Новые складчины | страница 15

​

Неделя бодрых заданий для развития креативности и выхода из творческого тупика для начинающих художников.

На тренировке:

• будут упражнения и методики, адаптированные под нужды иллюстраторов.
• будем рвать журналы, мять лицо, говорить о себе, заниматься селекцией, дорисовывать и искать случайные стимулы.
• материалы подойдут любые, традиционные и диджитал.

Автор: Таня Чудакова
Иллюстратор-фрилансер из Санкт-Петербурга.
Проводит онлайн и офлайн воркшопы по коллажу и креативности для художников.

Тариф: Неделя по 3 задания в день
Старт: 30 июня
Длительность: 1 неделя.
Задания выходят в 7.00 утра в закрытом тг-чате.
На выполнение потребуется 1-1,5 часа.
Примеры заданий по тегу #todaywewilldraw_task

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Представляем вам наш самый женственный и нежный курс! Большой цветочный курс.​

В нём я пошагово покажу, как рисовать цветы в моём стиле. Расскажу, как можно создавать акварельные цветочные иллюстрации полностью руками или с обработкой на планшете.

В курс входят 9 очень красивых видео-уроков, снятых профессиональным режиссёром кино.

Я приглашаю вас вместе со мной погрузиться в чудесный мир ботаники и флоры. Видео-уроки станут для вас настоящей медитацией и способом снять стресс.

Так же это – первый курс, где мы детально и максимально подробно будем разбирать одну тему, чтобы понять все нюансы.

Я расскажу вам о том, как создать гармоничную композицию и передать пропорции цветка. Так же о том, как работать акварелью, карандашами и другими материалами для получения различных эффектов.

Друзья, ботанические принты и паттерны являются моей фишкой и сделали меня популярной.
Буду рада поделиться с вами всеми своими секретами, чтобы вы после прохождения курса могли рисовать любые цветы в разных техниках.

● Чему учит
Созданию законченных профессиональных иллюстраций с цветами в ручной и диджитал технике.

● Кому подойдет
Курс подойдёт, как новичкам, так и тем, кто уже занимается иллюстрацией!

● Как проходит
Вас ждут профессиональные видео-уроки

Спойлер: Программа курса:

Программа курса

0. Вступление
В этом видео-уроке мы познакомимся, я расскажу про курс и почему я люблю рисовать цветы.

1. Ботаническое вдохновение
В этом вдохновляющем видео я покажу свои любимые книги по ботанике и расскажу, как практически использовать эти примеры.

2. Пион
В этом пошаговом видео-уроке я покажу, как рисовать пион в ручной технике. Покажу, как искать референсы и фотографии. Вы увидите этапы построения цветка. Отдельное внимание я посвящу лепесточкам. Затем мы раскрасим пион акварелью и доработаем акварелью, карандашами и другими материалами.

3. Одуванчик
В этом масштабном пошаговом уроке я покажу, как создать подробную иллюстрацию с одуванчиком в ручной технике. Вы увидите множество секретов и фишек по ходу рисования. Этот урок откроет секреты стилизации и создания работы в иллюстративном стиле.

4. Экспрессивный цветок
В этом видео-уроке я покажу, как создавать рисунок в свободной и живописной манере. Мы пойдём от построения к акварельной заливке и доработке пастелью и карандашами. Вы увидите, как создавать экспрессивный, "дикий" рисунок, как расслабиться в процессе и поймать творческий поток.

5. Digital доработка
В этом видео я покажу свои любимые инструменты в Procreate. Это очень важно для дальнейшего понимания процессов и того, как создавать иллюстрации на планшете в моём стиле.

6. Чертополох (часть 1)
В этом уроке я покажу, как создать красивую акварельную подложку с чертополохом для дальнейшей доработки на Айпаде.

7. Чертополох (часть 2)
Вы узнаете всё о моём авторском методе доработки акварельной подложки на планшете. Я пошагово покажу, как я дорабатываю акварель на планшете, чтобы получалось органичное дополнение рисунка. Мы доработаем наш чертополох, чтобы получить законченную digital иллюстрацию.

8. Нежные цветки (часть 1)
В этом пошаговом уроке я покажу, как создавать нежные акварельные подложки для создания иллюстративных цветков с дальнейшей обработкой на планшете. Эти цветки вы можете видеть на заставке этого курса.

9. Нежные цветки (часть 2)

В этом видео я покажу, как доработать нашу нежную подложку на планшете так, чтобы получилась законченная иллюстрация с нежными цветками в моём стиле. Спойлер – получиться очень красиво.

10. Светлый цветок
В этом чудесном пошаговом видеоуроке вы увидите, как рисовать светлый цветок. Очень часто возникает вопрос, как рисовать белые цветы по белой бумаге. В этом уроке вы увидите, как решить эту проблему и получить красивую стилизованную иллюстрацию!

11. Завершение. Финал
Небольшое прощальное видео с добрыми пожеланиями.

Автор курса: Карина Кино
Выпускница МГХПУ им. Строганова по специальности «Графический дизайнер». Больше 15 лет Карина работает профессиональным иллюстратором. Её клиенты — Disney Russia, издательство «Эксмо», «Твоё», «Рузское молоко» и др. Также в 2014 году Карина запустила бренд одежды Karina Kino со своими принтами.
Карина преподаёт в Зелёной школе Парка Горького в Москве, а так же вела детскую Воскресную школу
В 2015 году Карина открыла «Добрую школу с Кариной Кино». В 2020 году в вышла книга «Добрая школа рисования с Кариной Кино». Карина — мама двоих детей, а также сестра Милосердия при сестричестве во имя Святителя Петра.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Научись работать в Adobe Illustrator, создавать шикарные логотипы, фирменные стили и зарабатывать на этом онлайн.

После курса вы научитесь:

• Работать в Adobe Illustrator
• Находить клиентов и компании
• Зарабатывать на дизайне
• Создавать крутые логотипы
• Создавать гайдлайны и брендбуки

Программа:

Модуль 1 Формируем сильную теоретическую базу
Темы:

• Основы композиции
• Основы типографики
• Теория цвета

Модуль 2 Основы Adobe Illustrator

• Виды графики, интерфейс, создание документов
• Настройка интерфейса, настройка программы
• Основные инструменты, создание объектов
• Слои, группировка, свойства, выравнивание, сохранение
• Доп. Инструменты, обработка контуров, создание фигур
• Работа с текстом, перо, кисти, градиент, трассировка
• Новые инструменты
• Допечатная подготовка, монтажные области, экспорт

Спойлер: Далее о программе:

Модуль 3 Фундамент брендинга и айдентики
Модуль 4 Создание логотипов
Модуль 5 Создание фирменного стиля
Модули money & brand
Модуль 6 Поиск клиентов
Модуль 7 Общение с клиентом
Модуль 8 Ценообразование
Модуль 9 Как получать деньги
Модуль 10 Контракты и договоры

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мы уверены, что иллюстраторы — не кто иные, как создатели миров. Благодаря им книга может обрести свой голос: «зазвучать» возвышенно, трогательно, хулигански и даже жутко, если нужно. Ведь как говорит дизайнер и иллюстратор Феликс Шайнбергер: "Картинки - начало всех языков"
Запускаем курс о том, как создавать иллюстрации для книг. Вас ждет интенсивное погружение в мир книгоиздания: вы ощутите всю силу и мощь визуального оформления текста. Поймете, как превратить книгу в арт-объект. И просто получите радость от каждодневного акта творчества.

И да: мы в МИФе о-бо-жа-ем иллюстраторов и уже выпустили тысячи красивейших изданий, которые сразу заметны на полках. И нам очень хочется, чтобы их стало еще больше.

Вы получите:
Мастер-классы от топовых иллюстраторов
Взгляд за кулисы издательского мира
Понимание, как сделать качественную иллюстрацию

Программа курса:
В программе могут быть незначительные изменения
- Модуль 1: Эстетика как код книги.
Эстетика как код книги.
Работа редактора с визуалом книги.
- Модуль 2: Книжная иллюстрация
Работа с книгой
Пространство в иллюстрации
Онлайн разбор работ
Персонаж
Программы для иллюстратора
Мастер-класс от иллюстратора
- Модуль 3: Процесс иллюстрирования книги
Этапы работа иллюстратора наж книгой
Структура книги
Онлайн-разбор работ
Обложка
Мастер-класс от иллюстратора
- Модуль 4: Особенности работы книжного иллюстратора
Взаимодействие автора и иллюстратора
Юридические вопросы
Личный бренд
Работа над книжной иллюстрацией
Финальная встреча. Выпускной

Тариф: Ученик. Для тех, кто готов учиться самостоятельно, уверен в своих навыках или только начинает свой путь в иллюстрации.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На курсе вы узнаете, как управлять вниманием зрителя при помощи цвета, создавать грамотные цветовые схемы, подбирать подходящие шрифты для различных задач, понимать анатомию и психологию шрифта, а также использовать базовые и продвинутые принципы композиции для построения гармоничных и эффективных визуальных решений.

Все темы сопровождаются понятными теоретическими видеоуроками, наглядными примерами и подробным PDF-пособием, которое останется у вас в качестве справочника. Также вы получите доступ к дополнительным материалам, ссылкам на полезные ресурсы.
Чему научитесь:

• Применять теорию цвета для создания гармоничных и эффективных работ
  
  
• Подбирать и комбинировать шрифты для различных задач веб-дизайна
  
  
• Использовать законы композиции в фотографии, иллюстрации и веб-дизайне
  
  
• Создавать сбалансированные и выразительные визуальные решения
  
  
• Пользоваться бесплатными инструментами для подбора цветовых схем, шрифтов и макетов
  
  
• Разбираться в анатомии шрифтов и особенностях восприятия информации
  
  
• Строить композицию с применением правил золотого сечения, третей, баланса и других принципов

Состав складчины:

• Полный доступ ко всем 62 урокам
  
  
• 5 часов 28 минут обучающих видео
  
  
• 1 финальный тест
  
  
• Подробное PDF-пособие по курсу
  
  
• Дополнительные материалы и ссылки на полезные ресурсы

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как научиться обобщенно смотреть на натуру и вести работу акварелью от общего к частному?
Узнаем в прямом эфире с Юлией Кириллиной 28 июня в 11:00!

В первой части урока обсудим материалы и выполним этюд пиона без отрисовки карандашом. Поймем, как строить объемную форму кистью, не ориентируясь на контур предварительного рисунка. Потренируемся брать большие цветовые отношения, чувствовать объем цветка, видеть зависимость изменения локального цвета от освещения.

В основной части эфира нарисуем яркий букет пионов в белой керамической вазе. Научимся обобщенно смотреть на натуру и оперировать цветовыми отношениями, сравнивая все цветовые пятна друг с другом. Потренируемся вести работу от общего к частному и воспринимать цвет и объемную форму во взаимосвязи.

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Научитесь строить объемную форму цветом;
• Узнаете, как видеть сложный цвет в цвето-тоновых отношениях;
• Поймете, как работать по всему листу и держать всю работу в поле зрения;
• Освоите приемы, позволяющие вести работу акварелью поэтапно, ставя задачи и действуя в соответствии с ситуацией на листе;
• Получите новые знания о работе с акварелью и закрепите их на практике — нарисуете яркий натюрморт с букетом пионов!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Почему вектор покупают всегда и везде?

• Масштабируемость без потери качества
• Векторные иллюстрации можно увеличивать или уменьшать сколько угодно раз, и они останутся идеально чёткими. Это особенно важно для логотипов, иллюстраций для печати и стоков.
• Меньший вес файлов
  Векторные файлы намного легче растровых. Это позволяет экономить место и ускоряет работу, а также идеально подходит для продажи иллюстраций на стоках.
• Легко вносить изменения
  Каждый элемент иллюстрации редактируется отдельно. Можно легко поменять цвета, форму объектов или расположение элементов, не перерисовывая всё заново.
• Универсальность использования
  Одна векторная иллюстрация одинаково подходит для веба, печати, мерча, упаковки, баннеров и рекламы. Нет необходимости создавать отдельные версии.
• Легко создавать коллекции
  Элементы векторных иллюстраций можно быстро дублировать, изменять и комбинировать, легко создавая целые серии и тематические наборы для продажи.
• Быстрая работа и чёткий результат
  Создание векторной иллюстрации ускоряется за счёт простых и чётких форм, инструментов, и горячих клавиш, если использовать профессиональные приложения и программы.

Эти преимущества делают векторные иллюстрации идеальными для коммерческих проектов, микростоков, брендинга и дизайна в целом.

Этот курс вам необходим, если вы:

• Освоили основы векторного рисования и хотите двигаться дальше
  Вы прошли первую ступень обучения в нашей школе (или в любой другой), умеете рисовать в векторе, но не знаете, что делать с этими навыками: как применить их в реальной работе или начать зарабатывать.
• Мечтаете продавать свои иллюстрации, но не знаете, с чего начать
  Вы уже пробовали загружать работы на стоки или думали о фрилансе, но теряетесь: какие темы востребованы, как оформить набор, как создать продукт, который купят.
• Хотите прокачать портфолио и выглядеть как профессионал
  Вам важно не просто рисовать, а создавать цельные, продуманные серии, которые выглядят убедительно и сразу дают понять: «этот иллюстратор знает, что делает».

Тематические наборы — это идеальное решение для коммерческих векторных иллюстраторов:

• Комплексное решение
  Чаще всего клиенту нужен не один элемент, а сразу несколько — для упаковки, сайта, постов. В вашем тематическом сете иллюстраций он находит всё сразу.
• Профессиональный вид
  Серия в едином стиле вызывает доверие и показывает, что вы умеете мыслить как дизайнер, а не просто рисуете по вдохновению.
• Просты в применении
  Покупатели чаще выбирают сеты или по-другому наборы — это выгоднее и удобнее. А значит, у таких работ выше шанс попасть в продажи и подборки.

Программа курса:

Модуль 1. Начало: как придумать и собрать идею для набора
Модуль 2. Воплощение: как нарисовать набор в Adobe Fresco
Модуль 3. Оформление: как подготовить векторный набор в Adobe Illustrator
Модуль 4. Расширение: как превратить один набор в целую коллекцию
Модуль 5. Монетизация: как и где продавать свои векторные наборы иллюстраций

На второй ступени обучения вы научитесь:

• Подбирать востребованные темы и анализировать их коммерческий потенциал
• Создавать мудборды и композиционные скетчи для наборов иллюстраций
• Профессионально рисовать и обрабатывать наборы векторных иллюстраций в Adobe Fresco и Adobe Illustrator
• Создавать самые востребованные симиляры: композиции, паттерны, рамочки, бортики
• Готовить свои векторные иллюстрации к успешной продаже в сети

Тариф Самостоятельно:

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Осваиваем многослойную технику старых мастеров вместе с Александром Шатале !!!

Модуль 0
Предобучение. (Разминка)
5 простых натюрмортов за 30-40 минут
5 практических работ, которые не будут выглядеть "детскими", не смотря на кажущуюся простоту.

Модуль 1
Основные понятия изобразительного искусства.
Теория + практика.
форма, пропорции, светотень, объем, рефлекс, цвет, прозрачность, композиция

Модуль 2
Теория последовательности создания произведений фламандской живописи
Основные этапы (слои) при создании картины, последовательность, правила.

Модуль 3
Простой натюрморт по технологии фламандской живописи
Практическая работа с использованием правил и этапов фламандской живописи

Модуль 4
Итоговая работа
Большой сложный натюрморт в технике фламандской живописи

Бонусный модуль
Лекция искусствоведа "Фламандский натюрморт"

Референсы курса могут отличаться от приведенных на сайте.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Дорогой друг! Приглашаю тебя в Summer Season 2025 -
в новую главу и продолжение ежегодного проекта «Сезоны».

Летний сезон - это большой марафон вдохновения, вкуса и творчества, созданный для наслаждения каникулами и отпуском
для того, чтобы помочь тебе провести это лето с пользой и с удовольствием!
Летний сезон - это творческий отпуск, но без поездок и чемоданов.
Нужна только твоя энергия и желание не пропускать возможность использовать каждый летний день на максимум!

Итак, что вас ждет?
Каждую неделю ты будешь получать «летнюю капсулу вдохновения» с творческими заданиями и мини-уроками, эксклюзивными съемками и закулисьем проектов,
рецептами и идеями для души, которые будут помогать тебе внедрять красоту в повседневную жизнь
Выполняй несложные задания вместе с нами. Выбирай, что нравится и твори в удобном ритме.
Твое лучшее лето начинается сейчас!


Автор: Андрей Тульский @andrrresky
Формат: видео-уроки и творческие задания
Дата: 15 июня - 15 августа 2025
Цена: 5500 руб.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс для тех, кто хочет создавать живописные этюды на разные сюжеты. Пишем акварелью, основной акцент — на технике письма по-мокрому.
Программа:

• Вводный урок Дарья расскажет о материалах, с которыми будем работать на курсе.
• Лед у Петропавловской Используем технику по-мокрому, детали проработаем по-сухому. Особое внимание уделим тональным отношениям, которые создают гармоничную и выразительную композицию.
• Цветы вишни Фон пишем по-мокрому, детали прорабатываем по-сухому. Работаем над мягкими и жесткими касаниями. Поговорим о важности тона в живописной работе.
• Мох на камнях у речки Поработаем над фактурой мха при помощи мягких касаний. Дарья расскажет, как освещение влияет на теплоту и холодность работы.
• Подснежники Разберем, что такое плановость и белый цвет в живописи. Фон этюда напишем по-мокрому, детали проработаем по-сухому.
• Весенний лес с ручьем Пишем пейзаж, делая акценты на теплом свете и холодных тенях. Поработаем детально над отражением в воде.
• Сирень Создадим натюрморт, уделяя внимание деталям, но избегая излишней проработки каждого отдельного цветка.
• Весенний дождь Пишем городской пейзаж. Преподаватель расскажет, как создать фактуру мокрого асфальта и яркий свет весеннего солнца. Работаем в ограниченной палитре.
• Лес На этом уроке поговорим о плановости и световоздушной перспективе. Особое внимание уделим созданию фактуры коры и проталин снега на траве.
• Ребенок В финальной работе уделим внимание гармоничному внедрению фигуры человека в композицию. Сделаем основной акцент на фигуре ребенка, передавая

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот курс для тех, кто хочет создавать архитектурные пейзажи, полагаясь не на линейку, а на понимание теории линейной перспективы. Дарья Куцаева поможет вам разобраться с перспективой — основой любого архитектурного рисунка.
Программа:

• Вводный урок Разбираем материалы, которые понадобятся для прохождения курса.
• Теория перспективы Проследим эволюцию перспективы — от условных пространств китайской живописи до ренессансной линейной системы и современных экспериментов. Разберем основные виды перспективы.
• Линия горизонта и точки схода Разберём ключевые понятия перспективы — точку зрения, линию горизонта и точки схода — на примере куба, чтобы понять основы построения объёмных объектов
• Как найти точки схода: практика Научимся находить точки схода на примерах реальных архитектурных объектов. Разберем типичные ошибки и отработаем навык на практике.
• Воздушная перспектива. Теория Поговорим о том, как художники передают глубину пространства при помощи цвета и тона, анализируя работы Коула, Айвазовского, Ван Гога и других мастеров.
• Эллипсы и цилиндры в пространстве. Теория Дарья расскажет о ключевых принципах построения эллипсов и цилиндров в перспективе
• Эллипсы и цилиндры в пространстве. Практика Разберем на практике принципы построения эллипсов и цилиндров в перспективе на примере архитектурного пейзажа с башней
• Одинаковое удаление объектов. Теория Преподаватель расскажет о принципах построения перспективы с одинаково удаляющимися объектами.
• Одинаковое удаление объектов. Практика. Античность Освоим технику по-мокрому для изображения колоннад и равноудаленных объектов, передавая фактуру камня через контраст тёплого света и холодных теней
• Одна точка схода и фронтальная перспектива. Теория На уроке Дарья расскажет о принципах построения перспективы с одной точкой схода.
• Одна точка схода. Практика. Крыши города Закрепим теорию на практике при помощи архитектурного этюда с видом на город. Используем технику смачивания листа с одной стороны.
• Фронтальная перспектива. Практика Отработаем построение фронтальной перспективы с одной точкой схода, научимся передавать глубину и пропорции архитектуры старой Риги
• Две точки схода. Теория Дарья расскажет, как построить рисунок с двумя точками схода
• Две точки схода. Угловая перспектива. Практика Отработаем построение перспективы с двумя точками схода на примере парижской улицы в дождь — научимся передавать глубину пространства и ритм городской архитектуры.
• Три точки схода. Теория Разберем, как работает третья точка схода (над или под уровнем линии горизонта) для создания эффектных ракурсов в архитектурных зарисовках
• Три точки схода сверху. Практика Освоим эффектные ракурсы мегаполиса: от гигантских рекламных щитов до уходящих вверх небоскрёбов через перспективу с тремя точками схода
• Несколько точек схода. Теория Поговорим о перспективе с несколькими точками схода. Будем стилизовать архитектурные объекты, используя технику по-мокрому и технику по-мокрому с двух сторон.
• Несколько точек схода. Практика Освоим перспективу с несколькими точками через архитектурный пейзаж в стилистике минимализма, используя технику по-мокрому для стилизации сложных форм
• С горы и в гору. Теория Разберем принципы изображения улиц с перепадами высот: научимся строить схемы для подъемов и спусков, учитывая изменение точек схода и масштаба объектов.
• Перспектива с горы. Практика Напишем архитектурный пейзаж с трамваем, используя технику по-мокрому, смачивая лист с двух сторон. В данном сюжете разберем, как построить улицу со спуском вниз.
• Перспектива в гору. Практика Напишем марокканскую улочку, смачивая лист только с одной стороны. Разберем, каким образом изображать подъем улицы и не запутаться в линейной перспективе.
• Отражения. Практика. Венеция Освоим принципы построения зеркальных отражений и динамику водной поверхности на примере залитой солнцем площади Сан-Марко

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Количество семейств: 10
Версия Revit: 2019
Категория: Мебель

Краткое описание
Этот набор семейств для Revit предназначен для использования в архитектурных и интерьерных проектах для представления различных вариантов оформления окон. Включает в себя параметры для настройки внешнего вида, размещения, размеров и материала штор или жалюзи.

В набор входят следующие семейства

• Японские панели
• Шторы
• Классические шторы
• Горизонтальные жалюзи
• Вертикальные жалюзи
• Рулонные шторы
• Римские шторы
• Шторы для наклонной поверхности
• Шторы нестандартной формы
• Шторы арка

Параметры

• Габариты
• Процент открывания
• Размеры карниза
• Размеры рамки
• Типы веревок
• Типы крепления
• Высота крепления
• Отступ от пола
• Инструкция (ссылка на инструкцию)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мастер-класс «Базарт Плюс»

Изготовление:
стикеров
работа с текстом
карточка товаров
макеты, шаблоны...
Понятные видео уроки, теория и много практики, лайфхаки.....

Разбор программы будет проходить на iOS, платная версия. Объясняю почему:

Моя задача донести до вас полный функционал этой программы. Показать все на что она способна. А не только бесплатные функции или только те, которые сейчас доступны на Андроиде.

Кстати с вопросом о том, почему функционал программы на Андроид и Айфон отличаются, я обратилась официально в Базарт, на что получила следующие разъяснения:

«Bazaart для iOS существует уже 10 лет, версия для Android совсем новая по сравнению с ним. Вот почему он не имеет тех же функций. Мы постоянно работаем над добавлением новых инструментов и функций, и недавно, например, добавили функции «Смешение», «Слои» и «Обрезка».»

Этот же ответ опубликован и на их официальном сайте.

Так что не проходить обучение только потому что у вас андроид, как минимум не разумно. Ведь завтра эти функции уже могут оказаться и на вашей платформе.
Программу мастер - класса можно посмотреть у бота. Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс для тех, кто хочет освоить графические техники и научиться рисовать деревья с нуля.
Вы научитесь делать зарисовки деревьев в разных форматах и выбирать для каждой задачи определенную технику.
Вы освоите методы передачи силуэта, объема и текстуры, работы с контрастом света и тени, а также научитесь создавать глубину и пространственные планы.

Программа курса

• Вводный урок
  Преподаватель расскажет о задачах и структуре курса, а также о необходимых материалах для работы.
• Силуэт
  На этом уроке вы освоите прием передачи силуэта дерева. Разберем, как форма, ритм и линия помогают выразить его образ.
• Береза
  Роман покажет, как передавать силуэт, объем и пространственные планы с помощью работы пятном. Особое внимание уделим композиции, пластике силуэта и взаимодействию материалов.
• Ели
  Нарисуем ель, прорабатывая детали линерами. Будем работать с контрастом света и тени для создания объема и выразительности.
• Сосна
  Освоите технику короткого штриха для передачи фактуры и работы с тенями и светом. Уделим внимание композиции, силуэту и освещению.
• Пень
  Вместе с Романом создадите изображение пня, используя штрих и точку для передачи фактуры коры. Сделаем акцент на проработке композиции, силуэта и текстуры.
• Клен
  Сделаете зарисовку клена простым карандашом, используя прием тонального разбора. Роман покажет, как передавать на рисунке освещение через градации света и тени.
• Баобаб
  Используем технику штриха и точки для передачи фактуры коры и объема. Проработаем передний план с высокой детализацией, а дальний — с меньшей, чтобы передать воздушную перспективу.
• Дуб
  Поработаем над поиском композиции. Сделаем тональный разбор, используя штрих для светлых участков и усиливая контраст в тенях.
• Драконовое дерево
  На финальном уроке поработаем с тенями. Роман покажет, как сохранять контраст между светом и тенью, акцентируя внимание на фактуре коры и кроны.

Что вы изучите на курсе

• Техники работы с материалами
• Формы и композиция
• Светотень и передача объема
• Текстуры
• Самостоятельная работа

Курс будет полезен для любого уровня знаний и опыта в живописи

• Новичкам
  Кто хочет освоить технику графики и уже имеет опыт рисования. Мы дадим все необходимые знания о композиции рисунка, тоне и светотеневых отношениях. Вы научитесь передавать характер деревьев через силуэт и освещение, работать с линией и ритмом, а также разовьете наблюдательность и уверенность в рисунке.
• Продолжающим
  Для тех, кто хочет расширить технический арсенал и поработать с разными художественными приемами. Вы сможете усилить выразительность своих работ, улучшить технику штриха и работу с пятном, а также научитесь создавать динамичные и живые изображения деревьев.

Преподаватель вебинара — Роман Круглов
Выпускник Санкт-Петербургского Государственного Академического Института имени И.Е. Репина
Выпускник Санкт-Петербургской Академии Художеств им. И.Репина. Участник и победитель всероссийских выставок-конкурсов по изобразительному искусству. Автор учебных программ по академическому рисунку.
Более 10 лет опыта преподавания.

Без обратной связи
10 онлайн-уроков;
9 написанных работ;
Техническая поддержка куратора;
Личный кабинет в нашей образовательной платформе;

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как подступиться к скетчингу человека? Как подавать скетчи людей без излишней детализации и академизма, но “по-взрослому” эффектно и понятно?
Этот курс — дорога от простых и условных скетчей к эффектным, эмоциональным и живым зарисовкам людей. Через преодоление страха ошибаться, опираясь на логичные и последовательные “маленькие шаги” к большому результату.
Скетчинг людей” — это курс про баланс между чёткими знаниями и умением доверять своим глазам и эмоциям от натуры. Это интересные композиционные решения, лавина практики и разных стилизаций.
Лектор щедро делится знаниями не только по рисованию людей, но и по композиции, колористике, работе с акварелью и графическими инструментами.

Что будет на курсе?
За курс можно заполнить целый скетчбук зарисовками людей с использованием разных приёмов смешанной техники!
У лектора получилось 14 полноценных разворотов: это 200+ человек (от небольших условных зарисовок до проработанных скетчей).
После такого количества практики сюжеты с людьми перестанут пугать, ваши скетчи станут эффектнее, а в арсенале появится целая копилка приёмов по стилизации и работе с разными материалами.
За обучение вы сможете нарисовать ещё больше, выполняя самостоятельные работы для закрепления результата и знаний.

Для кого курс?
Этот курс-практикум для тех, кто боится рисовать людей.
Курс подойдёт для любого уровня: главное – ваше желание рисовать людей свободно, с интересом и вдохновением, с удовольствием на каждом этапе (от изучения натуры и выбора инструментов до передачи характера и выделения акцентов).

Если вы только начинаете рисовать, то получите много базовых знаний:
- простые и рабочие схемы пропорций тела и головы человека
- основные приёмы рисунка и колористики
- интересные способы композиции в скетчбуке (и не только),
- множество лайфхаков по работе с акварелью и графическими материалами (как “соло”, так и в смешанной технике)
Те, кто давно рисует, сможет закрыть возможные пробелы в теме пропорций и “портретных” скетчей, разобраться с разной стилизацией и расширить свой диапазон композиционных навыков.
Профессионалы смогут найти приёмы по добавлению в свои иллюстрации темы людей: возможность выйти на новый уровень и сюжеты (независимо от вашей техники).
В результате обучения вы сможете свободно и увлечённо рисовать людей, создавая красивые развороты с интересной композицией и стилизацией. А полученные навыки и опыт обязательно найдут применение не только в скетчинге, но и в профессиональной иллюстрации.

Содержание курса

Блок 1. Как рисовать людей, не умея рисовать людей?
Разбираемся с “людьми-символами” и минимальным набором характерных черт человека. Выполняем полезные и раскрепощающие упражнения и закрепляем результат сразу двумя отдельными сюжетами, наполненными людьми.
В блок входит теоретический урок по взаимосвязи перспективы и изображения людей в пространстве.
2 разворота скетчбука + схемы из теоретического материала про перспективу

Блок 2. Пропорции взрослого человека
Рисуем понятные и простые схемы, которые станут прекрасной базой для любого скетча с человеком. Привыкаем к пропорциям и характерным движениям человека на безопасной натуре: деревянных человечках и манекенах. Попутно рисуем разные ткани и касаемся fashion-стилизации в скетчинге. Привыкнув к пропорциям и собрав богатую палитру готовых “телесных” цветов и смесей, нарисуем целый разворот с настоящими людьми и большой изящный скетч-иллюстрацию. Блок завершается яркой зарисовкой целой музыкальной группы в городской среде.
4 разворота скетчбука + таблица с выкрасками “телесных” оттенков

Блок 3. Лица людей: ракурс, характер и стилизация
Одна из самых деликатных тем в скетчинге человека: как нарисовать лицо?
Разбираем схемы основных ракурсов (анфас и профиль), которые позволят рисовать грамотно и обходиться минимальными средствами (не загромождая скетч анатомическими подробностями).
Пробуем рисовать “портретные” скетчи в разном масштабе, детализации и техниках. Разбираемся с характерными особенностями и рисованием волос. Осваиваем способ быстрого “youtube-рисования”, собирая на страницах сразу множество зарисовок лиц (в т.ч. детских). Блок завершается темой “возрастного” портрета.
3 разворота скетчбука

Блок 4. Скетчинг детей
Разбираемся с целым спектром схем “детских” пропорций: как они меняются по мере взросления человека?
Теорию закрепляем практикой — и получаем жизнерадостный разворот с зарисовками детей в разных техниках.
1 разворот скетчбука

Блок 5. Пляж: рисуем тело человека
Как рисовать открытые части тела просто и убедительно?
Изучаем приёмы, позволяющие браться за скетчинг людей без “спасительных” слоёв одежды. Практика рисования “пляжных” сюжетов, внимательная работа с цветом кожи и стилизацией сложных рельефов человеческого тела.
Бонус — работа с двумя вариантами цветовой гаммы на целом развороте и солнечное настроение.
2 разворота скетчбука

Блок 6. “Расправляем крылья”!
К этому блоку уроков уверенно опираемся на изученную теорию и богатую практику, композиционные навыки, работу с цветом и разными инстументами.
Расправляем крылья и рисуем эффектные и сложные скетчи, используя целую палитру приёмов! Работаем с движением, характером, эмоциями и стилизацией.
Завершаем блок зарисовкой заполненного людьми кафе: решаем задачу рисования людей на разных планах и дополняем композицию акцентными текстовыми блоками.
2 разворота скетчбука

Автор: Лена Крымина: скетчер, художник-иллюстратор. Рисует в смешанной технике, используя акварельные и графические материалы.

Тариф Без проверки
Старт обучения сразу после оплаты
Уроки открываются автоматически после прохождения Домашнего Задания

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...