динамичную и статичную композицию.

УРОК №24. СОЗДАНИЕ ШРИФТОВ НА ПРИМЕРЕ ЗАДАННОГО.
Учимся создавать композицию базируясь на примере другой. Учимся создавать эффектные приемы в пределах одного слова. Учимся рассчитывать и чертить буквы, создавать шрифты с нуля.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся создавать любые буквы основываясь на ограниченном количестве данной информации. Научимся создавать кирилличный алфавит на основе латиницы и наоборот.

УРОК №25. ИЗМЕНЕНИЕ ПРОПОРЦИЙ И ПОЛОЖЕНИЯ БУКВ.
Учимся рассчитывать пропорции букв в слове, подбирать идеальные сопряжения между буквами. Учимся изменять положение, наклон, пропорции букв в слове.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся редактировать выбранный шрифт в соответствии с создаваемой композицией и поставленной целью.

Спойлер: Автор

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Лиза Краснова – художник-иллюстратор и инстаграм-блогер, чьи рисунки покорили русскоязычный Интернет. На своих многочисленных мастер-классах она учит всех желающих рисовать маркерами.

На страницах новой книги Лизы вы найдете красочные уроки, увлекательные раскраски и забавные стикеры для любителей маркеров. Окунитесь в мир лам, сладостей, путешествий и вечного лета. Станьте профессионалом в области рисования маркерами вместе с Лизой!

Дата написания: 2020
Объем: 158 стр.
Формат: PDF
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

​

Тетрадь содержит шрифты, леттеринг-композиции, примеры быстрых скетчей​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Один из самых популярных курсов в нашей школе на тему городского быстрого скетчинга на крафт бумаге. Архитектурный скетчинг на крафте, курс о путешествиях, городской архитектуре, о том, как научиться быстро, эффектно фиксировать сложные городские объекты на бумаге.

Список уроков
1. Материалы Курса
На вводном уроке лектор расскажет о том минимуме материалов, который нам понадобится для прохождения данного курса. Данный набор по сути является универсальной базовой ТРЭВЕЛ палитрой.
Екатерина покажет:
- Что важно учитывать при работе в стиле быстрого скетчинга,
- Об особенностях цветопередачи маркеров на крафт бумаге, как изменится оттенок маркера на крафте.
- Расскажет о специфике каждого материала и поможет в правильном выборе.

2. Арка. Краков
Серой гаммой теплых и холодных маркеров мы нарисуем сложную по элементам арку - входную группу во двор жилого дома Кракова. Играя только тональностью и теплотой оттенков маркеров, мы постепенно выстроим светотеневой конструктив. Автор подскажет тонкости работы на крафт бумаге и взаимодействия цвета. Возможности белых кроющих инструментов их специфику и правильность использования в работе.

3. Венеция. Лодка
Второй урок курса посвящен цвету и тактичной работе c ним на крафте.
На темной (не белой бумаге) цвет меняется сам как по тону, так и оттенку, поэтому нужно правильно подбирать оттенок маркера, чтобы он не был излишне ярким и подходил для этой техники.
В нашем рисунке цвет будет играть ключевую роль в передаче фактуры исторической стены красивого венецианского красного оттенка с подтеками и трещинами.

4. Венеция. Каналы
ЭТОТ урок курса посвящен сложной по построению венецианской улице с каналом, лодками и симпатичной геометрией крыш домов.
Лектор покажет, как построить перспективу улицы, на что обратить внимание в работе над скетчем и какие приемы использовать для улучшения композиции.
Еще одна задача урока - научиться объединять разрозненные мелкие объекты, не уходить в деталировку на второстепенное, даже если оно находиться на переднем плане.

5. ЗИМНЕЕ ДЕРЕВО
На данном уроке будем рисовать зимнюю тему: Деревья в снегу. Лектор расскажет, как использовать минимум материалов и покажет эффектные приемы отображения зимней темы на крафт бумаге. На уроке разберем как быстро поймать пластику ствола и не запутаться в веточках.

6. КРЫШИ МИРА
Романтика смотровых площадок откроется нам сверху: Закат, Трубы и многослойность всех скатов и отливов в уходящих лучах солнца и цветным небом.
Крафт будет связующим звеном архитектуры и графикой фронтальных крыш.
Вы с лектором создадим объёмы и цветом дополним плановость.

7. НОЧНОЙ ГОРОД. ЛИССАБОН
На уроке вы сделаете скетч красивого подсвеченного ночного города, улицы с одной точкой схода. Вместе с лектором будете рисовать трамвай в контажуре и разберетесь как изобразить ночь на темной крафт бумаге с учетом ее специфике. Поймете, как подавать характер и разницу между солнечными и ночными тенями.
В итоге получится контрастная графичная работа полная духа приключений и экспериментов для творчества.

8. ЗИМА. ПИТЕР
Одна из любимых тем в крафт технике – Зимний городской пейзаж. На уроке будем по максимум использовать потенциал крафт бумаги. Обыграем снова нашу любимую серую гамму и оторвемся на белоснежных кроющих материалах. Наша зима будет самой уютной и красивой благодаря теплоте крафта и мастерскому подходу к скетчингу от Екатерины.

9. МОТИВАЦИЯ
Екатерина поделится алгоритмом перехода от рисунка с фотографии референса, к изображению с натуры. О том, как важно переступить внутренний барьер и выйти в город, вооружившись скетчбуком и маркерами. Этот урок поможет обрести мотивацию и уверенность при работе на улице.

Для кого курс?

• Курс Крафт понравится всем любителям темы архитектуры и города. Вы по-новому увидите потенциал крафт бумаги в задачах СКЕТЧА. Вы поймете, как это сделать быстро и доходчиво.
• Если вы не рисовали ни разу город, но давно хотели попробовать, то курс однозначно для вас.
• Курс подойдет как новичкам, так и опытным скетчерам.

Сразу скажем, что крафт затягивает и влюбляет в себя бесповоротно!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На этом курсе я научу рисовать вас сладости так, что их захочется съесть!​

Я решила записать видеоуроки, в которых доступным и понятным языком объясняю как рисовать спиртовыми маркерами различные предметы. Вместо того, чтобы в десятый раз читать теорию, я предлагаю перейти сразу к практике и начать рисовать.

Обувь, фрукты, цветы - эти простые на первый взгляд вещи не всегда получается изобразить. Мне хотелось бы поделиться с вами своей манерой рисования, чтобы вы во всех деталях понимали, как создается тот или иной скетч или иллюстрация.

В этих видео я максимально подробно рассказываю и объясняю каждый свой шаг: как смешивать маркеры, как создавать плавные переходы, как рисовать объём, как и почему нужно подчеркивать форму предмета, где необходимо обвести контур, для чего использовать карандаши и многое-многое другое.

Проект "Рисуй со мной" - это прекрасная возможность учиться, обогащать свои знания и улучшать навыки в не зависимости от того, где вы живете. Все уроки можно просматривать онлайн из любой точки мира. Каждый урок очень насыщенный и интересный, в них вложено большое количество теоретического материала, разложены по полочка основы основ. Это информация о рисовании, которую я собрала за 15 лет учебы и работы карандашами, красками, маркерами и вообще всем, чем вообще можно рисовать.

Курс Сладости содержит 5 видеоуроков:

• Капкейк (60 мин);
• Мороженое(45 мин);
• Пончики(50 мин);
• Кусок торта (50 мин);
• Панкейки (60 мин).

Спойлер: Программа мини-курса

Программа мини-курса по рисованию сладостей:

УРОК 1 "Кусок торта"

Этот урок посвящён изображению фактуры лимонного бисквита и лавандовой прослойки.
Также я покажу как изображать белую глазурь и кругленькие ягодки голубики.

УРОК 2 "Мороженое"

Что может быть вкуснее мягкого сливочного мороженого?
Отставить!
Мы рассматриваем все десерты только как фактуры, объемы и формы.
На уроке расскажу как рисовать аккуратно уложенный пломбир с сочными ягодками черешни и шоколадной крошкой.

УРОК 3 "Пончики"

Самая главная фишка урока заключается в ярких засвеченных бликах шоколада.
Мы нарисуем с вами объемные пончики, разбросаем на них разноцветные посыпки и расставим блики, чтобы глазурь стала глянцевой.

УРОК 4 "Капкейк"

В этом уроке разбираем разные фактуры на одном десерте.
Нарисуем рельефную капсулу для бисквита, мягкие складки розового крема, растопленный стекающий шоколад.
Расставим объём на белом креме и добавим аппетитную вишенку наверх.

УРОК 5 "Панкейки"

Рисовать нужно так, что бы это захотелось съесть!
В уроке особо внимание уделим передаче фактуры панкейков, рисованию мягкого белого крема и объема на нем, в качестве контраста к коричневому добавляем голубику и темно-синюю ежевику.

Спойлер: Материалы

• скетчбук с бумагой для маркеров;
• спиртовые маркеры;
• простой карандаш;
• клячка или ластик;
• линер серый или черный 0,3;
• белая гелевая ручка;
• белый пастельный карандаш.

Спойлер: Автор о себе:

Я стараюсь всегда иметь при себе карандаш и блокнот, потому что интересные и красивые вещи могу встретиться где угодно. Последнее время правда спасает фотик в телефоне, но пока пролистаешь стотыщ семейных фотографий и доберешься до нужного облезлого дерева... да и впечатлений от рисунка у меня больше.

Природа - это понятно, красивые московские улочки - тоже, но помимо этого список моих страстей дополняет всякого рода башмаки-сандалики, очень люблю полки с всякой всячиной, крыши - вообще болезнь!

Не так давно открыла для себя птиц - ооочень благодарная натура. В общем, вдохновение - оно везде, во всем, что нас окружает. Надо только обратить внимание на это, увидеть и запечатлеть.

ПРОЦЕСС

Для работы мне необходимо чувствовать себя максимально комфортно.
То есть я не из тех художников, кому холодно-голодно, но я все равно буду рисовать, абы чем и абы где. Я люблю, когда атмосфера вокруг благоприятная и спокойная, все материалы под рукой. И еще очень важно, чтобы времени было прям много, чтобы спокойно все разложить, настроиться там, музычку включить...

Для создания картины иногда мало одного вдохновения, необходимо сначала все хорошнько обдумать, отрисовать композицию, подобрать гармоничное цветовое решение. И потом я как пазл собираю все это в единую работу. Большой процент набросков и эскизов летит в мусорную корзину. И только самые-самые проходят жесткий «естественный отбор».

РЕЗУЛЬТАТ

Часто бывает, что я не очень довольна результатом работы. Как бы так сказать... Картина-то вроде нчего, но она не передает то, что я задумала. Это говорит о том, что я где-то схалтурила и не точном подобрала цвета, композицию или даже материал.

Но зато, если произведение удалось, то я смотрю нанего и думаю «ого! неужели это я сама нарисовала?! молодец, иди возьми с полки пирожок!» В общем, очень приятное чувство.

ТЕМЫ

Тема может быть любой, главное самой в себе пробудить к ней интерес. Покопать поглубже, посмотреть работы других художников, на выставку какую сходить. Не люблю сидеть и вымучивать из себя тот или иной рисунок, он однозначно получится чахлым и скучным. А вот когда голова начинает чесаться от распирающих идей - вот оно! Самое время рисовать.

Я не рисую в каком-то одном жанре, натюрморты или только городские пейзажи... Мне и рыбы интресны, и яблоки, и лодки, и много другое. Так же и с материалами - масло, акварель, акрил, а еще лучше все это смешать и еще туши подбавить. ))

Абстрактные картины тоже рисую. Не всегда ж можно передать настироение, нарисовав курочку или чашку, а вот в абстракции это как-то понятней. Еще очень круто, что каждый в ней вообще что-то свое видит - для кого-то «Война в Крыму, все в дыму...», а для другого - глубокий филосовский смысл. Так вот они спорят, убеждают друг друга и оба остаются правы...

Вот такой он, многогранный мир искусства!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Программа курса состоит из 28 видеоуроков, пройдя их вы получите навыки скетчинга от профессионального художника, даже если вы никогда раньше этим не занимались.

Тариф - Премиум

Спойлер: Содержание курса

Модуль 1

• Учимся грамотно использовать материалы.
• Разбираем основные формы рисунка, учимся разглядеть линию и рисовать её. Изучаем виды линии.
• Учимся разбирать рисунок на геометрические формы (треугольник, круг, квадрат).
• Какими бывают штрихи и для чего они нужны.

Модуль 2

• Анализируем и рисуем простейшие предметы.
• Особенности бионических и технических объектов.
• Рисуем технические и бионические объекты с натуры, используя полученные знания.
• Объединение форм. Рисуем выдуманные объекты для практикума и развития креативности.

Модуль 3

• Почему важна композиция. Разбираем принципы расположения элементов в рабочем пространстве, изучаем законы и типы композиции.
• Практикуем композицию с помощью аппликации.
• Объединяем знания о композиции и скетчинге. Рисуем более серьезные скетчи с натуры.

Модуль 4

• Копирование работ. Учимся новым техникам, повторяя работы других художников.
• Рисуем объекты в необычных ракурсах.
• Рисуем сложные объекты с акцентом на детали.
• Рисунок пятном.
• Приобретаем привычку рисовать каждый день.

Модуль 5

• Простой городской пейзаж.
• Сет путешественника.
• Рисуем ландыши и чернику.
• Натюрморт с объединенными формами.
• Рисуем объекты в интерьере.
• Проектная работа.

+ Бонусные уроки

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Блок по скетчу спиртовыми маркерами в сопровождении преподавателя. 7.12.2019 - 7.01.2020​

Маркеры

• 2 месяца доступа
• 7 тем и заданий для скетчей
• Мотивирующая поддержка
• Референсы для вдохновения
• Музыка и видео для атмосферы

Спойлер: Что рисуем на уроках в блоке "Маркеры".

​

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Чему мы будем учиться?

• МАТЕРИАЛЫ, ТЕХНИКИ И СТИЛИ. Изучим работы мэтров и признанных мастеров иллюстрации, делаем эскизы в черно-белом варианте, найдем интересные решения. Узнаем про характер линий и монотипию.
• ПРОПОРЦИИ ТЕЛА. Разберем строение и пропорции тела человека, определим равновесие фигуры. Сделаем наброски человека в фас, профиль, три четверти и со спины. Также разберем закономерности построения поз и сделаем итоговую работу по описанию. Это не академический курс по анатомии и рисованию людей. Будут даны упрощенные, но понятные схемы и пропорции того, как нарисовать человека в разных позах и ракурсах, достаточные именно для fashion-стиля.
• ПРОПОРЦИИ ЛИЦА. После изучения пропорций тела подробно рассмотрим пропорции лица, научимся строить фас, профиль и полуоборот в три четверти. Вы узнаете принципы построения ракурсных положений головы. Обязательно сделаем работу цветной акварелью или тушью.
• СИЛУЭТ ЧЕЛОВЕКА. Узнаем отличия статических (неподвижных) фигур и поз в движении. Нарисуем модель человека, используя карандаши, маркеры, тушь или акварель.
• СЛОЖНЫЕ ФОРМЫ. Постепенно усложним силуэт, научимся тоном и цветом подчеркивать необходимый эффект. Отдельно узнаем о ритме, динамике изображения, контрасте и игре света, — и применим все на практике.
• ФАКТУРЫ. Остановимся на точной передаче фактуры и текстуры тканей, меха и кожи. Нарисуем текстиль и научимся делать естественные складки на одежде. В качестве практической работы сделаем коллаж акварелью.
• РАБОТА ПО БРИФУ. Узнаем как правильно сделать работу по брифу и описанию. Сначала придумаем идею, а затем изобразим ее в выбранной технике.

Спойлер: Подробнее

Чему будем учиться?
Почему одни иллюстраторы успешно работают для глянца, а другие остаются на уровне хобби? Как стать востребованным иллюстратором?

В чем особенности именно fashion-иллюстраций и работы в этой сфере? Что нравится редакторам журналов и арт директорам fashion-брендов? Как работает и чем дышит fashion-индустрия сегодня?
Как улучшить свое портфолио? Как «подавать» себя? Где черпать вдохновение для развития — улучшать свой авторский стиль, не теряя его уникальности?
Онлайн-курс даст вам практические ответы на эти и многие другие вопросы.

Начнем с вдохновляющей теории

Посмотрим на классические иллюстративные кампании модных журналов XX века. Я покажу архивные фото мастеров иллюстрации: от Грюо до Антонию и Лейендекера.
Изучим классические приемы и техники ручной иллюстрации на основе лучших образцов.
Разберем мои иллюстраторские проекты для разных заказчиков, приоткроем дверь на мою творческую «кухню». Поговорим о кампаниях для Harpers Bazaar, Vogue, Elle, Lancome.
Рассмотрим современные проекты на примерах мировых брендов: Lancome, Jimmy Choo, Prada, Valentino, Mac, Bvlgari, ЦУМ, Nordstrom, Selfriges.
Поговорим о профессии fashion-иллюстратора, о практических аспектах этого рода деятельности.
Будем много практиковаться

Начнем с основ анатомии и базовых навыков рисования фигуры человека. Очень много будем рисовать по фото-референсам. В домашних заданиях вам придется рисовать с натуры — своих друзей и близких.
Получим набор разообразных техник и приемов, которые, на мой взгляд, наиболее актуальны сейчас в fashion-иллюстрации. Вы раскроете свои индивидуальный стиль и поймете, как можно развиваться дальше.
Мы разберемся с вашим портфолио. Я попрошу каждого ученика показать мне свои работы, чтобы я могла видеть уровень работ и указать, на что именно стоит обратить внимание. Как сохранить авторский стиль, но сделать картинку более модной и «острой»

Мини-курсы Алены Лавдовской:
— Марафон Fashion week
— «Как работать карандашами»
— «Как рисовать пигмент-маркерами»
— «Как рисовать тушью»
— «Как работать браш-маркерами»

Мини-курсы Анны Михеевой:
— «Ювелирные украшения»
— «Стильные аксессуары»
— «Вечерние платья»
— «Голливудский стиль»
— «Фантазийный портрет»
— «Шикарное платье»

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для кого этот курс?

• Новичок. Если ты хочешь научиться рисовать, но боишься или не знаешь как.
• Любитель. Рисование - это твоё хобби и ты хочешь открыть для себя новое направление в искусстве, а возможно и новый вид заработка.
• Мастер. Ты занимаешься профессионально росписью различных поверхностей и хочешь открыть для себя новые техники и направления.

Спойлер: Содержание

Курс состоит из
15 уроков и включает в себя
следующие уроки:

* Материалы для рисования.
Выбор. Покупка.
* Мандалы. Значения.
* Упражнения и Прописи
* Упражнения повышенной сложности
* Сочетание цветов, Цветочный круг
* Холсты. Подготовка. Покрытие
* Градиент
* Стразы и украшения
* Контурный стиль. Основы
* Мандала. Техника контурна
* Мандала 2: кисти и акрил
* Роспись на посуде. Точечная техника

А также вы получите:
- Инструменты для монетизации своего искусства

Во время или по окончанию курса вы сможете окупить весь курс

Спойлер: Об авторе

Привет!
Я, Анастасия Шумихина
Мехенди - это искусство росписи хной, которое я изучаю уже 8 лет, в России, Индии и Марокко.
Моя Школа Мехенди существует уже 6 лет и ездит по различным городам.
В 2018 году я создала онлайн школу с удобным интерфейсом, видео-уроками и прописями, заданиями и упражнениями, понятной обучающей платформой и обратной связью.
С 2018 года у в Онлайн школе обучилось уже более 500 учениц по всему миру.
Это удивительное искусство, которое сравнимо с медитацией. Когда ты рисуешь, то погружаешься в свой внутренний мир и расслабляешься в нём

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Fashion иллюстрация – модное и перспективное направление современного художественного искусства. Научившись рисовать fashion образы, вы сможете использовать этот навык не только для удовольствия в качестве хобби, но и превратить его в профессию и источник дохода, рисуя на заказ. Наш курс дает возможность пошагово освоить профессию модного иллюстратора, не тратя на обучение долгие годы. За 15 уроков вы научитесь пропорционально выстраивать фигуру в статике и динамике, рисовать платья и костюмы, изображать разные варианты макияжа, моделей на подиуме и в закулисье модных показов и даже освоите стилизацию и сможете придумывать собственные неповторимые образы на базе вдохновляющих вас референсов.

Спойлер: Программа курса

Урок 1. Алгоритмы построения портрета. Основы и базовые понятия анатомии головы.
На этом уроке вы узнаете основные правила построения портрета. Процесс рисования головы и лица станет для вас абсолютно логичным и понятным.

Урок 2. Практика. Портрет в фас и в профиль. Женский портрет.
На этом уроке вы вместе с преподавателем будете рисовать лицо. Отточите навык, полностью освоите схему построения портрета. Отныне вы сможете нарисовать любое лицо, соблюдая пропорции и анатомические особенности строения черепа.

Урок 3. Алгоритмы построения фигуры.
Во время этого урока вы узнаете, как правильно делить фигуру на части, чтобы соблюдать пропорции тела. Узнаете, чем отличается рисование фигуры в стиле фэшн от классической. На конкретных примерах из фото референсов разберете анатомические особенности тела.

Урок 4. Практика. Рисуем фигуру в фас и в профиль.
На этом уроке вы будете рисовать фигуру вместе с преподавателем, шаг за шагом, с учетом костной структуры и анатомии. Дальше вам останется только практиковаться, чтобы отточить навык.

Урок 5. Динамическое построение фигуры.
Рисуем фигуру в динамике. Модель, идущую по подиуму. Модель с опорой на одну ногу. Разбираем пластическую анатомию человека, чтобы понять, как рисовать тело в движении.

Урок 6. Создание портретной стилизации по фото референсам.
Берем фотографию модели. И рисуем ее в разных стилях. Стилизацией владеют немногие иллюстраторы, поэтому вам стоит ее освоить. Этот навык будет выгодно отличать вас от остальных модных иллюстраторов.

Урок 7. Практика. Авторская стилизация.
Создаем шикарную стилизацию тушью. Рисуем модель на подиуме. Преподаватель делится с вами своими авторскими приемами, раскрывает секреты профессии.

Урок 8. Практика. Сюжетная зарисовка. Масляная пастель, карандаши.
Учимся рисовать людей на улицах. Отличная тренировка. Делаете собственные фотографии на улицах города и рисуете по ним. На уроке используем масляную пастель. Но если вы больше любите карандаши или маркеры, можете рисовать ими.

Урок 9. Практика.Эмоции в портрете.
Уникальный урок! Только в нашем курсе! Учим рисовать маркером в быстрой технике эмоции моделей. У вас сразу начнут получаться выразительные лица, и это очень вдохновляет! Кстати, результаты этого урока можно даже вешать на стену в качестве украшения интерьера, потому что рисунки выходят очень яркие и живые.

Урок 10. Карандашная техника. Практика.
Рисуем фэшн иллюстрацию акварельными карандашами. Учимся работать с цветом, степенью нажима, создавать текстуру ткани штриховкой.

Урок 11. Маркерная техника. Практика.
Маркерные иллюстрации всегда самые сочные и яркие. Поэтому сегодня маркеры – любимый материал многих иллюстраторов. Возьмем самые яркие цвета и нарисуем модный образ в стиле лондонского панка.

Урок 12. Детали. Руки.
Обычно руки и стопы вызывают у иллюстраторов наибольшие затруднения. Но наш преподаватель раскроет вам основной секрет, узнав который, вы всегда сможете правильно и красиво нарисовать руку модели.

Урок 13. Детали. Обувь.
Рисование обуви – это занятие для тех, кто очень любит точность в деталях. Маленькие каблучки, изящные бантики и ремешки. И все это акварельными карандашами. Добиваемся реалистичности. Рисуем обувь из последних коллекций ведущих модных домов.

Урок 14. Фигура целиком. Подиум.
Учимся рисовать модель в «экстремальных» условиях. Когда она пробегает перед вами по подиуму за 30 секунд, и надо уловить образ. Или когда она вам попозировала пару минут за кулисами, и вы должны передать суть и детали костюма. Самый полезный навык для фэшн иллюстратора.

Урок 15. Групповые зарисовки.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Новый авторский курс Ольги Каминской
Что для вас Париж? Город любви? Город мечты? Столица шопинга? Музеи, выставки? Прогулки по Елисейским?

В разные периоды он будет разным, как психотерапевт. Кого-то развлечет, кого- то расстроит. Порадует и возбудит. Возмутит и приведёт в эйфорию! Но не оставит равнодушным.

12 уроков. Больше 20 часов. Эмоции и Знания в одном бокале!
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Спойлер: Мой новый проект - «РИСУЙ СО МНОЙ»:

С радостью хочу представить Вам мой новый проект - РИСУЙ СО МНОЙ!

Я решила записать видеоуроки, в которых доступным и понятным языком объясняю как рисовать спиртовыми маркерами различные предметы. Вместо того, чтобы в десятый раз читать теорию, я предлагаю перейти сразу к практике и начать рисовать. Обувь, фрукты, цветы - эти простые на первый взгляд вещи не всегда получается изобразить. Мне хотелось бы поделиться с вами своей манерой рисования, чтобы вы во всех деталях понимали, как создается тот или иной скетч или иллюстрация.

В этих видео я максимально подробно рассказываю и объясняю каждый свой шаг: как смешивать маркеры, как создавать плавные переходы, как рисовать объём, как и почему нужно подчеркивать форму предмета, где необходимо обвести контур, для чего использовать карандаши и многое-многое другое.

Проект РИСУЙ СО МНОЙ - это прекрасная возможность учиться, обогащать свои знания и улучшать навыки в не зависимости от того, где вы живете. Все уроки можно просматривать онлайн из любой точки мира. Каждый урок очень насыщенный и интересный, в них вложено большое количество теоретического материала, разложены по полочка основы основ. Это информация о рисовании, которую я собрала за 15 лет учебы и работы карандашами, красками, маркерами и вообще всем, чем вообще можно рисовать. )))

Как же невероятно прекрасно железо, на котором отпечатался след времени. Научиться передавать старую фактуру железа вы можете на этом курсе:

Курс РЖАВЧИНА содержит 5 видеоуроков:

ТЕМЫ УРОКОВ:

ЗАМОК
РУЧКА
ЦЕПЬ
НОМЕР
ЛАМПА

МАТЕРИАЛЫ:
скетчбук с бумагой для маркеров;
спиртовые маркеры;
простой карандаш;
клячка или ластик;
линер серый или черный 0,3;
белая гелевая ручка;
белый пастельный карандаш.

Автор:
Любовь Дрюма

Спойлер: Автор о себе:

ВДОХНОВЕНИЕ

Я стараюсь всегда иметь при себе карандаш и блокнот, потому что интересные и красивые вещи могу встретиться где угодно. Последнее время правда спасает фотик в телефоне, но пока пролистаешь стотыщ семейных фотографий и доберешься до нужного облезлого дерева... да и впечатлений от рисунка у меня больше. Природа - это понятно, красивые московские улочки - тоже, но помимо этого список моих страстей дополняет всякого рода башмаки-сандалики, очень люблю полки с всякой всячиной, крыши - вообще болезнь! Не так давно открыла для себя птиц - ооочень благодарная натура. В общем, вдохновение - оно везде, во всем, что нас окружает. Надо только обратить внимание на это, увидеть и запечатлеть.

ПРОЦЕСС

Для работы мне необходимо чувствовать себя максимально комфортно. То есть я не из тех художников, кому холодно-голодно, но я все равно буду рисовать, абы чем и абы где. Я люблю, когда атмосфера вокруг благоприятная и спокойная, все материалы под рукой. И еще очень важно, чтобы времени было прям много, чтобы спокойно все разложить, настроиться там, музычку включить...

Для создания картины иногда мало одного вдохновения, необходимо сначала все хорошнько обдумать, отрисовать композицию, подобрать гармоничное цветовое решение. И потом я как пазл собираю все это в единую работу. Большой процент набросков и эскизов летит в мусорную корзину. И только самые-самые проходят жесткий «естественный отбор».

РЕЗУЛЬТАТ

Часто бывает, что я не очень довольна результатом работы. Как бы так сказать... Картина-то вроде нчего, но она не передает то, что я задумала. Это говорит о том, что я где-то схалтурила и не точном подобрала цвета, композицию или даже материал. Но зато, если произведение удалось, то я смотрю нанего и думаю «ого! неужели это я сама нарисовала?! молодец, иди возьми с полки пирожок!» В общем, очень приятное чувство.

ТЕМЫ

Тема может быть любой, главное самой в себе пробудить к ней интерес. Покопать поглубже, посмотреть работы других художников, на выставку какую сходить. Не люблю сидеть и вымучивать из себя тот или иной рисунок, он однозначно получится чахлым и скучным. А вот когда голова начинает чесаться от распирающих идей - вот оно! Самое время рисовать.

Я не рисую в каком-то одном жанре, натюрморты или только городские пейзажи... Мне и рыбы интресны, и яблоки, и лодки, и много другое. Так же и с материалами - масло, акварель, акрил, а еще лучше все это смешать и еще туши подбавить. ))

Абстрактные картины тоже рисую. Не всегда ж можно передать настироение, нарисовав курочку или чашку, а вот в абстракции это как-то понятней. Еще очень круто, что каждый в ней вообще что-то свое видит - для кого-то «Война в Крыму, все в дыму...», а для другого - глубокий филосовский смысл. Так вот они спорят, убеждают друг друга и оба остаются правы...

Вот такой он, многогранный мир искусства!

Продающий сайт:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...