Новые складчины | страница 5

​

Как передавать зрителю состояние воды в движении и в покое через картину?
В процессе обучения вы получите техники и подходы, которые позволят с легкостью переносить на холст любые фантазии

Как показать погоду, силу ветра или время суток?

Как передавать перспективу, фактуру через экран без сложных построений и нудных лекций

Как нарисовать детальный пейзаж с минимальными затратами времени и в удовольствие?

Пейзажи нравятся практически всем. В отличие от портретов, где выбор модели может не угодить, пейзажи универсальны и станут прекрасным дополнением к любому интерьеру. Это делает их идеальными для продажи или в качестве подарка
Восторг окружающих

В отличие от портретов, пейзажи можно создавать более свободными штрихами, что делает процесс более расслабляющим и приятным. Это особенно ценно для тех, кто устал от ежедневной рутины и хочет расслабиться через творчество
Простота и удовлетворение от результата
Рисование пейзажей освобождает от строгих правил построения, которые неизбежны при создании портретов. Вам не нужно беспокоиться о точности каждой линии или пропорции. Это значит, что вы можете полностью сосредоточиться на творчестве без оглядки на правила
Отсутствие строгих правил

Пейзажи позволяют вам отойти от строгого следования референсу. Если дерево получается кривым - это ваш творческий замысел. Эта свобода помогает развить индивидуальный стиль и свой подход к рисованию
Творческая свобода

Созерцание пейзажа способно переместить зрителя из нынешней реальности не только в любой другой уголок планеты, изображенный на холсте, но и в мир воспоминаний, предвосхищений или мечтаний
Ваши работы будут волновать чувства

Создание пейзажа может показаться сложной задачей, но когда вы начнете, то увидите, как легко из мазка за мазком вырисовывается задуманное. Картины природы вызывают восхищение у окружающих и приносят личное удовлетворение. Получится и у вас, даже если вы никогда раньше не рисовали пейзажи
Релакс и радость от самого процесса

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вместе с Дарьей Куцаевой, Никой Сабрековой и Ольгой Кабаевой мы записали большой курс для всех, кто хочет изучать акварельную живопись с нуля до продвинутого уровня.

В онлайн-курс «Я — Акварелист 2.0» вошли совершенно новые уроки. Программа составлена таким образом, чтобы вы познакомились со всеми нюансами, приемами и техниками основательно и без спешки.
По сравнению с другими курсами Художник Онлайн, вхождение мир акварельной живописи здесь более плавное, а проработка отдельных тем — более глубокая.
На уроках вы научитесь работать в разных жанрах и техниках: от стилизации, минимализма и абстракции до ботанической иллюстрации и архитектурного гиперреализма.

Программа курса
Теория
Блок 1. Знакомство с курсом и преподавателями
Блок 2. Знакомство с материалами
Блок 3. Цветоведение. Теория
Блок 4. Базовые приемы и техники

Практика
Блок 1. Разная акварель
Блок 2. Минимализм. Пейзаж
Блок 3. Натюрморт
Блок 4. Пейзаж
Блок 5. Архитектурный пейзаж
Блок 6. Анималистика
Блок 7. Ботаника
Блок 8. Гиперреализм
Блок 9. Люди

Что вы изучите на курсе:
Материалы и техники
Построение и пропорции
Композиция
Цветоведение
Правила передачи объема
Разные изобразительные жанры
Линейная и воздушная перспектива
Изображение фактур
Самостоятельная работа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«По пути с легендой. Импрессионисты» — захватывающее продолжение популярного курса Ирины Климовой «По пути с легендой» для всех, кто хочет узнать секреты великих мастеров и начать писать не просто картины, а настоящие шедевры.
Через анализ, копирование и наблюдение вы научитесь по-своему использовать разобранные средства художественной выразительности. А после, миксуя их, сформируете свой уникальный авторский почерк. Метод обучения Ирины Климовой суперэффективный. В профессиональное образование художников всегда входит копирование произведений искусства.
Закройте глаза и представьте: прямо сейчас вы оказались на уроках у 5 выдающихся художников сразу. Они о таком могли только мечтать! Ирина Климова даёт вам такую возможность.

Подробнее о программе
Расширяем творческие возможности, изучая технические приёмы и особенности живописи великих художников.
Эдгар Дега
Константин Коровин
Люсьен Леви-Дюрмэ
Клод Моне
Поль Сезанн
Самостоятельный проект (vip)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Хотите научиться писать вокзалы, мосты и сложную архитектуру акварелью? Реалистично передавать и упрощать металлические и каменные конструкции и освоить сложные моменты линейной перспективы? Узнать на практике прием "от темного к светлому" в акварели, нарисовать реалистичный дым и паровоз, понять как соединить несколько референсов в один? Влиться в творческий процесс с поддерживающей командой единомышленников? Готовы потрудиться, чтобы овладеть навыками, которые останутся с Вами надолго? Тогда этот курс для Вас!

О курсе
Данный курс подойдет для тех, кто уже знаком с акварельной техникой и хочет обрести больше уверенности в построении сложной архитектуры вокзалов и мостов. В 6 больших уроках: 3-х теоретических и 3-х практических, мы повторим с Вами все основы линейной перспективы, особенно заострим внимание на построении арочных конструкций. Вы научитесь приемам упрощения сложных элементов, работе акварели "от темного к светлому" и рисованию дыма, а также совмещению нескольких референсов в один с учетом освещения. Благодаря этому курсу, одна из самых сложных тем в рисовании - архитектура, станет для Вас гораздо проще и понятнее и Вы сможете использовать четкую структуру построения как в студии, так и на натуре.

Программа курса
Приветствие
Вводный урок. Материалы
В этом уроке я расскажу Вам какие материалы Вам понадобятся в курсе. Какие аналоги красок и бумаги вы можете использовать.

1 урок. Теория. Арочная конструкция. Линейная перспектива
Это очень важный урок курса! Мне хочется, чтобы Вы поняли принципы построения линейной перспективы и те моменты, на которые важно обращать внимание, а что лучше опускать.

2 урок. Вокзал в Нидерландах
В первом практическом уроке курса мы повторим с Вами классическую линейную перспективу, которая встречается в большинстве городских пейзажей. Разберем, построение арочных конструкций и упрощения в этом построении. Изучим на практике как за счет заливок и сухой кисти выполнить упрощения пейзажа, чтобы у зрителя создался эффект "детализации"

3 урок. Теория. Угловая перспектива на примере моста
Мы снова с Вами отдельно возвращаемся к построению и перспективе. При выполнении таких сложных пейзажей, именно правильный "скелет" построения является 80% успеха.

4 урок. Мост и Пушкинская набережная
На этом практическом уроке мы разберем с Вами как строить угловую перспективу, повторим как по-разному можно определять линию горизонта, разберем построение арки моста. Со стороны акварели, мы изучим технику "от темного к светлому" на примере не простого архитектурного элемента. Это поможет Вам в дальнейшем с легкостью рисовать объекты, располагающиеся в тени и имеющие минимум контраста.

5 урок. Теория. Закрепление и повторение.
На этом теоретическом уроке мы повторим с Вами построение и упрощение арочных конструкций и совмещение нескольких референсов для работы.

6 урок. Витебский вокзал с паровозом.
В этом уроке мы с Вами будем объединять 2 референса в один с учетом освещения. Учиться рисовать дым и пар. Упрощать сюжет и создавать настроение.

7 урок. Самостоятельная практика.
В этом уроке я предлагаю Вам несколько референсов для самостоятельной работы на выбор. Лучше, если Вы выберите свои. Помните, что именно собственный выбор-тона, цвета, композиции, расположения капель, сможет закрепить навыки, полученные на курсе. Я желаю Вам удачи и успехов!

Тариф Курс с доступом на 2 недели
3990₽ 1990₽
3 практических и 3 теоретических урока (более 7 часов обучающего видео)
3 эфира по 1,5 часа от Анастасии с проверкой и разбором ошибок
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Тариф Экспресс

Создайте акварелью живописный натюрморт с мастер-классом «Завтрак с хлебом и сыром». Шаг за шагом освойте техники работы с акварелью вместе с Еленой Базановой. Главные персоны этого натюрморта: свежеиспеченный румяный ржаной хлеб с аппетитными запеченными корками, и нежный золотистый сыр с лоском сл

Продолжаем учиться писать акварелью вкусную кулинарную тему на онлайн мастер-классе «Сыр и хлеб» с Еленой Базановой. В этом натюрморте через сложные нюансы золотистого колорита создадим образ тепла, радости и предвкушения сытного завтрака.
Композиция натюрморта состоит из нескольких предметов, живопись которых дает отличную возможность освоить, развить и закрепить самые разные акварельные приемы. Главные персоны этого натюрморта: свежеиспеченный румяный ржаной хлеб с аппетитными запеченными корками, и нежный золотистый сыр с лоском сливочного масла и дырками в плоти, которая кажется полупрозрачной «на просвет». Это по-настоящему вкусно и по-акварельному увлекательно!

Присоединяйтесь к мастер-классу, во время которого Елена щедро делится своими бесценными навыками, которые применяет в своей творческой работе!
Готовый рисунок поможет даже новичкам написать этюд, концентрируясь именно на процессе живописи. Для тех, кто проходил мастер-классы по стеклу, грибам, кофе представляется отличная возможность вспомнить полученные навыки и закрепить их на новой натуре.

Для новичков этот мастер-класс предоставит возможность на несложных предметах, не требующих глубокой проработки формы, потренироваться в живописи, познакомиться на практике с базовыми принципы в рисунке, композиции. И, конечно, поверить в свои силы и увидеть перспективу дальнейшего обучения!
Для участия в мастер-классе вам потребуется настроиться размеренную и плодотворную работу. Вас ждет погружение в акварельную живопись, в увлекательное изучение различных живописных приемов и секретов смешения красок.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

.​

ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ
Курс направлен на освоение самых разнообразных приёмов в технике акварели а-ля прима в реалистическом направлении, так как мы будем рисовать различные предметы и передавать их фактуры так, чтобы в итоге они смотрелись объёмно и материально.

Курс состоит их двух частей

Часть 1. Овощи
Включает в себя 4 урока

Часть 2. Фрукты/ягоды
Включает в себя 4 урока


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Рефлекс шкипера— долгожданное продолжение курса «Альтернатива скетчера» Анастасии Мамошиной для всех, кто хочет открыть все грани современного акварельного скетчинга и развить свой собственный стиль.

Вы освоите множество новых приёмов, научитесь создавать цепляющие, стильные скетчи, добавляя к акварели линеры, маркеры, пастельные карандаши и другие материалы. Большое внимание уделено прокачке третьего глаза художника — умению видеть тонами, инверсиями, ритмами, цветовыми комбо.

Вы создадите 5 пар работ, где первый рисунок — классический акварельный скетч, а второй — его стилизация. «Я увидела большой отклик на предыдущий курс и поняла, что тема тренировки art vision самая востребованная (и больная). Поэтому на курсе снова будем много говорить о композиции и отсечении лишнего», — говорит Анастасия.

Закрываем арт-гештальты
На этом курсе мы продолжаем разбирать темы, рассмотренные в «Альтернативе скетчера» и открываем новые возможности акварельного скетчинга. Вас ждёт ещё больше уроков, больше работ, больше техник и материалов. Вы создадите коллаж, постер, аппликацию и получите много классных идей для стилизации.

На уроках вы научитесь:
— Подбирать палитру, исходя из своих личных предпочтений.
— Превращать ляпы в фишки.
— Раскрывать все возможности разной бумаги. На курсе будет сразу 6 видов бумаги.
— Использовать в работах разноцветные линеры, шариковую ручку, акриловые маркеры, пастельные карандаши, тушь, перо и другие материалы.
— Работать с яркими цветами гармонично.
— Выигрышно упрощать композицию.

Спойлер: Работы из курса:

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс ведет: Юлия Причалова
Уровень курса: Для начинающих
Доступно на мобильных устройствах
Четыре урока в курсе

Описание курса
Новый курс с Юлей Причаловой научит вас рисовать в стиле известных акварелистов мира! Любому художнику полезно анализировать работы других художников, чтобы понять, как они были созданы. Это обогатит ваш стиль и сделает картины интереснее! В новом курсе вы научитесь создавать картины в стиле известных акварелистов: Томаса Шаллера и Лин Ю Чинг. Вы научитесь приемам и секретам известных акварелистов, которые легко сможете применить в своей работе. Курс поможет вам попробовать себя в разных стилях и найти тот стиль акварели, который вам ближе всего!

Программа курса
Урок 1. Морской пейзаж в стиле Томаса Шаллера

• Вы научитесь создавать морской пейзаж со скалами в стиле Томаса.
• Вы узнаете, как изобразить воду акварелью.
• Вы научитесь создавать применять разные мазки кисти для создания разных объектов.

Урок 2. Городской пейзаж в стиле Томаса Шаллера

• Вы научитесь создавать контраст между дальним планом и детализированным передним планом.
• Вы узнаете, как Томас Мейма создает эффектные деревья акварелью.
• Вы научитесь верной последовательности создания пейзажа.

Урок 3. Пейзаж в стиле Томаса Шаллера

• Вы научитесь создавать эффект дымки на дальнем плане.
• Вы узнаете, как создать контраст в картине на основе тона.
• Вы научитесь создавать деревья в стиле Томаса.

Урок 4. Восточный пейзаж в стиле Lin Yu-Ching

• Вы научитесь создавать плавные заливки в стиле Lin Yu-Ching.
• Вы узнаете, как художник создает свет в пейзаже.
• Вы научитесь создавать деревья в стиле Lin Yu-Ching.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На этом мастер-классе в смешанной технике акварелью и графическими материалами художник София Родионова поделится с вами своим подходом к изображению деревьев.

Деревья окружают нас повсюду и с первого взгляда не представляют никаких сложностей в их изображении. Но порой приступая к работе бывает достаточно сложно «поймать» характер определенного вида дерева или запутаться в сложном ритме ветвей. Под руководством Софии все желающие смогут определить нужную структуру деревьев и создать эффектную композицию. А также София поделится всеми своими приемами для создания живописных стволов и ничего не утаит.

На курсе вы научитесь
работать с композицией в данной теме (посадим лес по всем правилам и узнаем, когда правила можно и нужно нарушать);
приемам, которые позволяют создавать акварелью самые живописные стволы дерева;
подбирать колорит для данной темы на основании ваших личных предпочтений;
совмещать с акварелью дополнительные материалы;
работать разными кистями для создания "живых" ветвей;
использовать ритм и другие художественные инструменты для управления настроением и вниманием зрителя в работе;
создавать удобный для вас алгоритм работы.

Для кого этот курс
Для тех, кто хочет научиться рисовать эффектные деревья
Для всех тех, кто хочет обогатить свои арсенал новыми решениями и получить опыт отличного от привычного подхода для привнесения в творческую практику эффекта "легкости и спонтанности"
Для тех, кто хочет совмещать акварель и другие материалы
Для влюбленных с акварель и хочет дружить с этим особенным своенравным материалом, а не побеждать его
Уровень подготовки может быть любой, каждый сможет взять для себя что-то для использования в собственной творческой практике.

Автор курса: София Родионова (р. 1881, Таллин, Эстония) - художник из Израиля, работающая в основном в акварели и смешанной технике.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О курсе
Весна приближается и это, несомненно, вдохновляет! Как передать на листе бумаги атмосферу ранней весны с высоким небом, теплыми лучами и подтаявшим снегом? Узнаем

В ПРЯМОМ ЭФИРЕ С АЛЕКСЕЕМ ПЕЛЕВИНЫМ
09 МАРТА В 11:00 ЧАСОВ!

Вместе с художником будем оттачивать акварельные приемы. Обсудим композицию и изучим случай, когда в сюжете отсутствует линия горизонта, рассмотрим геометрию построения теней, потренируемся изображать отражения в воде. Поговорим об акварельных смесях и о том, как их упрощать без ущерба для результата. Напишем реалистичный весений пейзаж «чистыми» цветами.

Прямой эфир можно смотреть бесплатно 9 марта в 11:00 мск — ЗДЕСЬ. Запись эфира будет доступна бесплатно только до 23:59 мск 9 марта!

*В эфире художник нарисует сюжет, похожий на тот, что представлен на афише. Однако работа будет вестись в живом режиме, поэтому картинка не будет повторена точь-в-точь. Референс, по которому будет работать художник, ЗДЕСЬ.


Результат обучения

• Узнаем, как добиться плановости в изображении группы деревьев;
• Потренируемся рисовать акварелью ветви и стволы так, чтобы они получались реалистичными;
• Отработаем на практике несколько акварельных приемов;
• Поговорим о линейной и воздушной перспективе в природном пейзаже;
• Научимся подбирать акварельные смеси для теней;
• Напишем акварелью солнечный весенний пейзаж!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы научитесь:

• Правильно строить колесо в перспективе
• Напишите пейзаж с учетом воздушной перспективы
• Узнаете как делать построение эллипсов и напишите кувшин
• Узнаете как делать построение животных
• Мы разберем несколько способов рисования кожи человека
• Узнаем как рисовать фактуру на тканях

В составе:
Пять уроков-9 видео
Теоретическая часть (фото и подробная инструкция) и практическая часть

Автор: Анна Божкова
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В этом курсе Анна Чепурная-Олейник расскажет, как нарисовать цветочные натюрморты акварелью, применяя в одной работе сразу несколько акварельных техник: «от пятна», «сухой кистью по влажному листу», «по-сырому». Потренируемся мыслить и выстраивать композицию от пятна, а не от линии — полезное упражнение для развития «взгляда художника».

Результат обучения

• Научитесь управлять цветом и организовывать композицию натюрморта в листе;
• Поймете логику работы сухой кистью по влажной бумаге: как класть краску, контролировать влажность, встраивать фон по краям цветов;
• Узнаете, как работать акварелью «от пятна»;
• Освоите и примените в работе сразу несколько акварельных приёмов;
• Попробуете работать с фоном и усвоите, как выделять главное в цветочной композиции;
• Напишете акварелью два воздушных натюрморта и закрепите теорию на практике.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О курсе

Этот курс научит вас писать акварелью технику (автомобили, самолеты, поезда и т.д.) в разных состояниях. Мы будем искать интересные сюжеты и ракурсы, в каждом уроке будем говорить о композиции и построении.
Каждый преподаватель по-своему работает с материалом и предпочитает свой набор тем. Алексей Тупейко готов поделиться знаниями о том, как писать акварелью разнообразные транспортные средства: мотоциклы, автомобили, поезда, трамваи, самолеты и корабли!

Большая часть наших транспортных средств будет вписана в пейзаж, так что дополнительно мы научимся показывать погодные условия и выстраивать взаимодействие природы и рукотворных объектов.

Курс для всех, кто хочет

Научиться писать акварелью разнообразные транспортные средства
Научиться показывать освещение, фактуры и объем предметов
Поработать в технике по-мокрому, а также поупражняться в послойной лессировочной живописи
Подбирать оптимальное композиционное решение для каждой работы
Выжимать максимум оттенков даже из ограниченной палитры
Создать пейзажи, главными героями которых будут автомобили, трамваи и самолеты
Получить в свое распоряжение новые приемы и техники

Спойлер: Программа обучения

Программа обучения

Материалы.
На вводном уроке вы познакомитесь с преподавателем, целями и задачами курса. Затем Алексей расскажет о материалах, необходимых для выполнения заданий.

Мотоцикл. Скетч
На первом практическом занятии мы создадим скетч на белом фоне. Преподаватель покажет приемы, которые позволят просто, но эффектно показать сложный ракурс.

Белый автомобиль
Поговорим о форме и построении автомобиля, отдельное внимание уделим разбору освещения на его поверхности.

Мотоцикл у стены
Напишем еще один мотоцикл, но уже в среде. Поговорим о композиции, построении и ракурсе, попробуем написать интересное освещение.

Такси
Научимся писать несколько автомобилей в городской среде, поговорим о том, как объединить в одной композиции архитектуру, деревья и желтые такси.

Вокзал
Напишем сюжет с двумя поездами. Поговорим о том, как объединить сложную архитектуру и железнодорожный транспорт, затронем тему композиционных акцентов.

Трамвай
Напишем характерный для Лиссабона вид с желтым трамваем. Поговорим о том, как выстроить связь транспортного средства и городской среды, а также сделаем яркий акцент.

Самолет
Научимся выполнять построение самолета, поговорим о его частях и деталях. Вы узнаете, как грамотно написать антураж.

Ледокол
На последнем занятии мы напишем корабль, а также научимся показывать зимнюю заледеневшую реку и пасмурное зимнее небо.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На этом цветочном весеннем мастер-классе по акварельной живописи Елена Базанова поделится с вами своим восхищением перед красотой ультрамариновых цветов дельфиниумов.

О мастер-классе
Конструкция цветков дельфиниума необычна. Крупные вертикальные соцветия сложно компонуются, и кажется невероятно сложно их изобразить. Однако Елена Базанова уверена, что все желающие смогут решить все поставленные задачи и напишут этюд дельфиниумов, следуя объяснениям автора.

Так что, присоединяйтесь к новому вдохновляющему занятию! Вас ждет много новой и увлекательной информации и акварельная живопись в бело-синей гамме без белил и резерважа.

На курсе вы научитесь

• - работать с композицией в данной теме, составлять букет;
• - передавать в акварели образ цветов через цветовую гармонию синих оттенков;
• - писать серые оттенки без «грязи»;
• - писать зеленые оттенки без использования зеленых красок;
• - научимся понимать и рисовать сложную форму цветков и бутонов дельфиниума, а также его листья;
• - управлять акварельными эффектами во время живописи по сырой бумаге, работая и по сухому и мокрому одновременно;
• - выполнять приемы: списания границ, вытеснения краски, обход светлых участков без использования белил и резерважа.

Программа:

• изучаем цветки, бутоны, стебли и листья дельфиниума, учимся составлять композицию букета цветов, которые состоят и крупных вертикальных соцветий;
• упражнения на фактуры и технические приемы;
• находим решение композиционной и живописной задачи в тональном и цветовом эскизах;
• изучаем и подбираем палитру и составы смесей красок для живописи букета;
• заранее скачанный и переведенный на акварельный лист бумаги рисунок дельфиниумов готовим для живописи (готовый рисунок смотрите в материалах мастер-класса).
• Живопись этюда «Дельфиниумы».

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Книга мастера акварельной техники Ольги Азаровой – основательницы студии акварели и амбассадора «Невской палитры». Автор собрала все необходимые для начинающих мастер-классы по акварели в один большой курс, за который каждый сможет освоить эту удивительную технику и узнать о ней больше.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...