Новые складчины | страница 7

​

Это полный курс акриловой живописи, основанный на обучении ключевым техникам. Выполняя пошаговые уроки от простого к сложному, вы освоите все приемы, создавая простые небольшие картины. В конце курса у вас соберется потрясающая коллекция из 50 мини-картин на холсте, бумаге или дереве — наглядное свидетельство ваших навыков и творческих способностей! Вы создадите работы на разные темы: от абстракций и простых упражнений по смешиванию цветов до тематических полотен, изображающих цветок, закат, городской пейзаж. Книга идеально подходит для первого знакомства с акриловыми красками. Она пригодится и тем, кто хочет усовершенствовать свои навыки, но боится чистого холста. Освободитесь от зажимов, мешающих вам творить, и замените их безудержной страстью к творчеству и созданию мини-картин!

Спойлер: От автора

Я постарался передать свою любовь к простым миниатюрам и разработал пошаговые проекты, доступные ученикам любого уровня. Каждая картина может быть нарисована меньше чем за час.

Я отчетливо помню, как, будучи двадцатилетним студентом художественного колледжа, однажды провел целый день в Национальной галерее в Вашингтоне. Я бродил по залам, стены которых были увешаны великими классическими полотнами — громадными картинами Марка Ротко, Караваджо, Альберта Бирштадта. Раньше я видел их только в виде репродукций в учебниках по истории искусства, и реальные масштабы меня ошеломили.

А потом случилось неожиданное: я вошел в небольшой уютный зал, где на стенах висело несколько маленьких картин. Я вглядывался в эти миниатюрные полотна, и одно особенно привлекло мое внимание: автопортрет французского художника Анри Фантен-Латура. «Как такое возможно, — подумал я, — чтобы в музее, полном многометровых шедевров, моей любимой картиной стал именно этот скромный маленький портрет?»

С того дня я проникся любовью к маленьким картинам. Лучшие образцы миниатюр прямолинейны и сильно воздействуют на зрителя. На маленькой картине меньше места для лишних деталей, поэтому она более непосредственна, ясна и обаятельна. Монументальным полотнам часто этого не хватает.

Для кого эта книга

• Для тех, кто хочет научиться рисовать акриловыми красками.
• Для опытных художников, желающих освоить новые навыки и узнать полезные приемы и секреты работы акрилом.

Дата написания: 2020
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Выходим на новый уровень крутости, осознанности и свободы в творчестве!
«Современная живопись акрилом» — авторский онлайн-курс Евгении Мельниковой.​

• Погружаемся во «взрослую» художественную задачу: разбираемся с композицией картины.
• Осваиваем важнейшие законы композиции. Говорим о структуре, законах динамики и статики, пропорциях пятен друг к другу, балансе, равновесии и эмоциональности картин.
• На практике разбираемся, почему абстракция, это не так легко, как кажется — это не просто «расставить пятнышки».

«В уроках будет все самое-самое: композиция пятна, абстрактного произведения (разберемся и с самим понятием абстракции), затрагиваем идею и композицию группы картин и серии картин, — рассказывает Женя Мельникова, — Нас ждут очень серьезные, уникальные, сложные вещи, которые вообще нигде не услышишь и не найдешь!»

Композиция по Кандинскому
Автор курса Евгения Мельникова о самом важном

• На уроках «Современная живопись акрилом» вас ждет лекция на тему композиции. Это основа для профессионального роста!
• Разберём картины Кандинского на правила композиции, выполним несколько важных упражнений, почертим схемы абстрактных произведений и найдем свой ритм!
• Такие знания и навыки найти где-то в концентрированном, понятном, готовом виде достаточно сложно.
• Я делюсь своим опытом создания серийных композиций и рассказываю все самыми простыми словами.

Спойлер: Программа:

В программе курса

Пишем 7 картин с грамотным композиционным решением

Работаем акрилом на разных форматах.
Проходим важнейшие законы композиции.
Говорим о структуре, законах динамики и статики, пропорциях цветовых пятен друг к другу, балансе, равновесии и эмоциональности картин.

— «Холсты-эмоции» (пишем 2 картинки)

Загадаем эмоции, например, «Ожидание» и «Любовь», и определяем, какие цвета наилучшим образом выразят задуманное чувство. Подбираем оттенки и несколькими широкими движениями закладываем пятна.
Узнаем, как можно не просто выразить чувства (позитивные или даже негативные), но и создать из них настоящее грамотное произведение искусства.
Определяем, какие цвета наилучшим образом выразят задуманное чувство, подбираем оттенки и несколькими широкими движениями закладываем пятна. Формат работы маленький, 20×20 см.

— «Морское побережье»

Проходим классику: морской пейзаж с претензией на реалистичность.
Работаем мастихином — это позволит сочно, вкусно и густо зафиксировать оттенки, создать выразительные фактуры и в буквальном смысле «вылепить форму».
Учимся не только видеть формы пятен, но и делать их точнейшими, из которых и будет складываться пейзаж.

— «Декоративный пейзаж»

Создаем условно-декоративный пейзаж. Учимся обобщать детали до самых выразительных и точных, убирать лишнее, делать строгую композицию, где каждая форма незаменима без соседней.
Самое главное — яркость. Работа направлена на живопись открытыми цветами и отсутствием сложных сочетаний.
Проходим творческие этапы: как в референсе разглядеть важное и отсечь второстепенное, как научиться самостоятельно создавать картину, а не копировать фотографию

— «Туманный вечер»

Изучаем возможности флейца. Основной упор на фактуры и растушевки.
Начинаем с подмалевка прозрачным жидко разведённым акрилом, на следующем этапе пишется более густая подкладка леса и травы (размахивая флейцем!).
Учимся создавать правильную динамку в расположении акцентов и не переборщить с прописыванием метких форм, оставляя загадочность и легкость в картине.
Узнаем, как писать туман — что сделать чтоб он появился? Как не перестараться и не закрасить всю работу, не сделать её белесой и блеклой.

— «Дерево на золотом фоне»

Пишем по золотому фону. Создаем работу по принципу полного несоответствия референсу, создаем творческую картину в ограниченной цветовой гамме. В результате получится эффектная живопись, имеющая нотки «роскоши».
Один из уникальных приемов урока — снятие акрилового слоя тряпкой, чтобы высветлить сквозь него золотую подкладку — так называемая живопись пальцем в протирку.
Проходим расплывки, подтеки, растушёвки и штрихи крупными кистями, научимся пристраивать форму дерева, обобщать крону на два-три оттенка, придумывать собственные цветовые контрасты и определять, что эффектно, а что нет.

— Пишем самостоятельную работу

Выбираем тему по своему референсу, выполняем работу в стилистике курса и на тему пейзажа.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Обучитесь современному, легкому и выразительному жанру.
Создайте 3 абстрактных картины, 21 видео-урок.
​

Что вас ждет на курсе:

• 3 картины в технике Флюид Арт.
• 21 видеоуроков от Надежды Ильиной.
• Вы узнаете про основы колористики, сочетать цвета наиболее выигрышно.
• Вы попробуете различные методы создания картин: традиционной заливки жидким акрилом, грязной заливки и метод "Перевёрнутого стакана".
• Узнаете, как подготовить рабочее место в домашних условиях, и что нужно после завершения работы.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

Что будет на мастер-классе?​

Изучим технику
За более чем 10 лет работы с акрилом Светлана Румак разработала несколько уникальных авторских техник живописи акрилом на бумаге и холсте.
В течение 2 часов этого мастер-класса мы подробно изучим одну из авторских техник живописи акрилом на бумаге, которую Светлана Румак назвала «Цветная».

Отработаем приёмы
Авторская техника «Цветная» – одна из первых, которую разработала Светлана, и за эти годы накопилось так много уникальных приёмов изображения предметов и фактур, что пришлось материал разделить на 3 мастер-класса — «Цветной портрет», «Цветной натюрморт. Цветы в стеклянной вазе» и «Цветной натюрморт. Груши и Виноград».

В ходе данного видеоурока мы вместе со Светланой применим технику и проработаем все её нюансы на практике, создавая натюрморт «Цветы в стеклянной вазе».
Светлана покажет, как в этой технике рисовать всевозможные цветы (ромашки, гиацинты, тюльпаны, одуванчики и др.), травы, как за несколько простых шагов добиться в изображении стеклянного предмета сверкающей на солнце лёгкости и прозрачности.

Разберём «азы»
Разбёрем самые базовые приёмы изображения объёмного предмета с помощью светотени (эта информация будет особенно полезна для новичков в изобразительном искусстве) и изучим несколько уникальных «фишек» изображения объёма именно в этой технике.

Научимся придумывать необычные композиции легко и играючи, узнаем, как сделать свою работу «законченной», но при этом не «замученной», сохранив легкость, воздушность и нестандартность.

Нарисуем две работы
Под руководством Светланы каждый участник нарисует 2 (а некоторые и 4!) работы небольшого размера на бумаге.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

На этом курсе вы постепенно с нуля, шаг за шагом нарисуете большую, красивую мандалу!​

Вы создадите работу с нуля:

- научитесь делать необычный и очень эффектный фон
- узнаете больше о цветах и оттенках
- узнаете о структуре мандалы, принципах ее построения
- составите свой собственный эскиз
- и создадите неповторимую БОЛЬШУЮ мандалу

• Размер холста 40х40см - у вас получится целая Дизайнерская Картина
• Внутри 7 практических занятий.
• Без временного ограничения в доступе

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

«Мой новый онлайн-курс посвящен акрилу! Те, кто уже пробовал рисовать этим материалом знает, что акрил может быть легким и текучим, как акварель, густым и тягучим, как масло. А еще бывает в спреях, маркерах, чернилах. И я не говорю уже об огромной линейке дополнительных медиумов и паст! Рисовать им можно по любой поверхности: бумага, холсты, доски, жесть, пластик, бетон — все идет в ход. Я уверена: акрилом можно все! Присоединяйтесь — пора экспериментировать»​

Фактуры в цвете

Ключевая тема, объединяющая все уроки — поверхности, фактуры и текстуры в разных масштабах от макро-натюрморта до городского пейзажа.

Акрил позволяет многократно переписывать один и тот же фрагмент работы, добиваясь желаемого результата. А это значит, что при должном терпении и усидчивости, каждый рисунок может быть доведен до нужного качества. Но перфекционистам тут будет непросто: это же бесконечный процессе стремления к идеалу

Учимся творчески переосмысливать осязаемую реальность. Фокусируем внимание на главном, сохраняя живость и свежесть в готовой работе!

В программе курса

• Практический онлайн-курс о современном подходе к акрилу.
• Минимализм как философия и стиль. Это отражается и в ограниченной цветовой палитре, и в сюжетах, которые будем изображать.
• Двигаемся от простейших натюрмортов, до насыщенных пространственных композиций.
• С каждым блоком будет увеличиваться объем работы и степень детализации.

Оттачиваем три основных этапа ведения крупной работы:

• подмалевок;
• общая моделировка формы светотенью;
• детализация.

Спойлер: Программа курса

— Простой натюрморт
Знакомимся с основными подходами в работе акрилом. Тренируем ровную заливку, переходы из одного цвета в другой, мелкую детализацию. Сравниваем построение объемов на светлом и темном объектах.

— Черная драпировка
На примере складок ткани отрабатываем плавный градиент по сырому. Исследуем темные тона и их отношения.

— Медуза в стекле
Рисуем акрилом в технике лессировки. Разбираемся с укрывистостью красок, свечением бумаги сквозь размытый тон и эффектом разбела.

— Лампа Эдисона
Работаем по черному фону. Минимальными средствами добиваемся эффекта прозрачности и свечения.

— Деревянная дверь
Рисуем по крафту. Передаем фактуру состаренного дерева и облупившейся штукатурки.

— Шкатулка с орнаментом
Отрабатываем градиент сухой кистью. Развиваем понимание объемов и построения паттернов. Учимся рисовать узоры по поверхностям разных форм.

— Полуночная беседка
Накладывая мазки моделируем строгую геометрию. Говорим о планах, тональном контрасте, детализации. Комбинируем работу кистью и мастихином с акриловым спреем и набрызгом золотыми чернилами.

— Ретро ботинки
Составляем сложную многоплановую композицию. Работаем с ракурсом и отношением объектов к фону.

— Винтаж
Натюрморт в стиле флэт-плэн. Пишем сложный текстурный фон, относительно которого выявляем особенности изображения различных материалов: камня, металла, древесины, ткани. Дополняем работу шрифтами.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Fluidart - искусство потока. Это техника создания абстрактных картин методом литья акриловых красок.​

Краски используются жидкие, с помощью медиума они доводятся до консистенции питьевого йогурта и затем выливаются на холст разными способами и растягиваются в рисунок.

Fluidart - техника медитативная и экологичная, можно рисовать с детьми, а также устраивать арт-вечеринки дома с друзьями.
Абстрактные картины акрилом создаются легко и просто, а главное - они хорошо смотрятся в любом интерьере.

Благодаря этому онлайн-курсу вы изучите разные способы работы с акрилом для получения интересных декоративных эффектов.

В курсе дана база по композиции и цвету - вы узнаете, как сделать картину выразительной, как подбирать и сочетать цвета, чтобы достичь гармонии цвета. Главное достоинство этого курса - большой практический раздел с мастер-классами, где я по шагам рассказываю и показываю, как рисую.

Спойлер: Программа курса

Общая информация по работе с акрилом:

1. Техника безопасности
Акрилом рисовать безопасно, но техника безопасности - обязательный раздел всех моих курсов))

2. Подготовка рабочего места
Об особенностях подготовки рабочего места для работы с жидкими красками
и об условиях сушки акриловых картин

3. Материаловедение
Чем рисовать, на чем рисовать, что можно использовать в качестве медиума

4. Расход акрила на картину
Как рассчитать расход акрила на картину - простая формула

5. Композиция и цветоведение
Способы гармонизации композиции при работе в технике fluidart.

6. Оформление работ
Как оформлять работы, нужен ли лак

Практические уроки

Практический раздел курса FLUIDART содержит мастер-классы (18 уроков) по заливке картин акрилом разными способами.

Вы научитесь делать плавные растяжки цвета и формировать витиеватые узоры, узнаете, откуда берутся ячейки, как сделать эффект вуали спиртом и пр.

Дополнительный урок

Урок в технике "очень жидкий акрил", где показано, как сделать картину составом для литья консистенции "вязкой воды". Рисунок при этом получается "потоковый" с интересными декоративными эффектами.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Получившая широкое распространение техника флюид-арт (или акриловая заливка) родилась в США.
Она уже успела завоевать сердца огромного количества любителей творчества.
В книге описывается способ акриловой заливки, при котором краски смешиваются, наливаются на холст и разгоняются по его поверхности за счет наклона.
В результате получаются удивительные и непредсказуемые эффекты, образующие яркую и эффектную картину.

Шаг за шагом вы создадите 16 великолепных картин, попутно освоив ряд техник — их вы затем сможете использовать для собственных проектов.
В книгу также вошла важная информация об инструментах и материалах, организации рабочего места и другие полезные рекомендации.

Для кого эта книга

• Для тех, кто не умеет рисовать, но тянется к краскам и творчеству.
• Для тех, кто ищет новые способы самовыражения.
• Формат: pdf (скан)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот видеокурс сочетает в себе полёт фантазии, крепкие навыки работы акрилом и основы абстрактной живописи. В незабываемое космическое странствие вы можете отправиться прямо сейчас, начав рисовать по этому видеокурсу. Напишу вам об уроках курса подробно.

Программа:
ПЕРВЫЙ УРОК
Этот урок демонстрирует авторский метод работы акрилом (работаем на чёрной основе, сначала в нецветном слое, затем лессируем работу цветом). Создаём картину с галактиками и туманностями.

ВТОРОЙ УРОК
Он поможет развить наш базовый метод работы на чёрном фоне и покажет способ создания планет, туманностей, звёзд с лучами и ореолами. Здесь мы также знакомимся с акварельными возможностями акрила и изучаем композицию. Рисуем картину с двумя планетами и звёздами.

ТРЕТИЙ УРОК
Рисуем космических, звёздных китов. Оттачиваем работу с силуэтами.
Эта работа научит вас, как наложить реалистичные силуэты на интуитивный космический фон. Фон делаем по видео первого урока, в нашей базовой технике. Статья про образ кита и его символику поможет вам эмоционально погрузиться в тему этого урока.

ЧЕТВЁРТЫЙ УРОК
Рисуем женские образы на фоне космоса. К уроку приложены варианты разных силуэтов, статья-методичка по основам абстрактной живописи и по работе с контрастами. Рисуем звёздную богиню, на фоне космических далей. Фон для этой работы тоже создаём по видео первого урока, но можно использовать любые фоторефренсы с изображением космоса.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Обзор разных видов потали
Определяемся с необходимыми материалами для работы

Подготовка рабочего места.Материалы и инструменты
Определяемся на какой поверхности будем писать картину и какие материалы будут необходимы

Основной процесс работы
Работаем с холстом. Как правильно подготовить рисунок для нанесения попали

Что необходимо для занятий

• Холст любого размера и формата на подрамнике
• Акриловые краски
• Кисти разных размеров и мягкости (синтетика, белка, колонок, пони, щетина (коза), веерная кисть)
• Лак акриловый
• Лак шелачный
• Поталь
• Клей для потали
• Строительный валик
• Хозяйственная губка

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Изучим технику
За более чем 10 лет работы с акрилом Светлана Румак разработала несколько уникальных авторских техник живописи акрилом на бумаге и холсте.

В течение 4 часов этого мастер-класса мы подробно изучим одну из авторских техник живописи акрилом на бумаге, которую Светлана Румак назвала «Цветная».
Отработаем приёмы

Авторская техника «Цветная» – одна из первых, которую разработала Светлана, и за эти годы накопилось так много уникальных приёмов изображения предметов и фактур, что пришлось материал разделить на 3 мастер-класса:
«Цветной портрет»,
«Цветной натюрморт. Цветы в стеклянной вазе»
и «Цветной натюрморт. Груши и Виноград».

В ходе данного вебинара мы вместе со Светланой применим технику и проработаем все её нюансы на практике, создавая стилизованный портрет.
Разберём «азы»
Разбёрем самые базовые приёмы изображения объёмного предмета с помощью светотени (эта информация будет особенно полезна для новичков в изобразительном искусстве) и изучим несколько уникальных «фишек» изображения объёма именно в этой технике.

Научимся придумывать необычные композиции легко и играючи, узнаем, как сделать свою работу «законченной», но при этом не «замученной», сохранив легкость, воздушность и нестандартность.
Нарисуем две работы
Под руководством Светланы каждый участник нарисует 1-2 работы небольшого размера на бумаге.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Акриловые краски по достоинству оценены художниками, ведь они без преувеличения предоставляют мастеру сотни возможностей.
Универсальная краска прекрасно ложится на любую поверхность, прекрасно комбинируется с другими красками, дает яркие и чистые цвета.
Познакомьтесь с множеством техник написания акрилом, прочувствуйте поведение этого материала в работе и пополните свою коллекцию живописными шедеврами.
Один урок - одна картина, итого 12 картин по окончании курса!

Спойлер: Программа курса

Занятие 1.
Написание простой, но эффектной картины “Цветы”.
Это самое первое занятие, которое является вводным. На нём вы получите рекомендации по необходимым инструментам и материалам, способам их хранения и применения. Узнаете свойства акриловых красок и даже сравните их со свойствами масляных и акварельных. Вы научитесь организовывать палитру и рабочее место в целом. Мастер расскажет об истории возникновения акриловой живописи и об основных методах письма. Вы напишете свою первую картину.

Занятие 2.
Несложный натюрморт или пейзаж.
Узнаете об основных тонах: блик, свет, полутон, тон, тень собственная, тень падающая и рефлекс. Здесь же вводится понятие колерных раскладок на примере семиколерной растяжки. Вы познакомитесь с понятием моделирования формы с помощью линии и пятна. Мастер расскажет о линии перелома света и тени, а также о важности создания живописной среды и пространства.

Занятие 3.
Написание белого цвета — пейзаж со снегом или облаками.
Вас ждёт разговор о влиянии цвета на зрителя и способах создания настроения с помощью цветовых сочетаний. Вы создадите цветовой круг и девятиколерную раскладку, раскроете понятия яркости и насыщенности. Ну и, конечно же, порадуете себя очередным шедевром!

Занятие 4.
Написание натюрморта с ярко выраженным композиционным центром.
Вы разберёте понятие композиционного центра, поймёте смысл и создание фокусного элемента. Изучите основные естественные фокусные элементы: контраст, насыщенность, фокус, движение лицо и фигура. Рассмотрите факторы, усиливающие внимание к фигуре: направляющие линии кулисы и геометрия.

Занятие 5.
Натюрморт, раскрывающий понятие диффузии цвета.
На этом уроке разговор пойдёт о цветовых гармониях. Вы научитесь определять с помощью цветового круга схемы гармоничных сочетаний цветов: монохромная, аналоговая, триадная, комплементарная, сплит-комплементарная, двойная-комплеметарная или тетраидная.

Занятие 6.
Написание блестящих предметов.
Вы узнаете все способы построения композиции: золотое сечение, симметрия, а также диагональная, пирамидальная, симметричная и крестообразная схемы композиции. Мастер раскроет понятия входа, движения и замка в композиции.

Занятие 7.
Написание прозрачных объектов.
Этот урок расскажет вам всё про имприматуру - виды имприматуры и способы её применения.

Занятие 8.
Море и волны.
Вы научитесь находить баланс и равновесие в композиции, изучите все способы его достижения. На этом занятии вы откроете для себя понятие визуального веса: размер, контраст, насыщенность.

Занятие 9.
Отражения в воде или на мокром асфальте.
Занятие полностью посвящено понятию перспективы. Вы узнаете об этом всё и воплотите теорию в практику.

Занятие 10.
Отражение в воде.
На этом занятии вы изучите способы построения образной композиции: акцент, плотность, масштабирование, ритм, негативное пространство и силуэт.

Занятие 11.
Написание заката, восхода или низкой луны.
На этом занятии вы научитесь писать красивейший закат и…
Внимание - узнаете то, чего в живописи никогда не стоит делать.

Занятие 12.
Вдохновение художника.
Что такое вдохновение и где его искать? Вот на этот вопрос вы получите подробный ответ мастера.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Пришло, чтобы поделиться некоторыми подробностями моего онлайн курса! В заключение!!! Я достаточно организована, чтобы на самом деле установить дату и просмотреть то, что будет предлагаться! Как вы можете видеть выше, я не профессионал, - я нащупал и пытался изо всех сил, потому что у меня нулевой опыт работы с камерами, и это был мой первый раз, когда я пытался собрать подобные видео вместе. К счастью, у меня за спиной потрясающая команда, помогающая собрать все вместе.

Итак, официальная дата релиза была назначена на 11 сентября 2019 года (по австралийскому времени), поэтому для большинства из вас за пределами Австралии это будет 10 сентября.

Будет предоставлена возможность подписаться на специальную цену раннего предложения в размере 99 австралийских долларов (около 65 долларов США), и она будет открыта для регистрации за две недели до выхода видео. Я сделаю эту раннюю пташку особенной, доступной с 30 августа. После выпуска курса в следующем месяце, полная стоимость будет составлять 129 австралийских долларов. Зарегистрируйтесь через мой сайт ИЛИ ссылки, которые будут предоставлены здесь на Insta 30го числа!

Давайте посмотрим, что вы узнаете!

• Создайте «плавающую» основу для вашего красочного акрилового дизайна.
• Смешивание собственной магической среды из двух ингредиентов.
• Диспергирование сухого пигмента и смешивание с заливочной средой для создания перламутровой краски
• Изготовление красок в стиле новичка из простой смеси средних и готовых красок.
• Узнайте, как создать простой элемент-активатор, который не требует силиконового масла.
• Я также покажу вам, как правильно выполнять заливку краской от начала до конца.
• Множество дополнений, включая множество цветов для покрытия больших поверхностей, различные комбинации цветов краски, которые я использую сам, устранение неполадок, альтернативные ингредиенты и многое другое!

В этом курсе каждому есть чему поучиться, а не просто показать, как рисовать цветы ... он даст вам секретные инструменты, необходимые для того, чтобы прикоснуться к тем красивым, однородным клеткам, которые просто ждут, чтобы их подтолкнули в новом направлении! (на самом деле может быть достаточно выходов для художественного фильма тоже!)
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Чему вы научитесь

• Прежде всего мы освоим акрил -уникальный материал с огромным спектром возможностей: от эффекта акварели до густого фактурного масла.
• Научимся работать мастихином (художественный шпатель) - и выполнять им невероятные вещи.
• мы научимся находить композиционный центр картины, строить перспективу и показывать расположение целой группы объектов.
• Наработаем навыки изображения моря, общего плана и деталей, используя разные техники, мастихин и кисти.
• Научимся выстраивать сюжет
• Отработаем способы наложения цветов и создадим иллюзию движения воды.
• Создадим изумительную картину

Требования

• Курс подходит для новичков без опыта

Описание

Для тех, кто хочет создать лето на холсте и наслаждаться им круглый год, мы написали онлайн курс "Лодки на пляже". Работа, наполненная лучами солнца и соленым морским воздухом, отнесёт вас на пляж в любое время года. Наслаждайтесь!

Что нас ждёт на курсе?

• Прежде всего мы освоим акрил -уникальный материал с огромным спектром возможностей: от эффекта акварели до густого фактурного масла.
• Научимся работать мастихином (художественный шпатель) - и выполнять им невероятные вещи.
• мы научимся находить композиционный центр картины, строить перспективу и показывать расположение целой группы объектов.
• Наработаем навыки изображения моря, общего плана и деталей, используя разные техники, мастихин и кисти.
• Научимся выстраивать сюжет
• Отработаем способы наложения цветов и создадим иллюзию движения воды.
• Создадим изумительную картину "Лодки на пляже", наполненную летом, солнцем и морем.

Для кого этот курс:

• Дети от 7 лет и взрослые

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Спойлер: Дополнительные фото

​

Онлайн-Курс "Картины С Поталью" С Акбировой Аделиной

Пакет "Стандарт"
3 картины, которые вы напишете в процессе обучения, представлены в фото

• 2 видео урока картины «Абстракные деревья»
• материаловедение
• применение потали в абстракциях
• 3 видео урока картины с элементами текстурной пасты «Хлопок в абстракции»
• применение потали с другими материалами
• процессы создания картин
• дополнительный урок по лакам и защитным материалам
• 4 видео урока «Морской слон»
• эскизирование
• методы построения рисунка животного
• декорирование поталью
• советы по защитным покрытиям картины
• онлайн вебинар по подбору материалов с Акбировой Аделиной
• живой чат в мессенджере с кураторами курса и другими участниками
• 3 обучающие методички по работе с поталью
• выгрузка Ваших работ на страницу урока
• обратная связь с преподавателем, его помощь и рекомендации, получение советов для улучшения работы
• доступ к курсу открыт 60 дней
• после окончания курса, Вы сами напишете 3 полноценные работы и полностью овладеете навыком золочения картины

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...