Новые складчины | страница 14

​

Приглашаем всех интересующихся дизайном на лекцию «Знак и логотип. Графический сторителлинг» Путь от шрифта к логотипу и от изображения к знаку никогда не был простым. Дизайнер в процессе создания логотипа — и бизнесмен, и инженер, и психолог, и лингвист. Он строит мост между идеей и восприятием. На встрече с дизайнером мы разберём реальные кейсы — коммерческие бренды и городские знаки. Посмотрим, как работает визуальный язык, как история превращается в форму, и как смысл становится символом.

Лектор:
Алексей Шклянко – графический дизайнер, преподаватель FLAS Montenegro

26 мая (понедельник) в 20:10
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как написать акварелью летние ягоды, выписывая мелкие детали, но без излишнего пересчета? Узнаем в прямом эфире с анастасией бесединой 19 июля в 11:00!

В первой части урока обсудим материалы и напишем этюд с земляникой в естественной среде. Поработаем с фоном и научимся передавать солнечный свет.

В основной части эфира напишем ветку ежевики: научимся работать с планами, выделять главное. Потренируемся писать мелкие детали.

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Узнаете, как находить правильные отношения цвета и тона;
• Поймете, как выбирать интересный ракурс при создании композиции в натюрморте;
• Научитесь работать с планами в натюрморте и выделять главное;
• Потренируетесь писать акварелью мелкие детали;
• Получите новые знания о работе с акварелью и закрепите их на практике — нарисуете свежий натюрморт с летними ягодами!

Стоимость 790
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Лекции, которые помогут подойти к истории искусств с практической стороны
Первые полчаса каждого занятия посвящены теории. А после Иван будет анализировать работы разных художников, чтобы показать тему на примерах. Те, кто захочет закрепить новое знание через руку, останутся на практическую часть — сразу выполнят задания и получат разбор своих рисунков.
Начнем с понятий попроще: как передать главное одной линией; как сделать даже незаконченный рисунок цельным; какую роль в композиции выполняет черный цвет.
Постепенно темы будут усложняться и дойдут примерно до таких: что такое ритм в рисунке; как передать движение; какую роль в композиции играют вертикали, горизонтали и диагонали. Всё это с примерами из истории искусства и жизни художников.

Первую и вторую части лекций можно смотреть в любом порядке, даже отдельно друг от друга — темы разные. Тот, кто посмотрит оба курса, узнает больше и разберется в основах искусства глубже. Но можно остановиться и на одном — выбирайте по силам.
Программа

На кого рассчитан курс
– На участников любого уровня от 14 лет
Тем, кто никогда не изучал историю искусств, он поможет узнать о важных понятиях и принципах визуального без погружения в унылые дебри сухой теории.

Каким запросам отвечает
– Просто интересуюсь искусством, рисовать не планирую
– Только начинаю рисовать, — ничего не понятно, но очень интересно
– Рисую давно, хочется обогатить практику опытом других художников
– Мне нужно будет изучать историю искусств в будущем
– Хочу стать художником

Программа:

1. Одной линией
Рассмотрим быстрые зарисовки разных художников. Выясним, как расставить приоритеты, подчеркнуть детали и передать главное за минуты с помощью линии.
Практика
Копия зарисовки любого художника: от Рембрандта до Бенуа Гийома. Рисунок с натуры быстрой безотрывной линией. Акцент на направление масс, а не контуры.

2. Оставляя белое
Выясним, почему старые мастера тщательно прорабатывали живописные работы и намеренно не доделывали графические. Освоим принцип non finito и попробуем рисовать так, чтобы остановиться в любой момент и все равно получить цельную работу.
Практика
Копия «незаконченного» рисунка любого художника. Рисунок с натуры по принципу non finito с случайным таймингом: когда закончится время неизвестно, поэтому нужно следить за цельностью.

3. Абсолютный ноль
Лукас Кранах использовал чёрный как фон для чего угодно. А Казимир Малевич чёрным квадратом заменил само изображение. Роль чёрного менялась, но важной оставалась всегда — и в живописи, и в графике. На занятии научимся использовать черный в разных планах и управлять его звучанием с помощью формы пятна.
Практика
Копия любых гравюр на выбор: от работ XVI века до современных, — и добавление в них черного. Натюрморт с натуры с чёрным в разных планах.

4. Чистый цвет и извержение вулкана
Проследим историю «свечения чистого цвета» через работы классициста Клода Лоррена, его последователя Уильяма Тёрнера и художника XX века Марка Ротко. Увидим, как в наше время эта идея отразилась в световых инсталляциях Джеймса Таррелла.
Практика
Копия живописных работ цветным карандашом. Цель — плотность и звучность живописного цвета. Затем натюрморт или пейзаж с натуры по тем же принципам.

5. Ритмичное смотрение
Всё что мы видим в жизни и на картине объединено ритмически. Разберем, как вместо «предметного» восприятия научиться видеть ритмы.
Практика
Анализ ритмических построений — вычленение и копирование ритма.

6. Непрерывность
Всё в мире двигается, а изображение неподвижно — художники по-разному отвечали на этот вызов. Кубисты рисовали предмет с нескольких точек, воспроизводя движение глаза вокруг объекта. Футуристы изображали, как движется сама форма, причем все фазы одновременно. Рассмотрим и освоим эти и другие способы.
Практика
Копия работы кубистов или футуристов. Рисунок движения с натуры.

7. Формат кадра
Движение вдоль поверхности листа — фриз. Это рассказ без начала, центра и завершения. Всё иначе в вертикальном изображении. На занятии разберёмся, зачем по-разному «кадририровать» реальность и какую роль в композиции играют горизонталь, вертикаль и диагональ.
Практика
Копия горизонтальной и вертикальной композиции. Натюрморт с натуры: горизонтальный и вертикальный формат.

8. Кубики пространства
Великие скульпторы Микеланджело, Роден, Джакометти и Бранкузи не копировали реальность, а занимались вопросами движения, поверхности и массы. Разберем, как это поможет художнику решить композиционные задачи плоскостного изображения.
Практика
Рисунки по мотивам разных скульптур. Рисование с натуры на объёме: на бумаге, свернутой в цилиндр, бумажном стаканчике, кубике из бумаги.

9. Изобретение живописи
В античности считали, что живопись изобрела греческая девушка, которая обвела тень профиля возлюбленного. В этой легенде есть зерно истины — традиционная европейская система ограниченной плоскости возникла именно в Древней Греции на основе профильного изображения. Рассмотрим смысл этой системы и выясним, как она влияет на всё, что мы рисуем.
Практика
Копия греческого изображения. Рисунок с натуры с помощью линии и силуэта.

10. Форма воздуха
Контрформа — это не просто плоский промежуток между фигурами, но и глубина. Проследим ее историю в истории искусства и научимся создавать рельефное изображения, рисуя не предметы, а пустоты между ними.
Практика
Аналитическая копия с вниманием к контрформам. Рельеф из плотной мятой бумаги с дорисовкой карандашами. Натура — натюрморт.

11. Рельеф и планы
Планы в изображении как прошлое, настоящее и будущее. Главный план, «настоящее», будет самым объёмным и акцентированным. Разберём примеры подобных композиций и попробуем управлять временем самостоятельно.
Практика
Анализ устройства планов в разных работах и копирование. Натурное рисование натюрморта, пейзажа или интерьера.

12. Внутри сферы
Как Матисс полюбил осетрину и иконы, а традиции византийской живописи стали частью модернистского дискурса. На занятии поговорим о «сферическом пространстве» и освоим выразительные возможности цветного силуэта.
Практика
Аналитическая копия работы со «сферическим» пространством. Работа с натуры по методу цветного силуэта на вогнутой поверхности.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Карманный курс Полины Шутовой
Курс поможет сделать линию разной и интересной, отточить точность руки и глаза, научиться рисовать объекты любой сложности, — да и просто разрисоваться

Линейный рисунок помогает ввести рисование в привычку, ведь инструменты компактные и не пачкаются, а рисовать можно быстро или медленно в зависимости от окружающих условий или задачи. В начале рисовального пути именно линия помогла мне начать рисовать регулярно и не искать специальных поводов или условий».
Исследовать возможности линии помогут упражнения, в которых вы будете чередовать инструменты и задачи. Передать объём или текстуру, рисовать кистью или фломастером, — в каждом случае линия будет получаться разной. Еще больше возможностей откроется, когда в процессе добавится работа с моторикой тела — наглядно проследите, как она влияет на характер линии.
А фокус на задаче, а не на точности рисунка поможет снять все опасения и страхи, чтобы после курса вы смогли рисовать еще увереннее.

Каким запросам отвечает
• Рисунки получаются одинаковыми и топорными
• Хочу научиться линией передавать форму, фактуру и создавать объем

Программа

1. Разные линии
Разные инструменты на разных форматах.
Исследование моторики и ее зависимости от формата, инструмента и задачи.
Какие материалы понадобятся
· Твердый карандаш
· Мягкий карандаш или уголь
· Кисть и тушь
· Тростниковое перо или деревянная палочка
· Бумага А5 или А4 и А3 или А2 по три листа

2. Точная линия
Неисправляемый инструмент — ручка, линер или перо. Стараемся попасть в пропорции и не потерять детали.
Какие материалы понадобятся
· Твёрдый карандаш — мягкость 1–2H
· Бумага А4
· Линер или шариковая ручка

3. Объемная форма без тона
Сложная форма с разным нажимом на разных планах
для создания пространственного ощущения.
Какие материалы понадобятся
· На выбор — кисть, тростниковое перо, уголь
· Тушь, например, «Сонет»
· Бумага А3

4. Линейная текстура
Линия — это не только контур. Исследование силуэта, чтобы обогатить линейный рисунок деталями.
Какие материалы понадобятся
· На выбор любые из предыдущих недель
· Бумага от А5 до А2 — какая нравится

Полина Шутова — преподаватель
Художник-график и керамист (МГХПА им. Строганова). Преподаёт в Простой школе очно и онлайн.

• 51 минута видео-уроков
• 8 заданий
• Линейный натюрморт в финале

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Пошаговый урок по графике линерами.
поэтапное рисование птички с нуля в формате pdf-пособия (17 страниц)
видео по штриховке пёрышек (29 минут)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Пройдя курс, вы научитесь придумывать свои истории в картинках, поймёте как включить свою фантазию и рисовать картины из своего воображения

Если у вас есть сложности с придумывание своих сюжетов, если вы не знаете где брать идеи для своих собственных иллюстраций, или не знаете как сделать их более интересными, то жду вас на курсе «Мир твоих идей».
Программа курса направлена на развитие фантазии и даёт техники и упражнения, которые помогут вам придумывать свои сюжеты, делать их более интересными и необычными.
Мы будем чередовать простые упражнения и разминки с разными техниками и приёмами.
А так же разберем тему арт-журналинга, которая подскажет интересные идеи.
Узнаете какие есть приёмы и методы для того, чтобы придумать свои интересные и необычные сюжеты для иллюстраций
Будете учиться думать самостоятельно, генерировать новые классные идеи
Выполните разминочные упражнения для разогрева фантазии
А так же вас ждут бонусные уроки по арт-журналингу
ПРОГРАММА КУРСА
1. Введение
2. Разминка 1 (3 видео)
3. Упражнения 1
4. Упражнения 2
5. Разминка 2 (3 видео)
6. Упражнения 3
7. Упражнения 4
8. Бонусные уроки по арт-журналингу (3 видео)


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Приглашаем вас на десятидневный марафон вместе с Ольгой Базановой, где мы будем изображать голландский натюрморт на ваших холстах!
Доступ остаётся навсегда, вы сможете заниматься в любое удобное время.

Для кого будет полезен марафон?

Марафон по живописи «Практика художника - Секреты голландской техники» - это отличная возможность присмотреться к красоте голландского стиля! Ольга Базанова знает, как научить писать любую картину с нуля и готова поделиться своими знаниями с вами! Мы подробно разберем построение натюрморта, научимся правильно писать свет и тень.
Данный марафон подойдет для любого уровня подготовки и опыта в живописи. Ольга поможет раскрыть ваш потенциал и быть более выразительным и уверенным в своем творчестве. Не упустите возможность получить новый опыт в живописи!

Программа марафона:

День 1. Перенос композиции на холст. Научитесь точно переносить композиции на холст. Тренируемся на бумаге.
День 2.Создание тональности коричневым цветом, техника тональной основы. Овладеете навыком создания тональности одним цветом. Тренируемся на палитре.
День 3. Построение общими формами. Научитесь видеть построение от общих форм.
День 4. Построение натюрморта на холсте, карандашом. Закрепление рисунка маслом.
День 5. Первая лессировка тоном. Научитесь создавать «мертвый» слой.
День 6. Вторая лессировка тоном. Научитесь создавать объемы тонально.
День 7. Первая лессировка цветом. Научитесь работать тонко цветом по тональному слою.
День 8. Вторая лессировка цветом. Научитесь создавать нежные и тонкие переходы.
День 9. Прорисовка. Поймете последовательность прорисовки.
День 10. Детализация. Научитесь выполнять тонкую детализацию работы.

• Научитесь построению натюрморта и голландским техникам
• Научитесь работать с оттенками, переходами, с цветовыми приёмами
• Напишете 1 финальную картину
• Получите ценные навыки и отработаете их на практике
• Получите заряд отличного настроения

Ведущая марафона: Ольга Базанова

• Петербургская художница, которая известна в России и за рубежом, благодаря своим потрясающим картинам и умению создавать неповторимую творческую атмосферу.
• Даже те, кто ни разу в жизни не держал кисть в руках, не стоял за холстом и не имел представления о том, что такое масляные краски, всего за несколько часов смогут самостоятельно написать картину!
• Каждый её мастер-класс по живописи — это погружение внутрь себя, в самые светлые уголки души.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Blender — это мощный инструмент, повышающий качество и скорость работы.
Начав с нуля, уже через 2 месяца ты сможешь реализовывать в 3D свои идеи, как основы для рисунков, завершенные иллюстрации, объекты для игр и анимационные ролики.

Курс по основам 3D включает пошаговые уроки Blender с нуля, где ты научишься работать с интерфейсом, моделировать сложные сцены и делать реалистичную анимацию.

Программа курса

1. Интерфейс. Базовые формы
2. Основы моделирования
3. Комплексная сцена. Блокинг
4. Комплексная сцена. Природа
5. Комплексная сцена. Постройки
6. Комплексная сцена. Материалы. Свет. Рендер
7. Анимация
8. Анимация. Дополнительные инструменты
9. Монтаж. Sketchfab

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

ДЛЯ КОГО ЭТОТ МАРАФОН:

Для тех, кому пора прервать творческую паузу и вернуться в ритм.
Даже за 10 дней регулярного рисования можно нарисовать гораздо больше, чем за целый год!

Для тех, кто хочет перестать срисовавать и цепляться за детали.
Сердце зрителя можно покорить энергией линии и эта любовь будет сильнее, чем симпатия к реализму.

Для тех, кто давно мечтал овладеть быстрыми техниками, рисовать расслабленно и игриво.

Вы узнаете всё о быстрых техниках: как держать карандаш, как заставить его танцевать и немного манерничать.


ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ:
10 ЕМКИХ УРОКОВ

которые научат видеть суть, мыслить пластично, рисовать быстро и дерзко

ИДЕАЛЬНЫЙ ТЕМП

новый урок будет открываться каждый будний день (пн–пт)
выходные — для отдыха
общая продолжительность — 14 дней
доступ к материалам — до конца лета

МОТИВИРУЮЩЕЕ КОМЬЮНИТИ
общий чат для ежедневных отчетов и поддержки

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Революция в 3d-рисовании, созданная для художников.
Почему Feather 3D – это не просто "еще одна программа", а действительно нечто кардинально новое?
Feather 3D говорит на языке художника. Вы рисуете и лепите одновременно, жестами, которые ощущаются естественно. Это как если бы ваш карандаш Procreate вдруг научился создавать не не просто линию, а настоящий, объемный и осязаемый мир.

От эскиза к 3d за секунды: Мечтали оживить персонажа? Показать дизайн интерьера со всех сторон? Feather 3D разрушает барьер между идеей и воплощением.
Набросали силуэт – и вот он уже крутится в 3D пространстве, готовый к детализации. Скорость потрясает! Ваше воображение больше не ограничено ракурсом.
Достаточно набора Ipad + стилус! Больше не нужен мощный ПК или гора оборудования. Ваш iPad Pro/Air + Apple Pencil – это теперь полноценная 3D-мастерская!

Рисуйте как в Procreate, получайте 3D! Если вы уже любите procreate – вы почти знаете Feather 3D. Его философия – интуиция и мощь в простой упаковке. Никакой пугающей сложности "больших" 3D пакетов. Здесь фокус на творчестве, а не на технических битвах.

Невероятная гибкость:
Превращайте 2D-наброски в отправную точку для объемных шедевров.
Создавайте быстрые 3D-референсы для сложных иллюстраций и комиксов.
Лепите персонажей и объектов с нуля – легко и выразительно.
Визуализируйте идеи для дизайна, архитектуры, игр – мгновенно и эффектно.

До недавнего времени было много других программ, например Blender, со схожим функционалом, но это ооооочень сложный софт, в сравнении с Feather. В Feather любой заинтересованный новичок сможет освоиться и выдать классный результат. А я люблю плыть по течению и не страдать над своими работами, вы знаете.) И все это на планшете!
Программа стоит 1500 р, платеж единоразовый! Поделюсь вариантом, как удобно оплачивать программы из Apple Store, без виртуальных карт, без билайна и других сложностей.
Я прошла 1000 таториалов на английском, отработала все на своих клиентах и готова поделиться этим граалем с вами но уже на русском языке и понятными словами!
Если вы хотите уметь так, как в галлерее с этой страницы, а я думаю что так хочет любой творческий человек если честно, то жду вас на своей программе по Feather!

Об авторе:
Меня зовут Виктория Ярец и я художник-иллюстратор.
По образованию я архитектор и тяга к прекрасному у меня с детства.
За последние годы я выполнила сотни коммерческих заказов и участвовала в проектах по всему миру.

Старт программы 11 августа! Успейте занять место по самой выгодной цене!

Тариф Самостоятельный
Осовейте программу Feather 3d самостоятельно, по подробным урокам на русском языке начиная с покупки программы, самых основ интерфейса и заканчивая настоящими объемными потрясающими иллюстрациями в 3D на уровне профессионалов!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

За 4 урока создай фотореалистичную визуализацию штор, преврати её в презентабельное коммерческое предложение, наглядное ТЗ на пошив и продающий контент в соцсети

Для декораторов, которые хотят уверенно продавать свои идеи — красиво, понятно, профессионально
Даже если не умеете рисовать | "не дружите" с гаджетами | никогда не работали с графическими приложениями

Вы часто слышите от клиента:
— «А как это будет выглядеть?»
— «А можно подешевле?»
— «А давайте без подушек и просто прямые шторы…»
И внутри — обидно.
Потому что идея-то была красивая. А получилось — как получилось.
А ещё хуже — когда клиент уходит к тому, кто просто показал красивую картинку.

Этот практикум — чтобы такого больше не было.

Вы — текстильный декоратор, дизайнер или владелица салона

✔ Хотите продавать красиво и уверенно
✔ Не хотите тратить часы на эскизы и объяснения
✔ Ищете способ повысить чек и доверие клиентов
✔ Хотите идти в ногу со временем
✔ Хотите выстроить профессиональную подачу своих проектов

Всего 4 урока — и у вас в руках готовый мини-проект:
Урок 1. Коллаж штор на фото помещения заказчика
Создадите визуализацию на фото клиента в реальной ткани.
Чтобы он увидел, как это будет — и сказал «хочу». В реальной ткани.

Урок 2. Коммерческое предложение
Соберём красивое и понятное коммерческое предложение на основе визуала —
для презентации идеи и повышения чека.

Урок 3. Техническое задание на пошив
Сформируем наглядное и грамотное ТЗ для цеха
без «переспрашиваний» и ошибок.

Урок 4. Контент для соцсетей
Оформим работу в постах и сторис, добавим стикеры,
чтобы привлекать новых клиентов.

Что нужно для участия в практикуме

• Планшет или смартфон на Андроиде/iPad или iPhone
• Приложение Procreate или Infinite Painter (расскажу на практикуме, где и как скачать)
• Вам не нужно уметь рисовать или разбираться в программах, всему научу на практикуме
• Вы получите готовые шаблоны, кисти и понятные пошаговые инструкции

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

За 6 месяцев ты соберёшь портфолио, освоишь Cinema 4D и Redshift на уровне профи и выйдешь на заказы от $2000+

Кому подойдёт:
— С нуля — стартуешь в 3D, освоишь все инструменты и выйдешь на стабильный доход от $1000
— Если ты уже в 3D — систематизируешь софт, освоишь ценообразование, прокачаешь портфолио и выйдешь на крупные проекты
— Если заказы нестабильны — выстроишь поток клиентов, научишься вести проекты и делегировать

По итогу курса у тебя будет:
— 5 проектов в портфолио. Один из них командный проект, где ты сам прошёл весь путь: от идеи до финального рендера
— Опыт работы в команде и понимание, как строится продакшн в реальных условиях
— Стратегия выхода на проекты от $2000
— Чат с вакансиями и комьюнити 3D-дизайнеров



Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мини-курс по скетчингу в формате видео-уроков. Цель курса - познакомить с техникой рисования животных маркерами. Всего 6 видео. Мы с Вами нарисуем трех котов разных пород. Я подробно рассказываю о технике рисования каждого скетча и показываю каждый этап рисования.

К урокам прилагаются фотографии всех этапов рисования. После курса Вы будете знать, как нарисовать своего любимого питомца. Рекомендуемый возраст 15+. Подходит для людей без художественной подготовки.

Вы узнаете приемы рисования спиртовыми художественными маркерами, освоите все этапы работы над скетчем, научитесь передавать фактуру шерсти.

О курсе
Включает 6 видео-уроков процесса рисования. Я использую обычную офисную бумагу формата А4. Вы можете использовать скетчбук или бумагу в листах меньшего размера. Можно рисовать как на обыкновенной чертежной бумаге, так и на специальной бумаге для маркеров. Советую сначала просмотреть все видео целиком, а далее уже приступать к рисованию. Вам потребуется набор маркеров с широким пером от 36 шт., простой карандаш и ластик, черный линер толщиной 0,5 мм., белый пастельный карандаш или гелевая ручка. Если у Вас нет определенного цвета, используйте похожий цвет. Задача курса заключается в создании Вами трех авторских скетчей, а не в копировании работ автора.

Для кого этот курс
Курс разработан для широкого круга любителей рисовать домашних животных маркерами. Подходит для людей без художественной подготовки. Рекомендуемый возраст 15+.

Начальные требования
Любой опыт в рисовании Вам конечно поможет. Однако и без опыта тоже можно работать по курсу. Подойдут спиртовые маркеры для скетчинга любой фирмы.

Как проходит обучение
Сперва Вы смотрите весь видео-урок целиком. После видео-урока (в следующем шаге) смотрите фотографию этапа рисования: карандашного рисунка, контура, цветного рисунка. После знакомства со всеми материалами урока Вы можете приступать к рисованию.

Программа курса

1. Британская короткошерстная кошка. Контур
2. Британская короткошерстная кошка. Цвет
3. Бенгальская кошка. Контур
4. Бенгальская кошка. Цвет
5. Ангорская длинношерстная кошка. Контур
6. Ангорская длинношерстная кошка. Цвет

Что вы получаете

• знания об этапах рисования скетча
• навыки рисования фактур шерсти маркерами
• удовольствие от процесса рисования
• 3 скетча в своем скетчбуке

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Поток курса '25

На курсе вы изучите одну из самых актуальных профессий. Рынок коротких услуг в сфере дизайна растет, спрос на услуги декоратора будет только увеличиваться.

Курс для вас, если вы:
Дизайнер интерьера. Вы сможете:

• расширить свою линейку услуг;
• увеличить доход;
• отдохнуть от долгостроя.

Владелец дизайн бюро. Вы будете:

• работать на более широкую целевую аудиторию;
• диверсифицируете источники дохода.

Стилист. Вы будете:

• предлагать более глубокую и дорогую услугу;
• создавать авторские проекты.

Владелец шоу-рума. Вы узнаете:

• как введение должности декоратора поможет увеличить объемы продаж.

Текстильный дизайнер. Вы научитесь:

• видеть проект полностью
• предлагать более глубокие и проработанные решения – как любителям, так и профессионалам.

Любитель. Вы:

• поймете, что работа в сфере дизайна интерьера – это не только многолетние проекты и стройка;
• узнаете приемы по преобразованию собственного интерьера.

На курсе вы:

• Изучите одну из самых востребованных профессий на рынке дизайна.
• Поймете где искать заказчиков на эту новую услугу.
• Разберетесь с задачами декоратора интерьера.
• Выработаете свой авторский узнаваемый почерк в работе.
• Освоите декораторские приемы (от работы с пространством до чувственного дизайна).
• Создадите проект по декорированию в свое портфолио.
• Научитесь делать многослойные запоминающиеся интерьеры.
• Получите список полезной литературы и источников для дальнейшего профессионального развития.

Программа курса:

Предобучение. Блок 1. Профессионализм и визуализация идей

• Научимся развивать масштабный кругозор,
• подготовим список источников идей и источников вдохновения,
• изучим типологию коллажей и принципы их создания

Предобучение. Блок 2. Уверенность и монетизация знаний

• Узнаем истоки синдрома самозванца и способы борьбы с ним,
• научимся ценить и монетизировать свои знания,
• разработаем стратегию ведения соцсетей

Модуль 1. Декоратор: профессия и творчество

• Разберемся с профессиональными задачами декоратора и результатами работы,
• уделим внимание необходимым качествам и навыкам для успешной работы.
• Узнаем, как грамотно выстраивать работу

Модуль 2. Проект по декорированию

• Разберемся с профессиональными задачами декоратора и результатами работы,
• уделим внимание необходимым качествам и навыкам для успешной работы.
• Узнаем, как грамотно выстраивать работу

Модуль 3. Стили интерьера и авторский почерк

• Изучим исторические интерьеры, историю дизайна и их связь с современным домом.
• Разберем актуальные стили и направления в интерьере.
• Рассмотрим подход к формированию собственного авторского почерка

Модуль 4. Декорирование: идеи, инструменты, приемы

• Подробно разберем работу со всеми элементами интерьера,
• изучим инструменты, правила и приемы декоратора

Модуль 5. Бизнес декоратора: услуги и цены

• Разберем линейку услуг декоратора и стратегии ценообразования.
• Проанализируем целевую аудиторию.
• Узнаем методы поиска и привлечения клиентов, уберем страх продаж.

Модуль 6. Бизнес декоратора: продвижение и карьера

• Проанализируем возможности, которые открывают знание декорирования,
• разберем варианты карьерных стратегий и профессии-спутники.
• Научимся позиционировать и продвигать себя.

Блок Работа с идеей: от черновика до концепции и реализации"
Блок Хоумстейджинг
Интенсив Елены Тим Системная работа: как все успевать, соблюдать work-life balance и расти в доходе

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Это курс по созданию одной яркой, живописной работы, где вы шаг за шагом напишете солнечный морской пейзаж: с белоснежной скалой, парусником и цветущими кустами на переднем плане. Всё объяснено просто, спокойно и с вниманием к деталям — вы точно справитесь, даже если только начинаете свой путь в живописи.

Создайте уникальную картину, которая преобразит любой интерьер или станет дополнительным источником дохода

• Основы работы
  Изучите основную последовательность работы с интерьерной картиной маслом.

• Работа маслом
  Узнаете нюансы работы с крупными мазками, научитесь сохранять фактуру, а также получать красивые оттенки.

• Создание готовой картины
  На практике примените полученные знания и создадите картину, которую сможете продать или использовать для украшения интерьера.

Преимущества мини-курса:

• Для всех уровней подготовки
  Курс подходит для новичков, любителей и профессионалов, желающих усовершенствовать свои навыки.
• Создание продаваемой картины
  Освойте техники написания картин, которые будут востребованы на рынке и смогут принести дополнительный доход.
• Практические занятия
  Получите не только теоретические знания, но и практические навыки под руководством опытного художника.
• Индивидуальный подход
  Александра Чёрная поделится своим опытом и знаниями, адаптируя программу курса под ваши потребности и возможности.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...