Новые складчины | страница 2

​

Хотите освоить анимацию так, чтобы ваши персонажи и объекты буквально оживали на экране? Курс проведёт вас через историю, принципы, работу с ригом, констрейнами, шейпкеями, текстурами и рендером, чтобы вы уверенно создавали любые проекты!

Этот курс для тех, кто:
Хочет уверенно создавать анимацию понимая ключи, таймлайн и основные принципы движения
Мечтает собрать собственного персонажа и настроить арматуру для выразительной анимации
Пытается разобраться в риггинге чтобы управлять костями и весами без путаницы

С курсом вы:
Поймёте, как развивалась анимация и почему классические принципы остаются основой проектов
Разберётесь, как работать с таймлайном в Blender управляя длительностью движения в любой сцене
Обучитесь применять кривые анимации чтобы делать движения естественными, гибкими и более художественными
Изучите, зачем нужна родительская связь объектов и как она помогает управлять сложными композициями
Осознаете, что такое кости и арматура и как они формируют основу любого рига
Узнаете, чем отличается режим позы от режима редактирования и зачем использовать каждый из них

Автор курса:
Александр Воеводов Разработчик игр
Опыт в 3D графике более 10 лет, 7 лет студийного опыта в разработке игр. Работал в студии Wargaming и Antifreeze Games.

Программа:

Спойлер

28 уроков 4 недели
1 неделя
Урок 1. Краткое погружение в историю анимации.
Урок 2. 12 принципов анимации.
Урок 3. Таймлайн в Блендер 3D.
Урок 4. Ключи анимации.
Урок 5. Кривые анимации.
Урок 6. Родительская связь объектов.
Урок 7. Что такое кости и арматура.
2 неделя
Урок 8. Редактирование арматуры.
Урок 9. Как привязать меш к арматуре и что такое веса.
Урок 10. Разница между режимом позы и режимом редактирования.
Урок 11. Режим рисования весов.
Урок 12. Что такое констрейны трансформации и как их применять.
Урок 13. Констрейны трекинга.
Урок 14. Констрейны родительской связи.
3 неделя
Урок 15. Создаем гидравлическую ногу с помощью констрейнов.
Урок 16. Создаем мягкий объект.
Урок 17. Как анимировать текстуры.mp4
Урок 18. Как симулировать ткань.mp4
Урок 19. Что такое шейпкей.mp4
Урок 20. Использование констрейнов в механизмах.
Урок 21. Создание персонажа, подготовка рига (скелета).
4 неделя
Урок 22. Создание персонажа, арматура.
Урок 23. Создание персонажа, привязка модели к арматуре.
Урок 24. Создание персонажа, настройка кастомных костей.
Урок 25. Создание персонажа, инверсивная кинематика.
Урок 26. Создание персонажа, экшены.
Урок 27. Создание персонажа, не линейная анимация.
Урок 28. Настройки рендера видео.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Тариф С поддержкой

Научитесь создавать востребованные черно-белые иллюстрации пером, тушью и линерами, а так же в Adobe Fresco. Освойте профессиональную трассировку, увеличьте свой доход на стоках и покоряйте клиентов стильной ручной графикой!

Этот курс для вас, если вы:

• Рисуете акварелью и хотите. .
  Диверсифицировать портфолио, добавив популярное черно-белое направление
• Хотите расширить свои возможности. .
  И открыть для себя секреты многослойной графической живописи
• Стремитесь добавить в свои работы. .
  Драйва и эстетики, привлекающей внимание и создающей атмосферу
• Хотите научиться работать в техниках. .
  «по-сырому» и «по-сухому» с чернилами и тушью без грязи и разводов
• Диджитал-иллюстратор. .
  Желающий освоить стилизацию под ручную графику и уверенно работать с линией

На курсе вы освоите:

Технику и материалы:

• Как уверенно чувствовать себя в разных материалах и используя различные инструменты ручной графики
• Как подбирать и использовать инструменты: перья, линеры, кисти, тушь

Композицию и стоковые принципы:

• Как эффектно показывать объем в иллюстрации
• Как передавать воздушную перспективу в графике

Что понадобится для курса:

• Профессиональные черные чернила или тушь
• Бумага для графики профессионального качества
• Перья и держатель.
• Линеры разной толщины
• Круглая кисть (синтетика) № 2−3 для работы с тушью
• Компьютер/сканер для оцифровки
• Для диджитал-версии: iPad с программой Procreate/Fresco или графический планшет с Photoshop/Illustrator.

Программа:

Блок 1: База графики и работа с инструментом:

• Введение в стоковую графику. Анализ рынка и ниш
• Обзор материалов: перья, тушь, линеры, бумага
• Сканирование и обработка работы в Photoshop: чистка, контраст, тонирование
• Основы трейссирования графики в разных программах
• Создание белой подложки для наложения объектов
• Профессиональная трассировка в Adobe Illustrator: от простых контуров до сложных фактур
• Сохранение файлов на стоки
• Постановка руки: упражнения на пластику и динамику линии
• Имитация графики в программе Adobe Fresco и Adobe Illustrator

Блок 2: От идеи к коллекции:

• Тренды в стоковой графике
• Продумывание идеи коллекции исходя из выбранного материала
• Сборка первого сета (симиляров) для стоков
• Атрибутация и ключевые слова для графики
• Создание финальной работы — готового стокового набора
• Карта дальнейшего развития

Преподаватель курса Анна Асетрова

• Микростоковый иллюстратор с 10-летним стажем.
• В портфолио на микростоках около 10 000 работ.
• Выпускница Санкт-Петербургской Художественно-
• Промышленной Академии им. А.Л. Штиглица
• Обладает сильной академической базой рисунка и живописи
• Основатель школы «Ann astro school», автор и преподаватель обучающих курсов.
• Блогер с аудиторией в 20 + тысяч единомышленников

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Главные скиллы дизайнера навсегда поменялись — теперь без ИИ ты работаешь слишком медленно
Создание креативных решений в дизайне: анализ бренда, брифа с заказчиком, выявление сильных идей для дизайна

Создание одного мокапа раньше занимало множество часов, сейчас за пару часов можно создать серию профессиональных мокапов

Со сложными клиентами работать теперь гораздо проще: больше не будет бесконечных «нужно внести еще пару правочек». Ваш личный ИИ-агент поможет советом

Спойлер: С таким набором знаний вы будете незаменимы:

​

​

Программа:

• Погружение в профессию — 1 урок
• Программы и нейросети на курсе — 2 урока
• Что такое графический дизайн — 2 урока
• Бриф с клиентом — 2 урока
• Создание дизайн-решения — 2 урока
• Типографика — 2 урока
• Логотип, знак, монограмма — 3 урока
• Цвет, PANTONE, CMYK и RGB — 4 урока
• Графический прием — 3 урока
• Создание уникальных мокапов — 3 урока
• Сдача упаковки в печать — 4 урока
• Презентация проекта — 4 урока
• Создание смет, оценка работы — 4 урока
• Общение с клиентами на фрилансе — 4 урока
• Ментальное здоровье — 5 уроков

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Практический курс по созданию анимации в Adobe Animate.

Полный разбор процесса:

• персонажи
• сцены
• монтаж и публикация.

Кому подойдёт курс:

• тем, кто хочет освоить Adobe Animate с нуля
• тем, кто уже пробовал анимацию, но не систематизировал знания
• авторам YouTube-контента
• тем, кто хочет создать собственный анимационный проект

Обучение построено по принципу «от простого к сложному» с разбором реального рабочего процесса.

Что вы получите после курса:

• Полное понимание интерфейса и логики Adobe Animate
• Умение создавать персонажей с нуля
• Навык анимации движений и сцен
• Готовый анимационный ролик
• Понимание, как публиковать и монетизировать анимацию
• Чёткую систему работы без хаоса и «тыканья вслепую

Программа:

Пошаговая структура обучения от базовых инструментов до полноценного анимационного проекта:

• Интерфейс и основы Adobe Animate
  Освоение инструментов, таймлайна, слоёв и принципов работы программы.
• Создание персонажей и сцен
  Рисование, риггинг, анимация движений и работа с камерой.
• Монтаж и публикация
  Экспорт, оптимизация и подготовка анимации для публикации онлайн.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Увлекательная экспедиция, где под бережным руководством вы сотворите креативный сайт на Тильде, прокачаете креативность, научитесь мыслить нестандартно и создавать нешаблонные сайты.

Зачем дизайнеру креативный сайт в портфолио:

• Получить награды. А вместе с ними признание от коллег, уважение от клиентов и уверенность в том, что делаешь. У нас с творческими сайтами награды берут даже новички, ведь мы 7 недель работаем над тем, чтобы ваш проект цеплял и вызывал бурю эмоций
• Привлечь внимание. Ни один коммерческий сайт в портфолио не вызовет столько ярких эмоций у клиента, как творческий. Это и будет вашим преимуществом, заказчик просто не сможет пройти мимо. Креативный сайт способен годами приносить вам клиентов и внимание
• Прокачка креатива. Мы будем учиться мыслить нестандартно и генерировать массу идей. Все полученные знания можно будет применять с клиентами, делать нешаблонные сайты. Такой подход влюбляет заказчика и снижает количество правок
• Отдых от клиентов. Как бы мы не любили наше дело, но работать только по строгому ТЗ и с обычными темами надоедает. Так и хочется сделать что-то неожиданное, что-то для себя, устроить эксперимент

Для кого:

• Новичок в дизайне. К нам можно прийти с самого 0 в дизайне, программа это учитывает. После покупки откроются уроки по Фигме, сможете подготовиться перед официальным стартом обучения. Также вас ждут уроки по Тильде и Миджорни. И самое важное — вы попадаете в окружение опытных дизайнеров, где можно задавать вопросы и получать поддержку. В таких условиях вы создадите сайт, на который клиенты будут приходить сами и очень вырастите
• Опытный дизайнер. Мы ждем и практикующих дизайнеров, которые хотят подтянуть знания в сложной анимации на Тильде, в Миджорни, в дизайне, развить креативность. С нами можно наконец отдохнуть от коммерции и сделать что-то необычное, нестандартное, вот что ваша душа попросит. А еще это отличный шанс перенять чужой опыт и взгляды на то, как можно работать с идеей, как внедрять креатив в работу с клиентами

С чем уйдете после дизайн-экспедиции:

• Умение генерировать идеи и мыслить нестандартно
• Креативный проект, который принесет много внимания
• Навык работы в нейросети Миджорни
• Плакаты, тоже которые можно оформить в портфолио
• План как вести клиента + инструкция по продажам
• План по развитию личного бренда

Программа:

Неделя 0. Предобучение:

Вводное видео (длительность 4 минуты)

Уроки по Фигме:

• Регистрация и общий обзор (4 минуты),
• Базовый инструментарий (41 минута),
• Продвинутый инструментарий (20 минут)

Уроки по базовым правилам в дизайне:

• Типографика (32 минуты),
• Композиция (22 минуты),
• Контраст (7 минут),
• Отступы (14 минут),
• Сетки (9 минут)

Задания:

• Базовый уровень (38 минут),
• Продвинутый уровень (11 минут)

При выполнении заданий к дедлайну:

• Один мини-разбор задания (видео или текст)

Неделя 1. Идея и текст:

Уроки:

• Поиск идеи для проекта и написание текста (1 час),
• Пример выполнения домашнего задания (1 час),
• Как работать с миджорни (1 час)

Задания:

• Основное задание,
• Мини-задание на прокачку фантазии,
• Мини-задание на прокачку вдохновения

При выполнении заданий к дедлайну:

• Один разбор основного задания, разборы мини-заданий по 1 разбору на каждое задание

Неделя 2-4. Дизайн:

Уроки:

• Как создать уникальный дизайн (1 час),
• Пример выполнения домашнего задания по концепции (1 час),
• Поиск стилистики в Миджорни (1 час 8 минут),
• Обтравка изображений (32 минуты),
• Нестандартная работа с референсами и поиск идей (1 час 13 минут),
• Урок по плагинам в Figma для стилизации изображений и текста (14 минут),
• Как безопасно и комфортно вести клиента (1,5 часа),
• Урок по адаптивам (50 минут)

Задания:

• Основное задание,
• Мини-задания на правила (раздаются индивидуально согласно уровню),
• Мини-задание на стили,
• Мини-задание на составление своего КП

При выполнении заданий к дедлайну:

• 3 разбора основного задания (1 разбор в неделю),
• 2 разбора мини-заданий

Неделя 5-6. Вёрстка:

Уроки:

• Все о том, как работать с Тильдой (регистрация, стандартные блоки, зеро блоки, базовая анимация, пошаговая анимация, модификации, импорт макета из фигмы в тильду, домен, базовое сео) – 3,5 часа,
• Пример выполнения домашнего задания: переносим макет из фигмы в Тильду (1,5 часа),
• Урок по продажам (1 час),
• Базовый мастер-класс по тому, как писать простой код и лучше понимать модификации (30 минут)

Задания:

• Основное задание

При выполнении задания к дедлайну:

• 2 разбора основного задания (1 разбор в неделю)

Неделя 7. Личный бренд:

Уроки:

• Все о том, как упаковать блог дизайнеру, о чем и как говорить, как привлекать клиентов (1 час),
• Как подать креативный проект на награды (8 минут)

Задания:

• Задание по заполнению воркбука для построения личного бренда

При выполнении задания к дедлайну:

• 1 разбор задания

Тариф Под присмотром

• Доступны все уроки
• 7 недель плотной работы над креативным проектом
• Уроки по Тильде
• Мини-задания на прокачку креатива, фантазии и не только
• Видеоразборы от младших кураторов

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для тех, кто хочет научиться стилизовать без ограничений, создавать свои эффекты и изменять визуальное оформления любого элемента на странице и перестать просто копировать код, а начать в нём прекрасно разбираться.

Полный обзор возможностей и применения css в Tilda.

Список уроков:

1. HTML - вводный урок
2. HTML - структура документа
3. Заголовки
4. Теги для работы с текстом
5. Ссылки
6. Якоря
7. Списки List
8. Изображения img
9. Таблицы table
10. Видео и аудио
11. Формы
12. CSS. Введение
13. ID, Class, Tag
14. Каскадность
15. Инструмент разработчика Developer Tools
16. Стили для текста
17. Стилизация списков ul , ol
18. Border / Outline
19. Блочные и строчные элементы
20. Background
21. Позиционирование элементов
22. Float
23. Псевдоклассы часть 1
24. Псевдоклассы часть 2
25. Градиент
26. Тень box-shadow
27. Работа с курсором
28. Медиа-запросы
29. Filter
30. Max / Min
31. Комбинаторы
32. Единицы измерения
33. Transition
34. Анимация
35. Трансформация
36. Префиксы
37. Подключаем шрифт
38. Псевдоэлементы
39. Подмена изображений
40. Flex
41. Flex-gap
42. Grid

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Пройдите путь от настройки сложного освещения до постобработки в ИИ. Создайте визуализацию ресторана, сосредоточившись на самых эффектных приемах моделирования и света.

Максимум практики без лишней рутины:

• На этом курсе мы не тратим время на сборку всей сцены с нуля.
• Мы сразу переходим к главному: глубокой настройке освещения в темном интерьере, моделированию сложных тканей в Marvelous Designer и созданию материалов с характером.
• Финальный штрих — гибридная постобработка в Photoshop и Stable Diffusion для достижения запредельного реализма.

Кому подойдет:

• Опытным визуализаторам
  Чтобы актуализировать знания, внедрить в работу Stable Diffusion и Marvelous Designer, а также подсмотреть «фишки» работы в новейших версиях софта.
• Искателям атмосферы
  Тем, кто устал от плоского света и типовых «скандинавских» интерьеров и хочет научиться работать с драматичным, камерным освещением.
• Вечным студентам
  Всем, кому важно быть в тонусе, изучать нестандартные инструменты и постоянно пополнять портфолио сильными работами.

Навыки, которые прокачают вашу визуализацию:

• Нестандартное моделирование
  Освоите продвинутые инструменты 3ds Max и моделирование мягких элементов в Marvelous Designer.
• Драматичный свет
  Научитесь выстраивать эффектные схемы освещения в условиях темного интерьера (Low-key lighting).
• Гибридный пост-продакшн
  Узнаете, как усилить рендер с помощью нейросетей (Stable Diffusion) и финальной ретуши в Photoshop.

Программа:

Урок 1. Моделирование:

• Проверка настроек 3Ds Max и Corona
• Базовое моделирование
• Моделирование декоративного элемента
• Моделирование ткани

В результате первого урока вы подготовите базу для эффектного кадра. Научитесь работать с нестандартными формами, что сразу поднимет уровень детализации ваших проектов.

Урок 2. Освещение:

• Ставим ракурс и настраиваем освещение
• Тонкая настройка освещения
• Настройка искусственного освещения

После этого урока ваша сцена приобретет тот самый «атмосферный» вид. Вы поймете, как управлять вниманием зрителя в темном интерьере, правильно располагать источники света и создавать драматичные тени.

Урок 3. Материалы:

• Настройка основных материалов
• Материалы ткани
• Настройка остальных материалов

Научитесь создавать тактильные, реалистичные материалы, которые хочется потрогать. Разберетесь в тонкостях настройки отражений и преломлений, чтобы каждый объект в сцене выглядел дорого и качественно.

Урок 4. Дополнительные ракурсы и постобработка:

• Настройка дополнительных ракурсов
• Настройки рендера
• Постобработка в Photoshop
• Постобработка в Stable Diffusion

Финальный этап, который превратит ваш рендер в фотореалистичный кадр. Вы освоите гибридный метод постобработки, используя возможности нейросетей для добавления микродеталей и «киношного» лоска вашему проекту.

Преподаватель Демид Вяткин

• Дизайнер, 3D-визуализатор, автор и куратор курсов 3Ds Max
• В дизайне и визуализации с 2014, преподает с 2019
• Больше 1 000 студентов прошли курсы, а видеоуроки набирают десятки и сотни тысяч просмотров
• Выпускники работают в крутейших архитектурных бюро и дизайн студиях
• Автор телеграм-канала о компьютерной графике

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«Анимирье» - это клуб авторов покадровых историй. Он состоит из закрытого канала в Телеграме, отдельного чата «Монтажка» для общения и канала «Архив», где доступны видео-уроки из прошлых сезонов.

Работаем в Procreate dreams, но если вы знакомы с анимацией, то можно использовать привычный вам софт.

Главная цель клуба - новые мультики, созданные участниками. Пусть даже не идеально. Поэтому мы рады новичкам. А я всегда помогаю индивидуально, если это необходимо.

Расписание летнего сезона

• 23 мая - 30 мая. Неделя скетчинга. Разрисовываемся, готовимся, знакомимся. Выполняем специальное задание.
• 30 мая - Урок «Место силы». Создание атмосферной анимации с освещением и движущимися тенями на основе одного из скетчей.
• 6 июня - Урок «Ночной костер». Анимация живого огня и отблесков пламени.
• 13 июня - Урок «Летняя гроза». Анимация молнии, ливня и радуги.
• 20 июня - Урок «Дух лета. Анимация образов Летнего солнцестояния. В уроке я даю раскадровку и базу для создания финального мультика.
• 27 июня - финал сезона. Премьера летнего ролика, смонтированного из всех работ участников.

Каждую неделю - проверка заданий.
Внеплановые эфиры и подкасты, если нужно будет отдельно осветить какую-то тему.
Индивидуальная помощь и внимание к каждому участнику!
23 мая - 27 июня

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Анимация = деньги, последний поток

Не пропустите, я открываю 6 поток курса по анимации в Moho. И это будет последний поток в этом формате. Почему пишу об этом у себя лично: я вижу, что многие до сих пор воспринимают анимацию как что-то слишком сложное, долгое и “не для меня”. Хотя по факту это один из самых понятных навыков, который можно монетизировать:

• через YouTube
• через стоковые сайты
• через заказы на фриланс-биржа
• через работу с контентом для других

Я всегда топил за простой и практичный подход: не ради красоты ради красоты, а ради результата. Поэтому и курс у меня такой же:

• без лишней воды
• без перегруза
• с фокусом на то, что реально можно применить

Хотите создавать анимацию, которая:

• Ловит тренды и привлекает миллионы просмотров
• Монетизируется через AdSense и фриланс-платформы
• Даёт реальный доход уже в первые месяцы

Что нового:

• Подробный разбор программы Moho с нуля
• Возможность гарантированно продать готовую анимацию и окупить курс
• Подключение к нашему AdSense, чтобы сразу начать зарабатывать на своих видео
• Обновлённая программа на хайп нишах
• Обновлённые методы монетизации YouTube и фриланса
• Практика с обратной связью от экспертов

На вебинаре вы узнаете:

• Как использовать Moho для создания анимации
• Как использовать нейросети для создания артбука
• Секреты создания продающего контента
• Секреты по продвижению видео на YouTube
• Просмотр аналитики в YouTube Studio топовых каналов
• Как зарабатывать, выполняя заказы для других, как воркер
• И многое другое!

Что вы получите:

• Знания для заработка на анимации
• Запись вебинаров и уроков
• Конспект вебинара
• Чат для поддержки обещающихся
• Модели топовых персонажей

Программа Вебинара
Часть 1. Теория

• Введение. Правила обучения
• Формирование видения
• Идеи
• Как сделать анимацию, которую будут смотреть
• Анализ топовых каналов в Youtube Studio
• Доходы и заработок
• Программы
• Выбор персонажа
• Нейросети
• Создание окружения
• Музыка и звук
• Создание канала
• Shotrs и Long
• Оптимизация видео
• SEO
• Заключение

Часть 2. Moho

• Изучение интерфейс Moho
• Создание проекта для Shorts
• Рисование персонажа
• Создание Костей
• Простоя анимация персонажа
• Рендер

Часть 3. Практика

• Создания анимации
• Переключатели
• Взрывы и эффекты частиц
• Вывод готовой анимации

‍Ведущий: Виталий Адамсов — опытный блогер, который отлично разбирается в алгоритмах YouTube. Дорогие друзья, вы все знаете меня как честного блогера , которому можно доверять Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... Я всегда делюсь только проверенной информацией и реальными инструментами для достижения успеха. И этот вебинар не станет исключением!
Приглашенный специалист: Профессиональный аниматор со стажем, который поделится своими знаниями и секретами.
Курс состоит из:

• 4 онлайн стрима
• 8 уроков в записи
• 3 бонусных урока
• поддержка в чате 24\7
• Длительность : 1 месяц
• Формат: Онлайн уроки 1 раз в неделю
• Чат: Без ограничений

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс поможет открыть для себя творческий потенциал рутинных инструментов внтури After Effects.

Курс не про креативность, а про то как можно креативно использовать After Effects. Мы будем изучать это через мои работы и работы других медиахудожников и попытаемся воссоздать работы, используя стандартные функции Ae — такие как Displacement Map, Time Displacement, трекинг, ротоскопинг, Echo, программирование и другие.
Чьи работы мы будем анализировать: Jonas Sprattland (Ersland), Kou Yamamoto (@nouses_kou), Joe Pease, Ira Ivanova(@i_ira), Theo Tagholm(@mustard_yeah), Francois Vogel, Erick Winkovski, Cecilia Erlich(@cecierlich), Konstantin Novikov.

Отдельная часть курса будет связана с методологией «Дизайн-код» Лолы Галины Николаевны. Этот подход поможет не просто делать отдельные эксперименты, а собирать их в систему: учиться работать с темой, ограничениями, коннотациями, визуальными кодами и постепенно выстраивать собственный художественный язык. Благодаря этому домашние задания можно будет воспринимать не как разрозненные упражнения, а как части единого проекта или серии.

Через эксперименты и случайные находки в процессе работы мы попробуем расширить технический арсенал, и начать воспринимать привычные инструменты как источник художественного выражения.

Этот курс — возможность взглянуть на рутину по-новому и превратить её в поле для исследований. Возможно, именно ваш привычный инструмент станет отправной точкой для следующего креативного проекта.

Чему вы научитесь?
Изучать проекты медиахудожников и исследовать как можно воссоздать тот или иной проект
Экспериментировать со стандартными эффектами

Кому подойдёт курс?
Тем, кто уже работает в After Effects и хочет расширить кругозор.
Тому кто хочет научиться анализировать и брать ходы из творческих работ известных авторов.

Минимальные требования
Уверенное знание After Effects: 2D анимация, понимание 3D пространства в Ае, работа с трекингом и ротоскопингом.
Базовое знание программирование в Ае: if / else, for(), parseInt();
Знание монтажа, умение сделать монтаж финального проекта.
Компьютер с установленным After Effects версии от 25, обязательно английской версии.

Программа курса

1 неделя. Движение пикселей в пространстве
Введение в творческий метод
Принцип работы Displacement Map и смежных эффектов
Анализируем и синтезируем работы медиахудожников на тему недели
Использование нейросетей для создание подходящего футажа

2 неделя. Движение пикселей во времени
Принцип работы Time Displacement и смежных эффектов
Анализируем и синтезируем работы медиахудожников на тему недели

3 неделя. Синтез
неделя самостоятельной работы на базе пройденного материала
начало работы над финальным проектом

4 неделя. Следим за руками
Работа с трекингом и мэппингом в Ае.
Косвенно с ротоскопингом/кейингом
Анализируем и синтезируем работы медиахудожников на тему недели

5 неделя. Отделяем суть
Работа с ротоскопингом/кейингом и программированием
Анализируем и синтезируем работы медиахудожников на тему недели

6 неделя. Синтез
неделя самостоятельной работы на базе пройденного материала

7 неделя. Расширяем кругозор
Трекинг с параллаксом
Применение EbSynth / Cavalry
Продвинутые техники программирования

8 неделя. Работа над финальным проектом
Обратная связь по финальному проекту.

9 неделя. Финальный просмотр

Костя Новиков
Автор курса, преподаёт более 10 лет. Работает на «Первом канале». Моушн и саунд-дизайнер, сооснователь арт-группы STRUTTURA/RANOZER.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Научитесь создавать эстетичные и функциональные пространства по авторскому методу.

Участники разработают серию планировочных эскизов для разных типовых ситуаций, получат структурированные знания и обратную связь от экспертов. Данная методология проектирования построена на общих композиционных законах и применима в любой климатической зоне.

Эта программа обеспечивает системный подход, от общего к частному, и дает сразу применимые на практике навыки проектирования.

Кому подойдёт:

• начинающие и практикующий ландшафтные дизайнеры
• владельцы загородных участков.

Программа:

Сначала изучаем теоретическую часть - это фундамент для изучения всех последующих категорий садов.
Рассмотрим планировочную структуру сада и основы композиции.

Затем практический модуль. Всего будет рассмотрено 7 категорий садов:

• сад площадью 5-10 соток
• сад площадью 10-50 соток
• сад площадью от 50 соток
• лесной участок
• сад с водоемом
• сад на рельефе
• подтопляемые (заболоченные) участки

Каждый модуль имеет единую структуру:

1. Разбор кейсов: Детальный разбор 2-4 примеров проектирования (доступен на всех тарифах).
2. Практическое задание: Участники получают техническое задание (ТЗ) — план участка с исходными условиями (контуры, существующие посадки, перепад высот, стороны света) и прорабатывают планировочное решение.
   Подача: эскиз от руки или в любом другом удобном виде (доступен на всех тарифах).

Техническое сопровождение:

• Для заданий достаточно эскизов от руки (сканов/фото) или простых чертежей в любых программах. Навык проектирования и рисования не требуется.
• Рекомендуемая литература и ссылки на ресурсы по каждой теме.

Тариф Базовый

• все видеоуроки

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Освой UX/UI, Figma и научись создавать самые востребованные сайты под ключ на Tilda — лендинги

Для кого этот курс

• Начинающие
  Для тех, кто хочет попробовать себя в дизайне, но не готов тратить много времени и денег
  
  
• Самоучки
  Для тех, кто изучал дизайн самостоятельно и хочет получить структурированную базу по UX/UI и вёрстке на Tilda
  
  
• Опытные
  Для дизайнеров, которым нужно быстро прокачать навык вёрстки и собрать сайт под ключ для портфолио

После курса у тебя будет:

• Глубокое понимание UX/UI
• Полноценный сайт под ключ
• Кейс в портфолио
• Понимание юридических нюансов
• Шаблон договора и актов

Спойлер: Программа курса

Начальный модуль - Figma. Обзор интерфейса и основных инструментов

• Установка и регистрация. Стартовая страница
• Рабочее пространство. Инструменты. Панель слоев, панель инструментов
• Работа с фотографиями. Маска. Объединение элементов
• Работа с текстом. Layout и компоненты
• Прототипирование и анимация. Плагины

Модуль дизайна - Основы дизайна. Необходимые инструменты для отрисовки дизайна

• Основные правила дизайна
• Этапы работы над сайтом
• Какие виды сайтов бывают
• Дизайн лендинга в Figma
• Адаптация дизайна под мобильные устройства

Модуль Tilda Publishing - Платформа Tilda Publishing. Создание сайта

• Регистрация. Интерфейс
• Различия между стандартным и Zero-блоком. Инструменты Zero-блоком
• Создаем шапку при помощи стандартного блока
• Перенос макета из Figma в Tilda
• Верстаем экран «О нас»
• Создаем блок «Выбрать дом» при помощи галереи в Zero Block + делаем попап с формой
• Верстаем экран «Преимущества»
• Создаем форму в Zero block и верстаем экран «Остались вопросы»
• Верстаем блок «Контакты»
• Создаем футер
• Настраиваем страницу в полноценный сайт (якорные ссылки, seo, favicon)

Бонусный модуль - Нейросети (ChatGPT, Midjourney)

• Создание айдентики через AI: генерируем цветовую палитру и логотип
• Chat GPT для UX: работа с текстом
• Генерация визуала для сайта. Создаем нейро-фотосессии с предметом/одеждой/персонажем, улучшаем качество изображений
• Видео-контент: анимируем фото, создаем реалистичное видео по своему сценарию

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Графический дизайнер — это специалист, который создаёт визуальный контент: логотипы, баннеры, упаковку, этикетки. иллюстрации, макеты для рекламы и социальных сетей.

• Изучите Adobe Illustrator, Photoshop, Figma
• Научитесь создавать логотипы, фирменный стиль
• Освоите нейросети. Оформите 10 кейсов в портфолио

Для кого обучение

• Новички в дизайне
  Ты хочешь освоить графический дизайн с нуля, но не понимаешь, с чего начать и как не слиться в процессе - здесь ты получишь чёткую систему и первые заказы.
  
  
• Для действующих дизайнеров
  Если ты уже берешь заказы, но уперся в потолок по доходу или чувствуешь пробелы в знаниях -на курсе ты выстроишь систему работы, повысишь чек и выйдешь на более сильный уровень
  
  
• Для тех, кто хочет сменить профессию
  Если ты устал (а) от текущей работы и хочешь перейти на удалёнку с гибким графиком — дизайн станет понятной точкой входа.

Спойлер: Программа курса

120+ уроков, 15 работ в портфолио, длительность программы 2,5 месяца

Adobe Illustrator. Знакомство

• Фигуры
• Заливка
• Градиенты
• Перо
• Кисти
• Тектсуры
• Маски/ Режимы наложения
• Обработка контуров
• Создание паттернов
• Типография. Шрифты
• Как выбрать/подобрать цвет для проекта?
• Что такое RGB/CMYK
• Цвета в иллюстраторе
• Работа с текстом
• Создаем фигуры + заливка
• Трассировка изображения + изменения

Бонусы​

• Коллекция шрифтов
• Базовые правила типографики
• Инструкция по «характеру» цветов и их сочетанию
• Инструкция PANTONE, CMYK и RGB
• 1000+ векторных объектов в svg
• 100+ абстрактных градиентов
• 350+ абстрактных иллюстраций

Логотипы

• Отрисовка логотипов (простых/сложных)
• Создание фигур в логотипе
• Логотипы печати
• Монограмма + элемент
• Охранное поле / ограничения

Полиграфия. Печатная продукция

• Виды бумаги
• Бумага дизайнерская
• Бумага дизайнерская (фактуры)
• Виды печати
• 3D лак
• Золото/серебро
• Лак плоский и объемный
• Ламинация
• Тиснение
• Колортека для CMYK
• Подготовка макета к печати (белым)
• Подготовка макета (шелкография)
• Подготовка макета (3D фолига и 3D лак)
• Подготовка макета (фольгирлание и тиснение)
• Сопроводительное письмо в полиграфию
• Вырубка. Плоттерная резка
• Дизайн двухсторонних визиток
• Изображение в иллюстраторе (из RGB в CMYK)
• Свадебная полиграфия (меню, приглашения, карточки рассадки, именные карточки)
• Буклеты (евро, книжка, гармошка)
• Наклейки
• Развертка коробки
• Биговка
• Дизайн коробки
• Работа с мокапами
• Сохранение и передача заказчику

Фирменный стиль

• Гайдлайн
• Логобук
• Брендбук
• Позиционирование. Архетипы
• Метафоры. Анализ
• Айдентика бренда
• Работа с брифами
• Сбор мудборда
• Создание брифов
• Создание концепций
• Подготовка к фирменному стилю
• На пути к первому бренду
• На пути ко второму бренду
• На пути к третьему бренду
• Оформление социальных сетей

Бонусы​

• Коллекция векторных иллюстраций
• Коллекция абстрактных иллюстраций
• Большая коллекция трендовых мокапов для презентации продукта (более 100гб)

Adobe Photoshop

• Слои
• Маски
• Кисти
• Выделения
• Замена цветов
• Удаление объектов
• Из RGB в CMYK
• Экспозиция
• Работа с мокапами

Figma

• Изучаем инструменты, приемы
• Создаем презентацию проекта
• Фирменный стиль для социальных сетей
• Создаем гайдлайн фирменного стиля бренда
• Сетки и направляющие в презентациях
• Композиции и концепции слайдов
• Как экспортировать презентацию
• Как добавлять ссылки и кнопки в презентацию

О клиентах. Поиск. Деньги

• Создание брифов для разных задач
• Разберем актуальные методы поиска клиентов
• Как продавать свои услуги дорого и системно
• Работаем правильно с клиентами
• Что делать со сложными клиентами
• Продажи в переписке. Общение с клиентами
• Как стать восстребованным специалистом
• Работаем официально. Самозанятый/ ИП/ счета
• Челлендж 250.000 ₽ за 2.5 месяца
• Портфолио. Behance. Pinterest

Бонусы​

• Шаблоны документов для работы с клиентами: договор, приложение, соглашение, акт
• Рекламные шаблоны для своих услуг

Нейросети
На протяжении всего обучения у вас будут выходить уроки по генерациям изображений, фирменного стиля, видео, звука. Только актуальные навыки, которые обновляются ежедневно.

Taplink

• Что такое таплинк и как в нем работать?
• Делаем дизайн личной страницы
• Делаем дизайн приглашения на мероприятие
• Переносим и верстаем дизайн

Лекции экспертов

• Лекция от маркетолога и продажи своих услуг
• Лекция от юриста для дизайнеров
• Лекция от пинтерест эксперт
• Лекция от рилсмейкер
• Лекция от психолог
• Лекция от эксперта Вконтакте
• Лекция от графический дизайнер с опытом работы с артистами и крупными брендами
• Лекция от паттентного специалиста

Упаковка дизайнера

• Упаковка профиля и группы Вконтакте + Как привлечь внимание
• Упаковка профиля Behance + Как публиковать работы в топ
• Упаковка профиля Pinterest + Как находить клиентов
• Упаковка профиля Dprofile
• Упаковка других площадок
• Как публиковать работы на различных площадках

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Графика - это способ думать и говорить о проекте

В чем секрет цепляющего изображения? Как создается пространство на картинке? Зачем нужен стаффаж? В чем скрытый смысл коллажа?
Чтобы ответить на эти и другие вопросы мы рассмотрим архитектуру в связке с историей искусства и разберем работы знаковых архитекторов, фотографов и режиссеров. Выясним, какие законы в архитектурной подаче существуют — и что актуально сегодня. В процессе курса вы научитесь распознавать визуальные приемы и осознанно их выбирать, а также создадите гайд визуального языка для своих задач.
Этот курс мы делаем вместе с Марией Веерпалу — архитектором и архитектурным иллюстратором, автором канала «коллаж-стаффаж» о взаимосвязи архитектурной графики с другими дисциплинами визуального искусства.

Кому подойдёт курс

• Архитекторам и студентам
  Курс поможет выстроить системное понимание визуального языка, найти свой подход в подаче, научиться выражать свою позицию с помощью изображений.
• Всем, кто работает с изображениями
  Курс подойдёт дизайнерам, визуализаторам, фотографам и не только: он погрузит в исторический и культурный контексты, разовьёт насмотренность и навык анализа изображения.
• Всем, кто интересуется искусством и архитектурой
  Курс поможет понять логику архитектурной подачи и начать видеть скрытые смыслы в визуальной культуре.

Чему вы научитесь

• Мыслить шире
  Увидите, как связаны архитектура и история искусств, разберете показательные работы художников, архитекторов и бюро — и выясните, почему возникли те или иные визуальные приемы.
• Анализировать изображения
  Начнете видеть структуру картинки как пространства, считывать композиционные и смысловые решения.
• Создавать осмысленные подачи
  Поймете, как строить цельный визуальный рассказ в своих проектах и подбирать средства выражения так, чтобы они точно работали на вашу идею.

Программа:

01. Архитектурная графика: как работает изображение

• Графика как инструмент поиска идеи.
• Графика как средство коммуникации.
• Репрезентация архитектуры.

02. Композиция: исторические каноны и современная практика

• Каноны в культуре разных времен.
• Управление взглядом.
• Работа с пустотой.
• Границы, фокус, слои.

03. Пространство: объем, глубина и время в 2D

• Перспектива.
• Передача времени.
• Работа с планами.

04. Ракурс: как выбор точки зрения влияет на восприятие

• Точка зрения, линия горизонта, формат.
• Кадрирование, план, ракурс.
• Точки схода и их смысл.

05. Цвет как выразительное средство и культурный код

• История цвета в искусстве.
• Цвет в культуре.
• Колорит и гармонии.
• Цвет и пространство.

06. Свет: как передать атмосферу и создать акценты

• Свет в культуре и живописи.
• Свет и композиция.
• Свет в архитектурной графике.

07. Стаффаж: зачем дополнять архитектуру

• Стаффаж: от масштаба до героя.
• Иллюстрация, где архитектура не главное.
• Стаффаж в XX веке и сегодня.

08. Коллаж как способ мышления и изображения

• История и эволюция метода.
• Примеры из искусства и архитектуры.
• Коллаж как концептуальный инструмент.

09. Визуальный язык архитекторов, школ и бюро

• Сравнение архитектурных школ.
• Стили отдельных архитекторов и студий.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Полноценный интерьер. Разрезы. Анимация. Интеграция с искусственным интеллектом. И все это на планшете - за 3 недели.

Вам обязательно нужен этот курс, если вы:

• Работаете в Procreate, а SketchUp казался сложным
• Уже учились в SketchUp на компьютере, но не знали, что на планшете тоже можно
• Присматриваетесь к планшету, что-то пробовали, но не понимали с чего начать
• Работаете на выезде и хотите показать клиенту проект прямо на объекте, без ноутбука, без ожидания рендера, прямо во время встречи

На курсе вы изучите

• База текстур и самый оптимальный способ ее использования
• Связка SketchUp на планшете с ИИ
• Быстрая работа с библиотекой моделей в Sketchup
• Интеграция Sketchup на iPad с другими программами: Archicad, Revit, 3D Max
• Работа со сложным текстурированием, со сложными геометрическими формами
• Полный интерфейс и простые инструменты
• Правильный алгоритм проектирования в Sketchup на iPad

В результате вы узнаете, как создать готовый интерьер, который будет красивым проектом для вашего портфолио

Вас ждет

• Разберем инструменты программы
• Простраиваем стены по замерам
• Проектируем интерьер по этапам
• Разбираем материалы
• Строим мебель
• Детализируем интерьер
• Выгружаем красивые виды и делаем анимацию
• Разбираем как делать правильный импорт сцен из других программ и экспорт модели SketchUp

Чем планшет отличается от полного курса на компьютере
Полный курс на компьютере — это фундамент профессии: визуализация в Enscape, VR-очки, экстерьер, сложная мебель, рабочая документация.
Курс на планшете — это мобильность и скорость: показать клиенту прямо на объекте, работать в поездке, быстро согласовать правки на встрече.
Это не замена. Это расширение. Профессиональный дизайнер в 2026 году умеет и то, и другое.

Программа курса

• Знакомство с программой SketchUp. Изучение основных инструментов и интерфейса программы.
• Дополнительный урок: перенос планировки из сторонних программ, экспорт и импорт модели в смежные программы
• Начинаем построение коробки помещения (размещаем планировку, строим стены, окна и двери)
• Учим слои, структуру и алгоритм работы в программе.
• Создание белой модели планировки.
• Урок по структуре и правильной организации работы.
• Приступаем к детализации интерьера. Построение корпусной мебели.
• Материалы. Добавляем материалы в сцены, учимся корректировать.
• Наполняем интерьер отдельностоящей мебелью. Расставляем декор и добавляем текстиль.
• Создание простых чертежей. Планировка + разрезы, аксонометрия.
• Ставим ракурсы и выгружаем видео - презентацию интерьера.

Технические требования к планшету для прохождения курса
ОС: iPadOS 17.0 и выше (рекомендуется 18.0+)
Устройства: iPad Pro (все модели), iPad Air (3-го поколения и новее), iPad (5-го поколения и новее), iPad mini (5-го поколения и новее)
Память: Минимально 1024 МБ ОЗУ (однако для высокой производительности и больших проектов рекомендуется 256 гб и более и использовать устройства с чипами серии M1/M2/M3)
Диагональ экрана: выбирать комфортную для себя (мы выбираем 13 дюймов)
Аксессуары: Оптимизировано под Apple Pencil (2-го поколения), поддерживает Apple Pencil 1-го поколения, Magic Keyboard, мышь/трекпад (Bluetooth)
Функция Scan-to-Design: Требуется наличие LiDAR (iPad Pro 2020 и новее)

Эксперты курса
- Полина Афонская
Основатель и ведущий преподаватель школы «Умный Дизайн» для дизайнеров интерьера с гос.аккредитацией и методологией обучения с нуля до владельцев студий.
Дипломированный преподаватель и архитектор.
- Александра Крепких
Дипломированный архитектор и дизайнер с профессиональным художественным образованием СГТУ.
Опыт работы в сфере дизайна 10 лет. С 2015 года работаю в программе 3ds Max, знание render system Vray, Corona.
Знание программ: AutoCAD, Nanocad, Archicad, Photoshop, Corel draw, Unreal Engine, SketchUp, Enscape, Twinmotion, Lumion, Thea render, D5.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...