Новые складчины

​

Наступила зима и мы постепенно погружаемся в атмосферу пушистого снега, уюта и волшебных моментов.
А зимние домики - это просто воплощение той самой атмосферы и красоты!
Добро пожаловать на наш новый морозный курс, в котором мы нарисуем 8 разных сюжетов с домиками: это и домик в лесу, шале в горах, норвежские домики, снежная городская улица,волшебный домик, маленькая церквушка на природе, ночная деревенская улочка и ночной праздничный город
В этом курсе мы будем создавать не сложные сюжеты, используя базовые техники:
- Работу по влажному
- Работу по сухому
- Использование эффектов от соли и воды
- Работу с деталями при минимальных усилиях
- Гармоничное использование белил и пространства белого листа
- Использование ограниченной палитры для массы оттенков.
- И другие….
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О курсе
Четыре практических урока по акварели о том, как передавать вечерний свет в пейзаже. Сергей Курбатов расскажет о цвете и тоне как инструментах художника, научит грамотно работать с композицией и форматом листа. Результат: универсальные навыки, чтобы свободно писать природные и городские сюжеты. Доступ к видео бессрочный. Присоединяйтесь! Курс создан на основе марафона Сергея Курбатова "24 часа.Вечер".

Результат обучения

• Разберете классические компоненты картины: композицию, тон и цвет;
• научитесь изображать свет и тени;
• нарисуете четыре вечерних пейзажа акварелью.

Спойлер: Программа:

Урок 1 Дом на окраине. Алтай
Работаем над композицией и близкими оттенками в пейзаже. Изучаем нюансы теплохолодности и тренируемся находить естественные цвета для теней. Как результат — создаем объёмный и живой пейзаж!

Урок 2 Аллея с кипарисами. Тоскана
Осваиваем работу сложным зелёным цветом и учимся изображать тёплый неяркий свет. Сергей расскажет о том, как создать контраст в тоне и не потерять цельность в финальной картине.

Урок 3 Улочка. Сеговия
Изучаем архитектуру в рисунке и работу с неочевидными тональными отношениями. Тренируемся строить композицию и не ошибаться в перспективе, учимся работать сдержанной палитрой и передавать атмосферу угасающего дня в городе.

Урок 4 Закат в горах
Сергей Курбатов расскажет, что делает картину глубокой, и как строить композицию. Подберем оттенки для природы на закате, попробуем писать контрастно и смело, научимся изображать подсвеченные облака и обобщать тёмные участки.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О курсе:
Онлайн-курс по рисованию акварелью для взрослых. В первом уроке узнаем, как точно уловить силуэт дерева и передать его в пейзаже. Поговорим о характерных особенностях изображения основных пород деревьев. Выполним несколько эскизов по сухому и по мокрому листу. Во втором уроке нарисуем яркий пейзаж акварелью. Поймем, какие приемы использовать, чтобы передать глубину и воздушность природного пейзажа, не усложняя и не уходя в детализацию. Разберем работу по тону, чтобы понять последовательность действий. Поговорим об акварельных смесях, используемых для передачи закатного состояния. Научимся правильно применять теплые и холодные оттенки. Узнаем, как формировать цветы и траву, чтобы передать необходимый объем и создать передний план.

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Узнаете, как рисовать разные виды деревьев в упрощенном виде;
• Повторите правила воздушной перспективы в природном пейзаже;
• Освоите приемы для передачи закатного освещения и плановости в пейзаже;
• Получите новые знания о работе с акварелью в природном пейзаже и закрепите их на практике — нарисуете яркий пейзаж!

Программа курса
Деревья
Разбираем, как рисовать деревья акварелью по сырой и по сухой бумаге. Делаем несколько эскизов: деревья в массе и по отдельности.
Летний закатный пейзаж
Используя изученные приемы, пишем летний закатный пейзаж с большим количеством деревьев и кустарников на разных планах картины.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Новый акварельный курс от Dari Art. Сюжеты с настроением праздника

Новый год наступает, и так хочется, чтобы волшебное настроение оставалось с нами как можно дольше! Сохранить его поможет творчество и создание красивых рисунков.
Давайте вместе рисовать акварельные натюрморты и изучать новые техники и приемы!

Первая часть курса - акварельные этюды в формате а5
С помощью этих уроков изучаем, как рисовать эллипс, цилиндр, конус.
В этой части курса делаем акцент на изучение линейной перспективы, которая так важна в натюрмортах.
А также в каждом рисунке подробно рассматриваем свет и тень, учимся изображать их естественно и гармонично!

Во второй части курса переходим к работам формата а4
- изучаем правило третей
- выстраиваем композицию с помощью зрительных центров
- не копируем, а создаем свои сюжеты на основании референсов!

Научитесь создавать гармоничные сюжеты!
Начинающие художники часто задаются вопросом - как быть, если нравится идея референса, но хочется сделать его лучше?
Именно этому мы будем учиться на курсе "Зимние истории"!

✔ Не срисовывать, а строить композицию самостоятельно
✔ Выбирать самые интересные детали и отсеивать лишнее
✔ Расставлять акценты с помощью приемов выразительности

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Нарисуете 8 разнообразных архитектурных сюжетов;
Научитесь работать как на хлопковой бумаге, так и на целлюлозе;
Научитесь передавать разные виды освещённости легко и эффектно.

Материал: акварель
Количество картин: 8
Продолжительность курса: 18 часов

О чём курс

Курс сосредоточен на изображении волшебных моментов дня: рассветов и закатов. Мы подробно разберём, как передать атмосферу этих уникальных времён суток, используя цветовые палитры и световые эффекты.

Каждый урок будет направлен на развитие вашей способности создавать лёгкие, воздушные работы, сохраняя при этом необходимую детализацию и глубину.

В рамках курса мы будем исследовать различные техники работы с акварелью, рисуя как по-мокрому, так и по-сухому. Мы также будем искать интересные текстуры и фактуры, которые добавят вашим произведениям индивидуальности и выразительности.

Для кого будет полезен курс

Курс для вас, если вы ищите вдохновение для создания собственных серий работ. Новые знания помогут вам раскрыть красоту рассветов и закатов и передать атмосферу этих уникальных моментов дня.

Вы расширите свои художественные навыки, а также научитесь экспериментировать с текстурами и оттенками света.

Курс идеально подойдет как для новичков, так и для более опытных художников, желающих углубить свои знания и освоить новые техники.

Программа:
Урок 1. Знакомство с преподавателем
Урок 2. Список материалов
Урок 3. «Пробуждение Москвы»
Урок 4. «Гондольер»
Урок 5. «Очертания Праги в тумане»
Урок 6. Топ 5 ошибок в городском пейзаже
Урок 7. «Зимняя тишина»
Урок 8. «Яркий рассвет в Москве»
Урок 9. «Туманный закат»
Урок 10. Обзор рабочего места
Урок 11. «Утро у Кремлёвской стены»
Урок 12. «Площадь Сан Марко»
Урок 13. Выводы по курсу

Преподаватель курса Ольга Кабаева
Художник-акварелист;
Преподаю акварель с 2016;
Окончила СПбГХПА им. Штиглица и Академию Художеств им. Репина по направлению архитектура;
Участвовала во множестве выставок;
Работаю в своей мастерской и провожу мастер-классы.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Привет, друзья я хочу поделиться приятной новостью!

Весь этот год я работала с участниками Клубов и анализировала причины ошибок, неуверенностей и сложностей в рисовании. И, так как бОльшая часть моей аудитории уже опытные художники, я отчетливо увидела моменты, которые не напрямую связаны с техническими знаниями, но именно они мешают движению вперед.

Это творческие страхи: от страха белого листа до страха самовыражения, разрешения себе ошибаться. В этом курсе, конечно, мы не преодолеем все за раз (тут необходим большой Ваш вклад в работу и желание), но мы точно поймем первопричины, научимся через упражнения с ними работать и уберем излишнюю внутреннюю нагрузку и давление, которое мешает самопроявлению.

Вы поймете с чем Вам важно работать внутри себя, а я помогу в течение 3-х недель активной практики справиться с первыми шагами этого пути. И, конечно же, мы с Вами сделаем много практических упражнений, от создания коллажа, до большой работы на крупном формате. От доверия растеканиям акварели, до смелого штриха кистью и упражнения по каллиграфии. Я знаю, что после курса Вы точно станете на шаг смелее в своем творчестве, а все эти приемы помогут Вам чувствовать себя уверенее и находить баланс между свободой и контролем, между знаниями и легкостью, между доверием себе и доверием миру и акварели!

Вас ждет более 12 часов практики и теории.
+ более 7 домашних заданий на отработку.
5+ практических уроков. И, конечно, будут 4 эфира проверки и ответов на вопросы: мое непосредственное сопровождение на протяжении 3-х недель.

Мне хочется, чтобы наша с Вами работа была не про поверхностное, а про глубинное, и Вы вышли на свой новый творческий уровень! Вне зависимости от той темы, с которой работаете.

И я постараюсь Вам в этом помочь с той самоотдачей, которая у меня есть!
Ваша, Анастасия Кустова

Программа:

• Приветствие
  
• Материалы
  В этом уроке я расскажу вам, какие материалы вам понадобятся в курсе. Какие аналоги красок и бумаги вы можете использовать.
  
• 1 урок. Работа с творческими страхами. Практики на проработку и освобождение
  В этом уроке мы с вами разберем причины страхов, начиная от страха белого листа, заканчивая работой с зажатостью, проявлением себя в мир и разрешением себе ошибаться и не только. А также сделаем упражнения по трансформации. Вся практика позитивна и направлена на освобождение от внутренних зажимов для раскрытия смелости действий.
  
• 2 урок. Понимание своей скорости. Свобода творчества
  В этом уроке мы с вами продолжим разбирать особенности, которые влияют на творческие проявления. Будем учиться находить контакт с собой и доверять своему пути. Работа с внутренней свободой и разрешениями. Практические упражнения.
  
• 3 урок. Как преобразовывать референс? Работа с планшетом и вручную. Упрощение
  Этот урок очень насыщенный: мы с вами поработаем с упрощением и преобразованием референса, чтобы уметь верно сфокусироваться на главном и убирать лишнее осознанно, но без напряжения. Изучим разные техники упрощения и работу с пятном.
  
• 4 урок. Изучение работ художников. Вдохновение
  В этом уроке мы разберем работы успешных современных художников. Посмотрим приемы творческой смелости, которые они применяли в разных вариациях.
  
• 5.1 урок. Практика. Нью-Йорк. Коллаж. Тоновый эскиз
  Научимся определять негативное и позитивное пространство изображения. Создадим коллаж и тоновый эскиз будущей работы.
  
• 5.2 урок. Практика. Нью-Йорк. Как отпустить излишний контроль
  Мы с вами начнем практическую работу, в которой попрактикуемся в ошибках, несовершенствах и при этом все равно придем к результату. Перестанем путать те моменты, где нужно быть внимательным, а где наоборот нужно довериться материалу.
  
• 6 урок. Трансформация референса. Как из одного сделать несколько полноценных сюжетов?
  Продолжаем изучать работы художников. Берем референс для работы и трансформируем его на листе, получая 2 полноценных сюжета. Вы увидите, как при разной перерисовке меняется главный герой, фокус и тональность остальных объектов.
  
• 7 урок. Практика. Создание больших заливок и собственных сюжетов. 1 работа
  В этом уроке мы работаем с грануляцией и заливками, учимся доверять материалу, расслабляться и уметь принимать то, что наших усилий и знаний достаточно. Создаем работу, отталкиваясь от того, что дала нам заливка. Также анализируем различные варианты развития сюжетов в рамках одной работы.
  
• 8 урок. Практика. Создание больших заливок и собственных сюжетов. 2 работа
  В этом уроке мы работаем с грануляцией и заливками, учимся доверять материалу, расслабляться и уметь принимать то, что наших усилий и знаний достаточно. Создаем работу, отталкиваясь от собственной идеи. Также анализируем различные варианты развития сюжетов в рамках одной работы.
  
• 9 урок. Работа с кистью. Практика и теория. Каллиграфия
  В этом уроке мы с вами немного погрузимся в работу с кистью и базовую технику каллиграфии. Изучим необходимые материалы для тренировки.
  
• 10 урок. Практика. Смелый штрих. Усадьба Кусково
  В этом уроке мы с вами будем изучать «работу с кистью», прием смелого быстрого штриха для создания фактурного уверенного и свободного пейзажа.
  
• 11 урок. Практика. Трансформация идеи. Соединение техник, выход на крупный формат. Сюжет из Китая
  В этом уроке мы соединим и укрепим навыки, полученные за курс. Трансформируем ничем не примечательный референс в уникальную работу. Научимся изменять формат под композицию и работать в упрощенной цветовой гамме с ограниченной палитрой. А также разберем, как писать сложные формы и дым.
  
• 12 урок. Анализ работ художников. Вдохновение
  В завершение мы с вами еще раз проанализируем другие уникальные работы профессиональных художников, увидим, какими приемами и изюминкой пользовались они и благодаря каким моментам их работы выглядят смелыми, уверенными и привлекательными.
  
• 13 урок. Самостоятельная практика
  В этом уроке я предлагаю вам дополнительно несколько референсов для самостоятельной практики. Безусловно, лучше, если вы выберете ваши собственные фото. Помните, что именно собственный выбор тона, цвета, композиции поможет закрепить навыки, полученные на курсе. Я желаю вам удачи и успехов!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как на плоском листе рождается трехмерное пространство пейзажа? Что особенного способна передать акварельная техника, и как работать акварелью смело, но при этом живописно? Этот курс рисования акварелью художника Ильи Ибряева приоткрывает некоторые секреты.

В первом уроке нарисуем акварелью этюд — сельский пейзаж. Поймем, как работать сразу по всей плоскости листа смело и быстро, но при этом живописно и не увлекаясь деталями. Будем использовать технику и по-сухому, и по-мокрому листу. Вовтором уроке поработаем акварелью над полноценным городским пейзажем. Сначала построим рисунок, пользуясь законами линейной перспективы и соблюдая масштаб объектов. Затем перейдем к работе акварелью: закрепим знания по воздушной перспективе и разобъем картину на планы. Работу будем вести большими пятнами, применяя технику заливки больших плоскостей, растяжку пигментов, набрызг.

Спойлер: Программа

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Прочувствуете, как отбросить все страхи и референсы, и создавать сюжет прямо на листе;
• Поймете, как сохранять прозрачность акварели, не проседая в тоне;
• Проанализируете роль переднего, среднего и заднего плана и научитесь правильно их прописывать, чтобы выделять главное;
• Научитесь использовать перспективу, чтобы обыграть задумку и сделать сюжет притягательным и воздушным;
• Разберете ключевые приемы в работе со светотенью и естественным светом в пейзаже;
• Получите новые знания о работе с акварелью и закрепите их на практике — нарисуете выразительный городской пейзаж, наполненный светом и воздухом!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как нарисовать городской пейзаж акварелью? Такой, в котором много сложных форм: памятники, машины, здания, люди... Где важно все: и цвет, и перспектива. Этот мини-курс рисования художника Ольги Кабаевой как раз об этом.
В первом уроке обсудим, как нарисовать фигуру лошади упрощенно, но при этом сохраняя пропорции. Проанализируем референс, разберем сложную форму на простые элементы, выполним карандашный рисунок и акварельную заливку. В основной части нарисуем город в контражурном освещении. Узнаем, как передавать ощущение мороза, поговорим о воздушной перспективе и плановости. Поймем, когда нужно остановиться и не уйти в детализацию при создании городского пейзажа.

Спойлер: Программа

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Узнаете, как нарисовать сложную фигуру лошади в упрощенном виде;
• Повторите правила воздушной перспективы в городском пейзаже;
• Освоите приемы для передачи контражурного освещения и плановости;
• Получите новые знания о работе с акварелью в городском пейзаже и закрепите их на практике — нарисуете солнечный пейзаж Петербурга!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

С чего начинается работа над картиной? Конечно, с увиденного художником сюжета. Но как зафиксировать первые впечатления, чтобы потом в работе над картиной вспомнить то свое впечатление? Для этого и существуют этюды и эскизы!

Именно этюды будем рисовать вместе с мастером акварельного пейзажа Юрием Ломковым. В трех уроках этого курса научимся выстраивать последовательность действий при работе над этюдом. Поймем, как определиться с форматом будущей работы и её тональным решением. Потренируемся рисовать деревья и сделаем несколько небольших пейзажных зарисовок.

Результат обучения

• Услышите рассказ о важности эскизов и этюдов;
• научитесь определять последовательность действий;
• поймете, как подбирать формат для будущей работы;
• освоите подбор тонального и цветового решения пейзажа;
• узнаете, что у деревьев есть «характер» и «конструкция»;
• убедитесь, как важно запоминать состояния природы и держать их на контроле;
• попробуете передавать один и тот же сюжет в теплых и холодных тонах.

Спойлер: Программа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Осень разная — то согревает мягким солнцем, то обдает ливнем и угнетает серым колпаком вместо неба. Хорошо быть художником, ведь для нас красота в любых проявлениях природы. Вместе с Алексеем Пелевиным, вы напишете акварелью четыре настроения осени с необычных ракурсов. Золотой узор веток на фоне неба, туманные колоски в осеннем поле, сдержанный монохром перед зимой и контрастный пейзаж с глубокой перспективой. Курс создан на основе марафона «Творчество — опора».

Результат обучения

• Узнаете, как сделать пейзаж насыщенным и передать контрасты природы;
• научитесь создавать эффект пространства без линейной перспективы;
• попробуете написать монохромный сюжет светлым по темному;
• освоите ритмическое построение пятен в картине;
• напишите четыре атмосферных осенних пейзажа.

Спойлер: Программа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На онлайн мастер-классе Елены Базановой по акварели мы вместе нарисуем капусту с дырявыми листьями и улитками. Узнайте, как передавать фактуру и свет, смешивать зелёные оттенки в акварели и создавать выразительный этюд в живописи.

Мастер-класс Елены Базановой «Капуста — королева огорода» — это вдохновляющее путешествие в мир акварельной живописи. Главная героиня занятия — живая капуста с огорода, с естественными следами жизни — дырочками от улиток и гусениц, которые придают композиции ажурность и индивидуальность.

Эта тема впервые появилась в творчестве мастера в 2018 году и теперь получила продолжение в новом онлайн-уроке Lectoroom. Здесь вас ждёт уникальная возможность наблюдать, как Елена Базанова пишет натуру акварелью прямо в процессе съёмки, комментируя каждый шаг — от построения рисунка до финальных бликов.

Вы узнаете, как автор находит красоту в обыденном, создавая из капусты барочную композицию со сложными оттенками зелени и светотени.
Всего 12 красок в палитре — и сотни нюансов, с помощью которых рождается живой акварельный этюд.

Что будем изучать:

• Как подготовить натуру и бумагу для акварельного этюда.
• Как работать с ограниченной палитрой из 12 красок и получать десятки оттенков зелёного.
• Как сочетать приёмы по мокрому и по сухому для передачи фактуры листьев.
• Как писать сочные, светящиеся слои акварели и сохранять прозрачность.
• Как видеть композицию целиком и строить светотень без перегрузки цвета.
• Как наблюдать и повторять алгоритм работы художника, перенимая акварельные секреты Елены Базановой.

Программа
Капуста акварелью. Часть 1
Капуста акварелью. Часть 2
Капуста акварелью. Часть 3

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Добейся красивых листьев с нами на новом курсе "Реалистичные листья 2.0"
Какие отличия от предыдущего? Абсолютно все! Ведь вас ждут только новые сюжеты. Этот курс содержит в себе все решения проблем с листвой:

• как подступиться к листьям, по каким этапам их рисовать;
• как сделать их живыми и натуральными;
• как создать объем;
• как перестать делать листья сучными;
• как начать изображать их быстрее и легче;
• как рисовать разные жилки;
• как пользоваться знаниями о перспективе во благо сюжету с листьями.

Наполнение курса:

• 10 блоков — свет, тон, цвет, объем, теплохолодность, композиция, фактуры, перспектива, прожилки, сухие листья;
• 17 бомбических, красивых сюжетов с листьями, которые обеспечат вам практический опыт

Вы полюбите листочки вместе с нами!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

7 уроков 7 картин
1 урок около 2ч
В неделю будет выходить по 2 урока.
Все уроки будут загружены до конца августа
на курсе изучим:
- многослойность в акварели
- заливки
- работа по сырому
- умение прописывать детали
- умение работать с палитрой
понадобится:
- акварель профессиональную ( можно и детскую )
-белила акварельные или гуашевые
- кисти 2 - 3 шт
- акварельная бумага хлопок А4 / А5 формата

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О чем курс?

• Этот новый большой курс от Ильи Ибряева - идеальная возможность для тех, кто хочет вывести свои картины на новый уровень, особенно в изображении света, и освоить ещё больше тонких нюансов.
• Он развеет все ваши страхи - "не получится", "боюсь рисовать", "нет практики". Вы сможете глубоко погрузиться во все нюансы изображения света, научитесь создавать свою индивидуальную картину, опираясь на ощущения, а не на простое копирование референсов.
• Через технику "alla prima" вы обретете смелость, решительность и профессиональный подход. Это даст мощный импульс для вашей творческой работы в акварели!
• Вы научитесь технически и живописно передавать разные состояния сюжета, «проживать» те моменты природы, которые рисуете.

Для кого будет полезен курс
Этот курс будет полезен как начинающим художникам для знакомства с акварелью, разнообразия техник и приемов, так и профессионалам для смелой и широкой работы в технике “alla prima”.

Программа курса
Урок 1. Приветствие
Урок 2. Материалы
Урок 3. Пять приемов акварели: заливка, губка, набрызг, притирка, касание
Урок 4. «Из тьмы - к свету, из света - к форме»
Урок 5. «Тепло и прохлада»
Урок 6. «Точечное сияние и мягкая дымка»
Урок 7. «Касание света»
Урок 8. «Отражение и блики»
Урок 9. «Луч и поток»
Урок 10. Обзор работ художника
Урок 11. «Пасмурная погода»
Урок 12. «Туман»
Урок 13. «Храм в свете луны»
Урок 14. «Живой свет натюрморта»
Урок 15. «Сияние лица»
Урок 16. «Все грани сияния»
Урок 17. Заключение

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Урок по иллюстрации глаза со слезой. Разбор формы, построение, работа с цветом и влажной поверхностью в акварели. Мастер-класс Ольги Волгиной

Этот урок посвящён созданию акварельной иллюстрации глаза с элементом слезы. Мы изучаем форму глаза, логику света и тени, цветовые переходы, блеск и структуру век. Отдельное внимание уделяется построению: сначала на схеме, затем в чистовике.

Ольга Волгина делится своими приёмами, как изобразить живой взгляд средствами акварели. Показывает, как передать влажную поверхность и небольшую слезу, сохранив правдоподобие и аккуратность.

Это практический урок, который можно выполнить в один день, даже без портретной базы. Подойдёт для включения в собственный проект или в рамках учебной практики.

На курсе вы научитесь

• строить глаз по анатомическим ориентирам;
• работать с формой и объёмом век;
• передавать влажную поверхность без вспомогательных материалов;
• использовать гранулирующие и обычные акварельные пигменты;
• изображать свет и блик на слезе;
• работать с деталями, не теряя общее впечатление от иллюстрации.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...