Новые складчины | страница 24

Тариф Стандарт

​

Изменить себя, не изменив мечте
Вероника Калачёва вместе с лучшими преподавателями Школы разработала программу, позволяющую полностью изучить основы рисования, академического рисунка, композиции, перспективы и колористики.Если ваша мечта — рисовать по-настоящему, профессионально, то ВХШ поможет её осуществить.

Программа ВХШ рассчитана на 8 месяцев. После окончания обучения вы получите диплом с перечнем изученных дисциплин и пройденных курсов.



Весь опыт Школы за 8 лет
В программе дисциплины художественного вуза по основам рисования. В уроках собрана только полезная, полная и актуальная информация без ненужной воды.

Ежедневная обратная связь
Все задания проверяют наставники — профессиональные художники. Они следят за правильностью выполнения, чтобы ваше обучение было качественным.

Возможность заморозить обучение
Взять передышку на 1,5 месяца можно бесплатно. Время на это заложено в программу. Длительность обучения, включая «академический отпуск», составляет 8 месяцев.

ВХШ — программа, разработанная Вероникой Калачёвой
Самая главная программа обучения за все время существования Школы создана. Мы собрали опыт всех преподавателей и учеников воедино в художественной школе рисования для взрослых: мириады вопросов и острых тем как начинающих, так и профессионально рисующих людей.

• Цвет
  Основательно разбираем теорию цвета: по-новому смотрим на цветовые отношения и практикуемся в вопросах колористики
• Построение и перспектива
  Учимся смотреть и видеть форму «насквозь», осознаем законы построения, перспективы и светотеневой моделировки
• Композиция
  Говорим о композиции, начиная с базовых понятий в изобразительном языке: точки, линии и пятна
• Мыслим как художники
  Развиваем одновременно и эмоциональное экспрессивное рисование, и трехмерное структурное мышление
• Диплом
  После окончания обучения вы получите диплом с перечнем изученных дисциплин и пройденных курсов

Тариф Стандарт
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мы предлагаем обучающие фильмы по живописи с художником - педагогом Татьяной Букреевой.
Приобретая видео мастер класс, Вы получаете доступное объяснение написания каждого этапа картины, высокое качество и отличное настроение!
Видео уроки подходят для любого уровня подготовки: как для мечтающего/начинающего, так и для уже пишущих художников!
​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мы предлагаем обучающие фильмы по живописи с художником - педагогом Татьяной Букреевой.
Приобретая видео мастер класс, Вы получаете доступное объяснение написания каждого этапа картины, высокое качество и отличное настроение!
Видео уроки подходят для любого уровня подготовки: как для мечтающего/начинающего, так и для уже пишущих художников!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мы предлагаем обучающие фильмы по живописи с художником - педагогом Татьяной Букреевой.
Приобретая видео мастер класс, Вы получаете доступное объяснение написания каждого этапа картины, высокое качество и отличное настроение!
Видео уроки подходят для любого уровня подготовки: как для мечтающего/начинающего, так и для уже пишущих художников!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Расскажем об эпохе Возрождения во всем ее многообразии. Рассмотрим ключевые периоды и их особенности, а также поговорим о важнейших художниках и их шедеврах.


Чему вы научитесь:

• Понимать искусство эпохи Возрождения;
• Разбираться в ключевых художниках и их манере;
• Посещать музеи и выставки без экскурсоводов;
• Рассуждать о живописи как искусствовед;
• Считывать заложенные художником смыслы и отсылки.

Состав курса:

Блок 1 «Открытие мира и человека»
Познакомимся с основными этапами Возрождения и предпосылками его возникновения.

Блок 2 «Раннее Возрождение в Италии»
Узнаем, как появилось Возрождение и почему это произошло именно в Италии.

Блок 3 «Высокое Возрождение в Италии»
Поговорим о развитии итальянского Возрождения и ключевых художниках этой эпохи.

Блок 4 «Северное Возрождение. Часть 1»
Обсудим специфику северного искусства и его отличия от итальянского.

Блок 5 «Северное Возрождение. Часть 2»
Разберемся в особенностях северного гуманизма и познакомимся с его основными представителями.

Блок 6 «Кризис эстетики Возрождения»
Выясним, как идейный кризис сказался на искусстве Возрождения.

Спойлер: Программа

Блок 1 «Открытие мира и человека»

• Общий культурный контекст XIV-XV вв.
• Город и новая культура
• Проторенессанс
• «Средневековье» как изобретение Ренессанса
• Античность в Возрождении
• Идея авторства и индивидуализм
• Рождение светского искусства

Блок 2 «Раннее Возрождение в Италии»

• Платоновская академия во Флоренции
• Идеи гуманизма
• Досуг флорентийской элиты
• Новая роль музыки
• Литературные опыты Возрождения
• Флорентийская школа живописи

Блок 3 «Высокое Возрождение в Италии»

• Идеал «универсального человека»
• Наука в XVI веке
• «Титаны Возрождения»
• Становление классической живописи
• Венецианская школа живописи
• Античность у венецианцев
• В сторону барокко

Блок 4 «Северное Возрождение. Часть 1»

• Нидерландская живопись XV века
• Между готикой и Ренессансом
• Мистицизм северных мастеров
• Новый тип портрета
• Детали и панорамное видение
• Немецкая скульптура конца XV века

Блок 5 «Северное Возрождение. Часть 2»

• Идеи Эразма Роттердамского
• Себастьян Брант и «Корабль дураков»
• Гольбейн – гений портрета
• Скептицизм и гуманизм Брейгеля
• Визионерство Грюневальда
• Гармония Севера и Юга у Дюрера

Блок 6 «Кризис эстетики Возрождения»

• Исторические перипетии конца XV-первой трети XVI вв.
• Кризис гуманизма
• Разум и суеверия
• Эстетика жестокости
• «Возврат в Средневековье»
• Научные открытия и новое мироощущение
• Предчувствия XX века

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Узнайте, как понимать классическую живопись, изучив её основы – начиная с материалов и заканчивая сюжетами.

Мы часто оцениваем произведения искусства лишь визуально: ходим от картины к картине, оцениваем их красоту, но редко считываем те скрытые послания, которые художники вкладывают в свои полотна.

Чтобы проникнуть в замысел автора, нужно понимать, как устроена картина и из каких элементов она состоит.

На курсе мы разберем главное, без чего не может быть живописи: жанры, композиция, техники и материалы. Поговорим о том, как картины работают с нашим восприятием. Обсудим самое важное, что нужно знать каждому, кто хочет самостоятельно анализировать или создавать произведения искусства

Спойлер: Программа

В ходе курса:

• Изучим основные исторические живописные техники: темпера, масло, фреска, акварель;
• Разберём историю и ключевые черты основных жанров: портрета, натюрморта и исторической живописи;
• Поймем, почему живопись эпохи Возрождения совершила революцию перспективы и почему это так важно;
• Научился понимать, как работает композиция и почему она так важна для восприятия картины.

Программа видеокурса:
1 БЛОК - Основы визуального образа

• Композиция
• Колорит
• Перспектива

2 БЛОК - Техника

• Темпера, масло, фреска
• Акварель, гуашь, пастель
• Доска и холст

3 БЛОК - Виды живописи

• Станковая живопись
• Монументальная живопись
• Декоративно-прикладное искусство

4 БЛОК - Жанры

• Портрет
• Натюрморт
• Пейзаж

5 БЛОК - Историческая живопись

• Мифологические сюжеты
• Религиозные сюжеты
• Исторические сюжеты

Бонусная лекция - Захватывающий мир картины. Как смотреть живопись
Бонусная лекция - Современное искусство в 10 шедеврах
Бонусная лекция - Загадки и тайны шедевров живописи

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Кому подойдет этот курс
Тем, кто хочет работать в сфере искусства
Освоите все необходимые знания на профессиональном уровне, закрепите их на практике и получите диплом гособразца.

Ценителям искусства
Сможете считывать смысл любого произведения и поддерживать беседы об искусстве.

Людям творческих профессий
Научитесь находить идеи и вдохновение для своих проектов, чтобы создавать оригинальный контент.

Современное искусство
Поймем, чем живет и как развивается искусство сегодня. Разберемся со смыслами и аллегориями.

Первая половина XX века
Вторая половина XX века
XXI век

Материалы курса:
Лекция 1. Сюрреализм и дадаизм
Лекция 2. Архитектура между мировыми войнами
Лекция 3. Архитектура второй половины XX века
Лекция 4. Архитектура постмодернизма
Лекция 5. Арте Повера
Лекция 6. Кифер и Рихтер
Лекция 7. Абстрактный экспрессионизм
Лекция 8. Поп-арт
Лекция 9. Соцреализм
Лекция 10. Кинетическое искусство. Оп-арт. Ленд-арт
Лекция 11. Видеоарт
Лекция 12. Перфоманс
Лекция 13. Стритарт
Лекция 14. Концептуализм и минимализм
Лекция 15. Пикчерс
Лекция 16. Цифровое искусство
Лекция 17. Science art. Экологическое искусство

Спойлер: Об авторе

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы не задумывались, почему некоторые картины так популярны?
Дизайнеры растиражировали эти картины на миллионы блокнотов и кружек
Художники заложили и выразили в картинах что-то такое, что близко каждому.
Что? Почему?

ЭТО ПРО ВАС?
Смотрите на признанный шедевр и думаете: "В мире много картин, почему именно эта так популярна?"
Хотите быть ближе к искусству, но по объективным причинам у вас есть на это всего пара часов. Дети и бизнес - не преграда на пути к прекрасному.
Вы тянетесь к искусству, но проверять свою потребность в длительном обучении пока рано, а попробовать силы на небольшом практикуме - самое оно.
Для вас важна глубина восприятия искусства. Полное душевное и духовное погружение.
Вы хотите развивать собственное восприятие искусства через совместное движение с наставником.
Мечтаете погрузиться в мир прекрасного и отключиться от забот.
Вы уже проходили мои курсы, знаете глубину погружения и хотите двигаться дальше.
ЕСЛИ ВЫ ОТВЕТИЛИ "ДА!" ХОТЯ БЫ НА ОДИН ПУНКТ, ТО МЫ ТОЧНО ПОДРУЖИМСЯ
МЫ ПОГОВОРИМ С ВАМИ О ЧЕТЫРЕХ САМЫХ ПОПУЛЯРНЫХ ШЕДЕВРАХ МИРОВОЙ ЖИВОПИСИ.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот мастер-класс продолжает линейку классов об использовании сильных визуальных средств для создания дополнительного эффекта на любых изображениях. Материал класса будет полезен всем, кто увлекается фотографией и видеосъемкой, рисует или занимается дизайном самого разного толка – от дизайна графического до дизайна интерьера. Грамотное использование перспективы – это не только умение реалистично изобразить окружающую реальность и произвести впечатление на зрителя. Дело в том, что наше бинокулярное зрение дает нам удивительную возможность ориентации в пространстве: способность точно оценить расстояния до объекта и осознать величину объекта независимо от того, на каком расстоянии он находится. Именно эти качества определяют выживание на протяжении всей эволюции человека.

Восприятие перспективы в нашем сознании – это имплицитный, скрытый процесс, который мы не осознаем до конца, даже перечитав массу книг и статей. Но именно на осознании строятся многие примеры визуальных иллюзий, которые можно научиться применять и использовать. Этим и займемся на классе.

Видео:
1.Трейлер класса
2.Привлекательность перспективы
3.Плоскость
4.Обратная перспектива. Линейная перспектива
5.Воздушная перспектива
6.Новый взгляд на перспективу
7.Сферическая перспектива. Перцептивная перспектива
8.Примеры работы с перспективой
9.Перспектива революции
10.Композиция, ракурс, линия горизонта
11.Дополнительные приемы

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Изучим 8 художественных направлений, с которых началось современное искусство. Узнаем, как создавали свои шедевры Моне, Матисс, Пикассо, Кандинский, Малевич и другие знаменитые художники.

Что повлияло на искусство ХХ века?
Мы выбрали восемь основных направлений — каждому соответствует раздел курса

• Импрессионизм
• Неоимпрессионизм
• Постимпрессионизм
• Примитивизм
• Фовизм
• Экспрессионизм
• Кубизм
• Футуризм

По каждому направлению — видео, статьи, тесты
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

1.1 Теория и материалы
На первом уроке мы познакомимся со всеми необходимыми материалами, которые потребуются для создания скетча:
* Спиртовые маркеры (Расскажем как минимизировать их количество).
* Мультилайнеры/лайнеры (белая гелевая ручка)
* Карандаш и ластик
* Бумага
* Палитра
* Дополнительные материалы
* Особенности хранения маркеров
Также изучим принцип цветового круга и работы с ним. Гармония в цвете.
А еще научимся смешивать цвета и делать градиентные заливки.
1.2. Практическая часть вводного урока
Выполняем первую тренировочную работу- рисуем клубнику.
Мы научимся подбирать нужные цвета для нашего скетча, так как правильный подбор оттенков гарантирует более легкую работу.
Также будем сочетать цвета и создавать градиенты, передавать текстуру и фактуру материалов.
Начнём с самого простого ,с изображения клубники, на чём и опробуем все приемы.
Немаловажной темой будет построение простых форм, так как всегда начинать лучше с упрощенных фигур.
В процессе рисования иллюстрации мы будем пользоваться еще и лайнерами/линерами, изучать их тонкости и принципы использования со спиртовыми маркерами.

Урок 2. Food-скетчинг
Во втором уроке мы будем развивать навык рисования food-иллюстрации (изображение еды). Мы разберем более сложное построение объекта, в отличии от простых форм ягод и фруктов, а также научимся правильно переносить изображение на лист бумаги.
На уроке разберемся со светом и тенью, с рефлексом: что это такое, откуда он появляется, и как его изобразить.
Также узнаем, как нарисовать стеклянный стакан и сделать его прозрачным.
После урока вы научитесь рисовать еду так, чтобы она выглядела натурально, сочно и вкусно!

Урок 3. Цветы (ботанический скетчинг)
“Цветы не решают всех проблем. Но они- хорошее начало”
Почему бы не научиться рисовать цветы и листья, чтобы просто поднимать настроение себе и окружающим? Цветы - это очень нежные формы, которые имеют свою легкую нежную фактуру, но при этом насыщенный и глубокий цвет.
В рамках этого занятия мы научимся передавать объемы и формы цветов и листьев при помощи правильных оттенков, теней, полутеней и бликов.
А также обратим внимание на гармоничное смешение оттенков маркеров для красивых цветов.

Урок 4. Анималистика
“Божья коровка, полети на небо, принеси нам хлеба. Черного и белого, только не горелого”
Помните эту милую детскую песенку? Именно она вдохновила на создание иллюстрации с божьей коровкой - ярким и красивым насекомым.
В четвертом уроке мы затронем тему анималистики на примере рисунка с божьей коровкой.
Казалось бы, что сложного в изображении насекомого? Но, на самом деле, очень важно учесть правильную композицию на листе; передать форму и пластику насекомого, чтобы чувствовался объем и движение.
А также нарисуем мелкие детали: лапки, усики, глазки - чтобы божья коровка ожила на нашем листе бумаги!
В результате урока мы разберем, как создается композиция на листе бумаги при рисовании мелких форм.

Урок 5. Архитектура (городские зарисовки)
В пятом уроке мы погрузимся в городской скетчинг.
На этом уроке мы будем подробно изучать линейную и воздушную перспективу - это очень важная тема для передачи пространства на листе. Также обратим внимание на прекрасные детали города: балкончики, крыши, материалы- всё это позволит показать характер города. После прохождения этого урока вы сможете делать зарисовки маркерами в любых городах, ведь каждый город - это неповторимая атмосфера со своими особенностями и архитектурой.

Урок 6. Пейзаж
Свежий утренний воздух и легкие волны- неужели это тоже можно изобразить маркерами? Конечно - да! Пейзаж- это изображение природы: гор, рек, деревьев. Но кроме этого, очень важно научится передавать пространство и воздух на листе бумаги. При создании неба мы обсудим, как получить чистые растяжки цвета в скетчинге и отработаем широкую растяжку в размер всего листа бумаги.
А для передачи пространства разберемся, какие цвета нужны для переднего плана, а какие- для дальнего; где нужна деталировка, а где ее можно избежать. В итоге мы создадим красивую свежую иллюстрацию с парусником на фоне закатного неба.

Урок 7. Travel-скетчинг
Каждый город в любом уголке планеты обладает особой атмосферой!
В этом уже завершающем уроке курса мы подведем итоги ранее изученным темам и, опираясь на них, будем создавать неповторимый Travel-скетч.
Эта тема довольно свободная для художника, но в ней также очень важно соблюдать основные правила, которых мы и будем придерживаться в уроке:
- Компоновка предметов на листе;
- Равновесие частей рисунка;
- Правильно выбранный источник света;
- Очевидный центр композиции;
В результате урока получится уникальный скетч, который станет не только завершением курса, но и началом удивительного творческого путешествия в мир скетчинга, ведь после этого урока вы сможете самостоятельно создавать авторские зарисовки.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Золотая осень маслом
23 октября

Каждый год наступает самая красивая пора года - золотая осень! Листва деревьев сменит цвет с зелёной на совершенно невероятные золотые, алые , пурпурные. И конечно же это захочется непременно изобразить!

О курсе
Красота осени запечатлена на полотнах многих художников . И мы с Вами не останемся в стороне! На новой практике с Тамара Камаевой мы напишем золотую осень.

Программа

• Обзор жёлтых красок, которые нам понадобятся для работы.
• Разбор композиционной схемы
• Подготовительный рисунок на холсте
• Раскрытие холста
• Продолжение работы по принципу от общего к частному.
• Проверка загруженных работ студентов (кто писал с автором в прямом эфире)

На курсе вы научитесь

• На уроке мы изучим из чего состоит осенний колорит. Как сделать его не выкрашенным, а написанным! Колористические задачи всегда стоят для художника-пейзажиста в первую очередь.
• Научимся изображать большую массу листвы, состоящую из отдельных листьев.
• Повторим ещё раз и разберём воздух и пространство в пейзаже. Закономерности воздушной перспективы.
• Напишем стволы берёз, и сделаем их круглыми и не "прилипшими" к фону.

Как итог у нас получится нарядная работа с изображением Золотой осени, а , самое главное, навык, который Вы сможете использовать при написании любого пейзажа.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Цветы являются одним из самых популярных элементов в татуировке. Авторский марафон «Мастер линий. Цветы» соединяет в себе отработку одного из базовых навыков тату-мастеров – рисование четких и красивых линий и навык рисования цветочных и растительных мотивов.

Во время марафона вас ждет отработка не только цветов (как отдельного элемента), но и каждую неделю вы будете создавать свои эскизы на цветочную тему. Для вашего удобства мы разработали шаблоны с частями тела и подобрали композиционные схемы, которые помогут красиво вписать эскиз.

В каждому уроке вас ждет:

• дополнительная информация по строению веток
• информация по типам цветов
• приемы по использованию референсов и натуры
• использование разных ракурсов растений

Благодаря этому вы сможете создавать авторские эскизы.

Для кого предназначен марафон?

• Начинающие тату-мастера

«Мастер линий. Цветы» правильный старт для начала пути.
Марафон дает базовые навыки, без которых дальнейший путь - пустая трата денег и времени.

• Практикующие тату-мастера

Упражнения в марафоне будут полезны мастерам, которые разрабатывают эскизы в диджитал. Ручная практика подтянет вашу уверенность при работе с машинкой.

• Просто любители рисования

Вам будет интересно погрузиться в мир цветов и повысить свои навыки рисования.

Во время марафона вы:

• научитесь рисовать, а также комбинировать популярные в татуировке цветочные или растительные элементы и использовать их в своих эскизах

• привыкните практиковаться каждый день
• прокачаете ровность и плавность своих линий
• повысите точность и скорость рисования
• получите конкурентное преимущество перед другими новичками

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Научись превращать обычные вещи в эксклюзивную дизайнерскую одежду

Программа курса

Модуль 1: Теория. Знакомство с росписью ткани

1. Вступление. Знакомство с курсом и преподавателем
2. Способы получения рисунка на ткани
3. Типы орнаментов и виды построения композиции на одежде
4. История и технология росписи по ткани
5. Практика. Нанесение краски на бумагу

Модуль 2: Цвет и композиция. Роспись свитшота

1. Основы построения гармоничной композиции на ткани
2. Краткая теория цвета и цветовые сочетания
3. Практика. Кляксы в стиле экспрессивной абстракции со шрифтами. На свитшоте

Модуль 3: Кастомизация одежды. Роспись джинсовой юбки

1. Что такое кастомизация одежды
2. Подготовка к работе
3. Как выбрать вещь
4. Выбор и подготовка рисунка
5. Закрепление рисунка и уход за вещью
6. Практика. Роспись джинсовой юбки

Модуль 4: Роспись джинсовой куртки в технике «Натуральная живопись»

1. Подготовка материала и эскиза
2. Подготовка ткани
3. Практика. роспись куртки в технике «Натуральная живопись»
4. Завершение работы над изделием

Модуль 5: Бизнес ― модуль

1. Как сформировать портфолио
2. Ценообразование и старт продаж
3. Создание фирменного стиля
4. Продвижение
5. Повышение мастерства
6. Семья и бизнес
7. Итоговая работа курса

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Растительные и животные символы, от цветов разных времен года до драконов и горы Фудзи.

ЭТОТ СПЕЦКУРС БУДЕТ ИНТЕРЕСЕН ВАМ, ЕСЛИ:

• вам нравится искусство Японии, но ваши знания отрывочны, и вы не знаете, с чего начать
• вам интересна культура Японии как таковая
• вы изучаете японский язык и вам хотелось бы углубить свои знания об искусстве
• вы хотите ходить в музеи и на выставки подготовленным зрителем

Курс содержит 4 видеоурока в записи продолжительностью от 30 до 50 мин.
Полезная инфографика и множество слайдов помогут лучше изучить историю искусства.

Анна Пушакова - искусствовед, востоковед. Автор ряда книг о культуре и искусстве Японии, куратор выставок. Закончила Российский Государственный Гуманитарный Университет (РГГУ), 2014. Направление "История искусств", профиль подготовки "Консервация и реставрация памятников материальной культуры" (консервация и реставрация графических, библиотечных и архивных материалов).

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...